Друзья из Манарии (Manaria Friends)

Абсолютным чемпионом по генерации теплых чувств и эмоций является жанр «милые девочки делают милые вещи», и прошедшей зимой его достойно представил сериал Manaria Friends, первое творение молодой студии Cygames Pictures. Аниматоры из столичного района Митака не зря творят в двух шагах от музея Ghibli – их первый блин вышел далеко не комом. Действие «Подруг из Манарии» развивалось в мире Shingeki no Bahamut, но напрямую их сюжеты не связаны, и две красавицы-принцессы в течение десяти 15-минутных серий отнюдь не спасали мир, а откровенно «валяли дурочку», обучаясь в магической академии и крепя узы девичьей дружбы, для которой битвы с монстрами, совместные купания и поедание тортиков – события абсолютно равнозначные. Озорная Анна и стеснительная полудраконица Грея вложили в свою короткую историю столько искренности, непосредственности и очарования, что попросту «украли сезон». Критики честно признавали, что сюжет-то ни о чем, графика посредственная, но даже у зачерствевших профи периодически прорывалось: «Смотреть «Манарию» - все равно, что глядеть ночью на звездное небо: ничего не происходит, а на душе становится легче». Продюсеры не зря отложили трансляцию почти на три года: франшиза про Бахамута набрала достаточно популярности, чтобы побочная история Анны и Греи попала в русло зрительского интереса. Та же тенденция объясняет асимметрию восприятия сериала японской и западной аудиторией: зарубежные зрители, будучи «не в теме», не увидели ничего особенного, а на островах «Манария» стала лидером сезона, притом продажи первых дисков всего за полтора месяца достигли уровня в 17 тысяч копий – это и для более престижной осени или весны отличный результат!* Злые языки тут же заявили, что коммерческие показатели первых дисков, мол, раздуты кодами к популярной игре Granblue Fantasy, но продажи вторых дисков оказались такими же – видимо, кодов у Cygames еще много!

Дымная трава (Kemurikusa)

Настоящий сюрприз критикам и предсказателям преподнесло парадоксальное и экспериментальное аниме Kemurikusa, сделанное известным в мире шоу-бизнеса «профессиональным любителем» под ником Тацуки. Сначала сэнсэй с двумя коллегами (составляющими с ним кружок «Иродори») нарисовали три серии веб-анимации. Поняв, что дело стоящее, они кинули клич на Комикете, собрали группу энтузиастов и вновь назвали свою дружину студией Yaoyorozu. Почему вновь? Процесс был отработан, именно так авторы создали аниме «Ушастые друзья», взорвавшее в 2017 году японскую аудиторию. Только вчерашние друзья, увы, сделали «финт ушами» - правообладатели поблагодарили любителей-бессребренников за раскрутку и отдали франшизу в иные, надежные руки. Тацуки и Ко пытались возражать, апеллировали к зрителям, писали письма и воззвания – но им пригрозили судом, и все кончилось. Очевидно, что Тацуки извлек уроки и продвигал новый проект с нуля, под своим полным контролем. Что же вышло в итоге? Первые две-три серии было трудно ответить на этот вопрос, но потом зрительский интерес пробудился и рос с каждой серией. С одной стороны, про неважную, любительскую 3D-графику не писал только ленивый критик. С другой – сама история захватывала, странствие таинственных девушек в безводном темном мире рождало теорию за теорией, а уж шутки про «траву» на форумах и иных ресурсах звучали чуть ли не из каждого утюга. Да, «Дымная трава» с ее постепенным раскрытием мира и авторского замысла вышла работой для фанатов, для истинных любителей и знатоков – но в Японии таких хватает, в итоге первые диски сериала за две недели собрали более 13 тысяч проданных копий – и это без всяких чит-кодов! Довольно редко и необычно, что авторское аниме, нарисованное буквально «на коленке», без мощной поддержки в виде ранобэ, манги, игр и прочей франшизы становится одним из лидеров сезона – но на родине японской анимации возможно и не такое, и это радует всех, кто за истинное искусство, от которого на душе становится тепло.

