Режиссёру Биллу Кондону, по его собственным словам, посчастливилось посетить премьеру оригинального, бродвейского мюзикла «Девушки мечты», состоявшуюся в нью-йоркском театре «Империал» 20-го декабря 1980-го года. Солидный ажиотаж, вызванный постановкой, достаточно быстро привлёк внимание голливудских продюсеров. Впервые идея перенести события на большой экран появилась ближе к концу десятилетия, когда воплотить образ Дины Джонс пожелала Уитни Хьюстон. Проект был возрождён в середине 1990-х: тогда в режиссёры прочили Джоэла Шумахера, а на главные женские роли – Лорен Хилл и Келли Прайс. Однако из-за коммерческих неудач сразу нескольких музыкально-биографических картин реализовать замысел так и не удалось. Лишь фурор, вызванный «Чикаго» /2002/ – экранной адаптацией другой бродвейской постановки, вдохновил кинематографистов. Правда, пришлось пройти довольно мучительную процедуру выбора основных «звёзд», поскольку от участия отказались и Дензел Вашингтон, и Уилл Смит, и Терренс Ховард, и известный певец Ашер Рэймонд, и – поначалу – Джейми Фокс. Зато поп-дива Бейонс Ноулз, наоборот, приложила неимоверные усилия, дабы сыграть Дину, а Дженнифер Хадсон – и вовсе пошла на жертвы (в частности, прибавив в весе на 20 фунтов), чтобы обойти 782 других актрис-претенденток. Непростым было утверждение кандидатуры и самого Кондона, в итоге сумевшего убедить продюсеров доверить ему бюджет в размере $75 млн. И всё же Билл вправе считать, что тогда, на рубеже десятилетий, будущему режиссёру был воистину ниспослан знак судьбы…

Успех являлся в общем-то легко предсказуемым. Кассовые сборы достаточно быстро преодолели отметку в $100 млн. только в национальном кинопрокате. «Девушки мечты» установили своеобразный рекорд и по количеству номинаций на «Оскар» среди картин, не выдвинутых на соискание премии как лучший фильм года. И тем не менее… Лично я считал Билла Кондона достаточно талантливым режиссёром, по достоинству оценив и изощрённую стилистику его дебютного триллера¹, и мощную детективную интригу ряда телевизионных лент, и своеобразие взгляда на судьбы двух легендарных личностей: кинорежиссёра Джеймса Уэйла и основателя сексологии Альфреда Кинси². А потому и на сей раз ждал особенного, необычного действа. Пышное визуальное убранство визуального ряда ещё не вызывает нареканий. Даже если взамен традиционных представлений о «блеске и нищете подмостков» воспроизводится почти исключительно парадный, праздничный облик шоу-бизнеса. В данном отношении «Девушки мечты» полностью оправдывают своё название, обрушивая поток ярких, насыщенных визуально-акустических образов. И кинозрители, таким образом, получают вполне достаточное представление о роскоши бродвейской постановки.

Только ведь картина явно об ином! Билл Кондон, лично адаптировавший книгу Тома Айна, конечно, может гордиться тем, что Мэри Уилсон³ заявила после просмотра: события фильма «близки к истине». Но ведь налицо несомненное стремление сотворить произведение более глубокомысленное, анализирующее саму природу шоу-бизнеса и, в частности, славу как явление, в обобщённом виде. Драматургически фильм почти нескрываемо ориентирован на другой голливудский опыт перевода признанного мюзикла на язык кинематографа. «Звезда родилась» выдержала три, 1937-го, 1954-го и 1976-го гг., версии, не говоря уже о вольных вариациях на ту же тему. Новаторство (с позволения сказать!) авторов заключается в том, что теперь на смену одному кумиру, любимцу женщин Джеймсу Эрли с псевдонимом «Гром», пришло трио юных талантов. Эдди Мерфи чуть ли не впервые в отважился не на комедийную роль, изобразив Эрли в том числе на закате карьеры – переживающим жизненный кризис и погрязшим в кокаиновой зависимости. Кроме того, Билл Кондон постарался усилить конфликт привнесением другого постоянного мотива классических мюзиклов⁴. Ведь незаметно акцент смещается на личные взаимоотношения импресарио-самородка Тейлора-младшего с «открытыми» им «девушками мечты». Драма заключается в том, что Эффи, по праву считающейся самой талантливой в трио, он в итоге предпочёл Дину Джонс, покладистую и, главное, внешне более эффектную. Предпочёл во всём, и пойдя на компромисс в собственно творчестве, и сделав выбор в личной жизни. Только мисс Уайт, долгие годы из принципиальных соображений остававшаяся безработной, как раз пробьётся. А вот самому Кертису, пусть одно время входившему в число ведущих музыкальных продюсеров, будет, по-видимому, не суждено вырваться за пределы воздвигнутых рамок. У него не получается не только расширить сферу деятельности, создав, например, дорогостоящий «римейк» «Клеопатры» /1963/ с Диной в заглавной роли. Но и повторить триумф c новой девичьей группой будет для дельца от искусства, судя по финальным кадрам, проблематично…

К сожалению, всё вышеописанное реализовано в фильме достаточно тривиально, и даже кого-то из актёрского ансамбля выделить тяжело. Но ещё хуже, что Билл Кондон прошёл мимо по-настоящему замечательной возможности. «Девушки мечты» вполне предоставляли материал для создания очень яркого и точного документа эпохи, и эпохи далеко не рядовой. Но из всех попыток привязать рассказ об одарённых певицах к историческому контексту подлинно удавшейся можно признать лишь одну – когда Кертис и Эффи выясняют отношения прямо посреди городской улицы, охваченной огнём уличных беспорядков. Всё остальное, создаётся впечатление, поверхностно, а то и вовсе необязательно.


__________
1 – Между прочим, соавтором сценария картины «Сестра, сестра» /1987/ выступил в будущем прославленный Джоэл Коэн.
2 – Здесь имеются в виду его работы «Боги и монстры» /1998/ и «Кинси» /2004/, не пользовавшиеся особым зрительским спросом, но с энтузиазмом встреченные критиками.
3 – Бывшая солистка ансамбля The Supreme, история которого как раз косвенно живописуется в «Девушках мечты»; она лично послужила прототипом для образа Лоррелл Робинсон.
4 – Здесь достаточно назвать «42-ую улицу» /1933/ Ллойда Бэкона, центральной темой которого было восхождение «звезды» под руководством режиссёра – опытного, деспотичного, нацеленного на покорение Олимпа славы любой ценой.