Когда исключаешь все невозможное, то, что остается, и будет истиной, какой бы неправдоподобной она ни казалась Ш.Холмс
Начало номер 1 С чего бы начать? Начну, пожалуй, с названия и слегка оффтопных в этой связи измышлений. Ох и штормит порой тех, кто даёт русские названия японским тайтлам. То они отказываются переводить более-менее буквально в случаях, когда, казалось бы, всё очевидно (но нет, нам нужна рифма любой ценой, даже отсебятина сгодится), то наоборот, когда буквальный перевод нуждается в некоторой творческой обработке, ибо находится для нашего русскоязычного брата-анимешника, скажем так, в небольшом смысловом отдалении от сути произведения, то вот вам буквально - "Маленький гражданин". Отрадно, что World Art, в отличие от многих прочих, остановился для данного произведения именно на уважительно обработанном, но при этом лучше доносящем суть произведения варианте - "Как быть незаметным". Начало Номер 2. А теперь начнём уже более-менее предметно. И, пожалуй, с факта, который всем заинтересованным лицам и так известен, но надо же с чего-то начинать - перед нами экранизация книги Хонобу Ёнэдзавы, автора первоисточника одного из моих любимейших по совокупности достоинств аниме "Ай-с-крим". В смысле, "Никого не убили, криминала нет. А я кричу, маскируя крик за ледяным лакомством, но найдётся человек, который расслышит мой отчаянный крик за вуалью пространства и времени. Эх, какая же у меня замечательная внучка". Ну, в смысле Хёки. И тут никуда не деться от сравнений с ней - ведь у нас тут снова школьный "бытовой" детектив, снова юное дарование со склонностью к применению на практике дедуктивного метода проникновения в суть вещей. Но в немного другой обёртке. Или под немного другим соусом. Ни одно парфэ, шарлотка и шоколадное ассорти во время съёмок не пострадало. Хотя кто их знает, этих авторов экранизации. В общем, нынче у нас теперь два "ШэХолмса". В роли Орэки Хотаро - наверное, Дзёгаро Кобато, в роли Читанды Эру ... эээ...никого нет, в роли Юки Осанай - Юки Осанай. Будем знакомы. Вот сия парочка и будет (в основном безуспешно) бороться с желанием вечно влезать куда не просят, отдавливать по неосторожности или с тайным наслаждением любимые мозоли своих ближних и дальних, дабы истина была видна всем и каждому, хотят они того или не очень. Ну и ещё будут сладости. Много сладостей. В целом, после просмотра можно сказать, что перед нами та же Хёка, которую Ёназдава-сан решил сделать более взрослой, при этом по-прежнему цитируя Конан-Дойла. А рецепт примерно такой: добавим неоднозначности персонажам, их взаимоотношениям и обстановке. Если в Хёке разгадывание тайн растворено в спокойно-безмятежной повседневности и Орэки - созвучно окружающей атмосфере тоже мирный и заземлённый ГГ (помним о лени Холмса за пределами его детективной деятельности), который соглашается на "расследование" (сиречь "трату энергии") в основном под нажимом мягкой силы своей императрицы Читанды Эру, то для Дзёгаро его способности - это может и не проклятье, но источник неприятностей, размышлений о собственных мотивах и приступах самокопания (вспомним, как Холмса предупреждали, хоть и с немного другой подоплёкой: "не лезьте в мои дела"). Прибавьте к этому ещё и внезапные, почти истерические пассажи. В свою очередь, его напарницу, "детектива в юбке" Юки Осанай, обвиняют в манипуляциях и лжи, а она в свою очередь обвиняет Кобато в отсутствии нормальных чувств (вспомним, как некоторые называли Холмса "машиной", хоть это на самом деле было не так) и она, мол, не теряет надежды найти себе прынца на белом пони. Чтобы и котелок варил, и "цветы всегда дарил". В свою очередь и обстановка, при сохранении базовой основы в виде уже упомянутого бытового детектива "малых происшествий", играет со зрителем жёстче: если максимум неприятностей, который мог случиться с Орэки - это тепловой удар, то с Дзёгаро дело доходит до довольно серьёзных травм и покушения на убийство. Что касается качества самих загадок, то в целом - на уровне, хоть и следует отметить некоторую натянутость фактов в финальной арке с "наездом", а в истории с пирожным - что в итоге на чистую воду виновника вывела чистая случайность, а не исключительно дедуктивный метод Осанай. В отношении визуала в исполнении студии Lapin Track - хорошо. Красивые пейзажи "обыденности" - зелень, дорожное полотно со следами шин, речушка, обстановка разнообразных кафе, занимающихся различной сладкой номенклатурой. Ракурсы. Глаза Кобато и Осанай. Но всё же, как мне кажется, в некоторых аспектах не хватает роскошного изящества КёАни. В оформлении эндингов использованы живые фото с наложением рисованных объектов - никогда особо не любил этот приём, но следует признать, что вышло неплохо. Так же хочется отметить высказывание автора сценария Тошии Оно о том, что, мол, экранизация носит "юмористический характер" и утверждение о чуть ли не пародийной (на Хёку) направленности произведения. Честно говоря, не увидел за 22 серии особого юмора - разве что Осанай забавно дуется на Кобато за то, что тот вроде как считает её "коварной женщиной" и за это его нужно примерно наказать. То есть, её рассуждения в лоб о "номере 2" это не явное, ничем не прикрытое коварство, а нечто другое) Примерно то же можно сказать о пародии на Хёку. Тут скорее сама Хёка своим подзаголовком "Тебе не уйти" иронизирует над попыткой Осанай (а следом за ней предсказуемо - и Кобато), образно выражаясь, сменить парадигму. Ибо совершенно очевидно, что "обычные люди" это не их уровень и таковые в плане личных отношений им обоим попросту неинтересны - всё равно что скромному волку и тихой лисе пытаться адаптироваться к жизни в курятнике. Что же в итоге? Можно сказать, что в целом экранизация удалась и это явная заслуга многоопытной команды (к примеру, у режиссёра Мамору Камбэ и художника-постановщика Акиры Ито среди прочего за плечами такие работы как "Эльфийская песнь", "Электромагнитная подружка", "Дюрарара", "Обещанный Неверленд" и т.д., и т.п.), которая смогла воплотить в жизнь некую преемственность двух работ Ёнэдзавы-сана - наблюдать за Кобатой с Осанай и распутываемыми загадками интересно и даже местами вкусно) Проникаться атмосферой места, удачным штрихом в обстановке, фирменной неторопливостью разговоров и рассуждений. Но всё же, по лично моим ощущениям, это не уровень Хёки. Посмотрел эти 22 серии и пересматривать вряд ли буду. А 22 серии Хёки пересматривал и буду пересматривать ещё. В этом наверное и состоит самое большое отличие.
P.S. "Поступление в Киото" - интересно, это такой реверанс авторов в сторону КёАни или просто в книге так же было? P.P.S. 19 числа годовщина трагедии в Kyoto Animation. Покойтесь с миром, отважный Ясухиро Такэмото и все, кто тогда погиб вместе с ним. Вы делали замечательные аниме.
|