Пять невест (Go-Toubun no Hanayome)

Тепло теплом, но, как известно, некоторые любят погорячее! Для поклонников классического романтического гаремно-фансервисного шоу студия Tezuka Productions выпустила отличный сериал Go-Toubun no Hanayome. Мастера, помнящие еще великого «отца аниме» Тэдзуку Осаму, худого не посоветуют, и знатоки жанра, которым надоели унылые и бесконечные «свидания с жизнью», смогли вовсю насладиться мучен… то есть приключениями старшеклассника Футаро Уэсуги, ставшего учителем жизни для целых пяти милых близняшек! В этой истории еще раз проявляется своеобразие восточной культуры с ее образно-знаковым мышлением – название сериала, изложенное пятью иероглифами, по-русски невозможно адекватно передать ни пятью словами, ни пятнадцатью. Суть в том, что пять богатых и своевольных девчонок, будучи так воспитаны с детства, считают себя частями одного целого, не терпят учебу и привыкли делить все поровну (го-тобун) – а как прикажете поделить незадачливого репетитора, который честно пытается их приобщить к разумному, доброму, вечному? Неужели «в любви, как на войне»? При этом сестер Накано озвучивают исключительно опытные и талантливые сэйю, так что Ёсицугу Мацуока, отдавший свой голос скучноватому, но упорному главному герою, вынужден крутиться почище, чем Кирито с мечом или Сома со сковородкой. Неплохой режиссер Сатоси Кувахара в прошлом году неплохо размялся на втором «Магазинчике сладостей» и доказал, что может снимать еще лучше. Бодрая и уравновешенная гаремная история приглянулась западным и восточным зрителям и критикам, но в Стране восходящего солнца она оказалась популярнее, несмотря на трансляцию в ночном блоке Animerico. По итогам зимнего сезона «Пять невест» уверенно заняли третье место среди новинок, а продажи первых дисков через месяц одолели 10-тысячный рубеж, что, впрочем, тоже можно объяснить наличием event tickets – приложенных билетов на тематические мероприятия. Для прояснения ситуации подождем выхода вторых дисков!

Кагуя: В любви как на войне (Kaguya-sama wa Kokurasetai)

Снимать гаремы может каждый, а где же истинное романтическое аниме, где битва полов, противостояние сильных личностей, которое рано или поздно переходит сами-знаете-во-что? Всем поклонникам этого прекрасного жанра, ностальгирующим по KareKano, стоит обратить внимание на новый сериал Kaguya-sama wa Kokurasetai: Tensai-tachi no Renai Zunousen от испытанных мастеров со студии A-1 Pictures. Конечно, прошедшей зимой лучшие силы студии были брошены на «Алисизацию», но амбициозные творцы из токийского района Сугинами доказали, что сил на крупные проекты у них достаточно. Режиссер Синъити Омата (он же Мамору Хатакэяма) ранее отметился филигранной работой над «Узами ракуго», и в новом аниме не уронил планку качества, создав на основе известной манги изящную и красивую историю двух школьных гениев, которые, будучи слишком умными, просто не знают слов любви! Что ни говори, аниме-фэндом избалован «ромкомами», где обыграны все возможные типажи и сочетания главных героев, показать что-то новое очень сложно, но авторам экранизации «Кагуи» это удалось, их творение заслуженно вошло в узкий круг лидеров зимнего сезона. Зрители оценили Кагую и Миюки, детей нового века, что рассматривают выражение чувств исключительно как интеллектуальную задачу, но потом сам окружающий мир вмешивается и постепенно вправляет им мозги. Превзошли ли новые герои великолепных Юкино и Ариму? Нет, даже не приблизились. Но лидеры ученического Совета академии Совершенной Мудрости вполне достойно выглядели на уровне «президентов-горничных» и прочих монстров за соседними партами, а первые диски сериала за две недели продаж вышли на уровень 5 тысяч копий. Таким образом, «В любви, как на войне» по итогам зимы замкнул четверку сильнейших, а продюсеры уже мечтают о прибылях от игрового фильма, что планируется к выходу осенью.

Восхождение Героя щита (Tate no Yuusha no Nariagari)

Второй эшелон зимних аниме 2019 года открывает фентезийный сериал Tate no Yuusha no Nariagari от студии Kinema Citrus. Упомянутая студия на арене шоу-бизнеса уже много лет, но за последнее десятилетие у нее была лишь одна удача – «Созданный в бездне», чей успех был обусловлен таким же свежим и нестандартным подходом, как и в уже описанной Kemurikusa. Ну а эпик «Восхождение Героя щита» - аниме наоборот весьма традиционное, да еще рассчитанное на два сезона. Солидный первоисточник в виде двух десятков ранобэ Анэко Юсаги и последующей манги создал достаточную целевую аудиторию, чтобы о сериале заговорили и даже устроили рекламный предпоказ первого эпизода. Исходная задумка не блещет оригинальностью – это опять «исэкай», но многих привлекли многогранность и проработанность мира, сюжетные повороты и скитания главного героя, вынужденного спасать свою жизнь и пробиваться к успеху с самого низа. Тем не менее, книги и манга - одно, а экранизация – совсем другое. Зимняя часть «Героя» вышла неважной, знатоки франшизы и сторонние критики сошлись в том, что авторы зря скруглили углы и причесали сюжет. Еще раз повторим, что герой, попав в иной мир, тут же скатился на самое дно и поднимался вверх по принципу «жить захочешь – не так раскорячишься». Создатели адаптации тщательно зачистили многие сомнительные поступки Наофуми, да и антагонистов превратили скорее в комедийных злодеев, так что история потеряла лицо, превратившись в очередную безликую поделку а-ля «Сказания Фантазии». Жаркие дискуссии на эту тему вспыхнули прежде всего на зарубежных аниме-форумах, японская же аудитория отнеслась к Герою щита более-менее ровно – мол, вдруг с течением времени сериал «разойдется» и превратится в достойное зрелище? Об этом можно будет судить в следующем сезоне. Первые диски сериала должны выйти в конце апреля, но цифры предзаказов пока не радуют продюсеров – по прогнозам, будет куплено не более 2,5 тысяч, а это явно не коммерческий успех.

