Вообще-то сама идея реализовать проект по принципу double-bill, сымитировав сеанс типичного «грайндхауза» 1970-х, появилась именно у Роберта Родригеса – и лишь затем была одобрена Квентином Тарантино. Первые же 30 страниц сценарного наброска к «Планете страха» Родригес написал ещё в 1998-м, то есть примерно тогда, когда появился на свет другой его потаённо пародийный хоррор, «Факультет». И это, в принципе, многое объясняет. Другое дело, что, повторимся, столь необычный эксперимент следует оценивать в первую очередь в комплексе. Только при соблюдении данного условия прояснятся художественные устремления не только двух главных соавторов, но и также не обделённых дарованием режиссёров, приглашённых для создания рекламных роликов к несуществующим фильмам, демонстрируемым якобы в перерыве между «настоящими» зрелищами. И Роб Зомби, и Элай Рот, и британец Эдгар Райт от души повеселились,препарируя «эксплуататорские» кинопроизведения, некогда – наверняка служившие источниками для вдохновения. Не побоюсь утверждать, что и сама последовательность т.н. «трейлеров» строго продуманна, наполняя весь сеанс добавочным содержанием. Это – как дополнительные штрихи к картине мира самого начала XXI века. Заведомо хаотичным представлениям современного человека о своей планете Ужас, называемой также Землёй, где помимо Трюкача Майка и разгуливают полученный под присмотром СС выводок женщин-оборотней, и вовсю злобствуют кровавые маньяки, оккупировавшие «одноэтажную Америку». А неутомимым борцом за Справедливость оказывается бывший наёмный убийца Мачете: «Они нарвались не на того мексиканца»…

Если всё же, идя на поводу у ряда кинопрокатчиков, в том числе российских, искусственно расчленить фильм, сравнивая его отдельные части, то краткий, но по-настоящему уморительный «Мачете»¹ мне понравился даже больше, чем «Планета страха». Но и там объект высмеивания вполне очевиден и, главное, выбран безукоризненно точно. Это недорогие фильмы ужасов, претендующие на глобальный охват и даже некое высокое послание в подтексте. И то, и другое многократно усилено, доведено до явного абсурда. Особым блеском отмечены эпизоды с участием доблестных американских вояк², готовых, невзирая на патриотический лозунг на фасаде клиники, за бесценок сдать и Родину, и всю планету. И, безусловно, появление лично Квентина Тарантино в обличии распоясавшегося зомби, распадающегося буквально на глазах. Наконец, отдельный привет – Сэму Рейми, поскольку Черри Дарлинг приноравливает вместо ноги пулемёт явно на манер Эша, сражавшегося со «зловещими мертвецами»…

Одним словом, всё есть вымысел, плод расшалившегося воображения или даже – стремления банально потрафить невзыскательным вкусам широкой публики, жаждущей зрелищ и ещё раз зрелищ. Только сопоставление сегментов, предполагающих разную степень условности, само по себе создаёт предпосылки для обнажения механизма восприятия сиих, с позволения сказать, произведений искусства. А значит, должно бы подтолкнуть к мысли, что в сугубо эстетских розыгрышах в духе постмодернизма подлинная реальность растворилась не окончательно. Иными словами – встреча с жёлтым, синим и красным «друзьями» не так уж невозможна…

_________
1 – Чего стоит только диалог убийцы со священником:
– Я дал клятву непротивления насилию. И теперь ты хочешь, чтобы я помог тебе УБИТЬ этих людей?
– Да, бро… Я имею в виду «падре».
– Я посмотрю, что смогу сделать.
2 – Их командира, лейтенанта Малдуна, с ехидцей сыграл сам Брюс Уиллис.