Ангел спустился ко мне! (Watashi ni Tenshi ga Maiorita!)

Смотреть на чужие страдания в жестоком мире меча и магии понравится далеко не каждому, но тут нет проблем - поклонникам полного позитива прошедшей зимой было из чего выбирать. Не считая уже описанных изысканных блюд вроде «Манарии», любители сладкого могли взять на десерт совсем уж приторный сливочно-бисквитный сериал Watashi ni Tenshi ga Maiorita! от студии Doga Kobo. Студия эта заслуженная и плодовитая, но чаще работает на подхвате, самостоятельных шедевров за ними не числится. Что ж, не всем рваться в неведомые творческие дали, кому-то нужно быть твердым ремесленником и выдавать на-гора испытанную юморную юрийную продукцию. В этом аниматоры студии большие мастера, они рисовали «Лилии на ветру» и «Умару-тян», а сериал про спустившегося ангела как раз на нее похож. А дальше, как водится: «ну что же вам сказать про Сахалин?» Одиночество и материнские инстинкты, кавай и сёдзё-ай, косплей и вкусняшки, лоликон и другие мотивы на грани фола – все это густо замешано в комедийной манге-ёнкоме Нанацу Мукуноки и вполне адекватно перенесено на малые экраны. Как правильно заметили бывалые критики, относиться к происходящему в сериале надо спокойно, всерьез не воспринимать, кофе и какао при просмотре в руках не держать – и все будет хорошо. Японские зрители с ними согласились – сериал в целом получил положительные отзывы, а вот покупать его никто не спешил: за месяц было реализовано чуть более 3 тысяч первых дисков.

Моб Психо 100 [ТВ-2] (Mob Psycho 100)

Второй сезон Mob Psycho 100 от студии Bones продолжил рассказ о жизненном пути незаметного эспера Кагэямы. Знатокам известно, что мангу рисует человек под ником ONE – таким образом, Моб является как бы младшим духовным братом знаменитого Сайтамы-Ванпанчмена. Истинный поклонник аниме также сразу скажет, что самый успешный проект Bones последних лет – «Геройская академия». К чему нам данная информация? К тому, что второй сезон «Моб Психо», будучи близок по стилю, не дотягивает ни до того, ни до другого, оставаясь в тени более раскрученных франшиз. Первый сезон в Японии был достаточно популярен, и верные поклонники долго ждали, пока у Bones дойдут руки до продолжения – а продолжение разочаровало. Этого стоило ожидать – магия новизны рассеялась, ничего интересного авторы вдобавок не предложили, и недостатки сериала, до того скрытые, заиграли с новой силой. Вроде бы Моб растет и развивается как боец и лидер, но… как-то безлико, что ли. Подчеркнуто топорная графика, взятая из манги ONE (мы уже писали, что рисовать он умеет плохо), тоже со временем стала многих раздражать. Конечно, критики отмечали, что те, кому нравится первый сезон, с удовольствием посмотрят и второй, а потом будут ждать новые части проекта – вот только с каждой частью качество будет падать, уж таков закон индустрии. И конечно, зритель выносит вердикт звонкой иеной – в данном аспекте второй сезон провалился, было реализовано чуть больше 1,5 тысяч первых дисков (против 7 тысяч копий у первого сезона, одного из лидеров лета 2016 года).

Дороро (Dororo)

Мы уже упоминали студию Tezuka Productions, но аниматоры студии имени «отца аниме» прошедшей зимой создавали не только легкомысленные гаремные сцены. В содружестве со студией MAPPA они выпустили ремейк Dororo по манге самого Осамы Тэдзуки. Манга была создана в далекие 1960-е, в 1969 году по ней вышел двухсезонный аниме-сериал «Дороро и Хьяккимару». Тот проект давно стал историей, и вот полвека спустя пришло время рассказать историю еще раз. И снова злобный самурай Дайго приносит в жертву демонам своего нерожденного сына, того снова спасает добрый доктор, и начинается квест Хьяккимару по убиению врагов и возвращению частей собственного тела… Сюжет всем известен, но стоила ли овчинка выделки? Разумеется, стоила! Ремейки классики делают не от хорошей жизни – достаточно глянуть на голливудское кино. Зимняя часть «Дороро» показала, что классика не стареет: если выпустить сейчас ремейк того же «Манускрипта ниндзя», он будет выглядеть так же здорово. Хотя авторы немного изменили сюжет исходного сериала, зрители и критики жаловаться не стали, ибо ничто не мешало им получать удовольствие. «Словно «Мастер Муси» встретился с «Гинтамой», - писал один из обозревателей, и его можно понять: неповторимый колорит японской старины здесь то и дело расцвечивается блестками постмодернизма. Сериал продолжается, и продюсеры решили выпускать диски двумя боксами, причем бокс зимнего сезона выйдет в конце мая. Что ж, даже если Хьяккимару с Дороро не станут лидерами продаж, на экраны они все равно вернулись не зря!

Девочки-волшебницы: Специальная операция (Mahou Shoujo Tokushusen Asuka)

После шедевра по имени Мадока деконструировать жанр «девочек-волшебниц» ринулись десятки авторов. Повторить успех тандема Уробути-Акиюки никому не удалось, более того, однообразные попытки вывернуть наизнанку привычные концепции добра и зла дискредитировали саму идею. Поэтому многие вернулись к традиционному подходу, и сериал Mahou Shoujo Tokushusen Asuka от студии Liden Films походит на классическое махо-сёдзё, осовремененное разве что детальным разбором взаимодействия юных волшебниц с силовыми структурами. Даже название франшизы подчеркивает, что героиня – не школьница, втайне бегающая по ночам с Лунной Призмой, а боец спецназа, как и подруги, четко вписанная в Систему. От классики остались демоны иного мира, сокрытие личности, хэнсины и мини-юбки, современность отметилась разбором политических интриг и комбинаций: автор манги честно отметил, что Япония – не центр мира, она беззащитна перед внешними угрозами и может надеяться лишь на милость победителя, некоей державы с коротким названием. Но зрители и так это знали, их интересовали бои и сражения, а вот здесь аниматоры подкачали – графика бюджетная, боевые сцены манги сокращены, многое дано флэшбэками, зато добавлен фансервис и сцены пыток, чтобы немного «разогреть» зрителя. Ответы на сюжетные загадки тоже пока остались за кадром, так что сериал нельзя признать удачным, что и отметили большинство критиков. Продажи первых дисков сериала запланированы на конец апреля, но цифры предзаказов пока что мизерны.

Обещанный Неверленд (Yakusoku no Neverland)

В интересном сериале Yakusoku no Neverland словно бы сошлись мотивы лучших произведений английской детской и юношеской литературы. Мангака Каю Сирай заимствовал название и много чего еще из книг о Питере Пене, главная героиня похожа на Лиру из «Золотого компаса», а в действии легко найти отсылки на Оливера Твиста, Гарри Поттера, даже на «Скотный двор» и «Повелителя мух». Выпустила упомянутое аниме студия Clover Works – подразделение A-1 Pictures, уже отметившееся смелыми неоднозначными проектами вроде «Любимого во Франксе» или Seishun Buta Yarou. Жанр нового сериала тоже не так легко определить. Притча? Сказка? Психологический триллер? В любом случае, динамичный сюжет, где героями выступали малолетние жители то ли фабрики звезд, то ли откормочной фермы, приковал внимание зарубежной аудитории любителей аниме. Зрители, воспитанные на западном мифе «Одиссеи», с восторгом следили, как юные зэка лагеря №3 подготовили и осуществили «побег на рывок», проявив чудеса логики, планирования и командной работы. Мотивация у них была хорошая! Уж нам-то, россиянам, подобное греет генетическую память, да и западные зрители со своими «Шоушенками» недалеко ушли. Ничего удивительного, что «Обещанный Неверленд» стал фаворитом сезона у многих знатоков и любителей за пределами Японских островов. А что же сами японцы? А ничего: несмотря на вестернизацию, они сохранили свой менталитет и восточную мудрость, которые сразу помогли понять искусственность, кукольность авторского замысла, этакого эпичного сражения за домик лесника. Можно сказать, что восприятие «Неверленда» стало зеркальным отражением успеха Kemurikusa. За три недели первые диски сериала набрали в Японии только 1,2 тысячи проданных копий, но продюсеров уже не остановить – ведь продолжение было запланировано заранее, и выйдет оно в 2020 году. Ждем Рэя в костюме Саске, Норман, очевидно, перевоплотится в Д. Лундгрена, а Эмма – в Лару Крофт?