World Art - сайт о кино, сериалах, литературе, аниме, играх, живописи и архитектуре.
         поиск:
в разделе:
  Кино     Аниме     Видеоигры     Музыка     Литература     Живопись     Архитектура   Вход в систему    Регистрация  
  Рейтинг аниме | Ролики | Манга: алфавит, жанры | База данных по аниме | Онгоинги | Сезоны аниме   
тип аккаунта: гостевой  

Karasu-san: списки | комментарии | апдейты | оценки

СА?: 11 лет 4 месяца (ID 22996)
аккаунт зарегистрирован 14.03.2007
последний раз использован 21.07.2018


напишите
собщение
Karasu-san

отзывы: аниме (29), кино (0), видеоигры (0), манга (0)
488 раз(а) разные люди сочли отзывы Karasu-san полезными

отзывы | обсуждение отзывов | в болталках


Иная (2018.07.06)

"– Я не намерен выбирать между двумя подземными ходами суеверия – оба они ведут во мрак. А вы все даже не догадываетесь о том, что действительно произошло в доме..." ("Злой рок семьи Дарноуэй").

* * *

Я не берусь справиться с загадкой "Another", но всё же решил кое-что сказать. Отметить ключевые точки. Детального анализа жанр "фильм ужасов" не любит, в нём главное не логика и даже порой не смысл, а зрительские эмоции от увиденного. А тут их с избытком... Смысл, однако, тоже есть, и непростой.

Меня сразу ошеломило начало: опенинг был один-в-один как в "Rozen Maiden 1-2"! Не "похожий", а именно взятый оттуда, но ещё более нервный и дёрганный. Как вскоре выяснилось, и там, и там одни и те же композиторы (Katakura Mikiya, Myu) и исполнители (Katakura Mikiya, Takarano Arika). Что настраивало на невесёлый лад.

И сразу же возникла сквозная кукольная тема. Но в отличие от "Девы-Розы" всё было наоборот: куклы пусты, а если людей уподобляют куклам, то... История Мисаки Мэй почти об этом. О ней самой я говорить много не буду: парой слов не обойтись, а страницы текста, наверное, всё ещё больше запутают. Тут каждому смотрящему надо для себя решать, кто же она по сути: жертва обстоятельств, готовая всё перетерпеть, – или же оборотень в овечьей шкурке. Я вот после финала всё больше склоняюсь ко второму варианту. Нехороший у неё глазик под повязкой, с очень подозрительной функцией. Договоры с Тёмными Силами – они разные бывают, и подписи своей кровью не всегда ставить требуется...

Сакакибара Койти, главный герой. Он, кажется, не слышал пословицы: "Мышь рыла-рыла и дорылась до кошки". Но парень крепкий и морально, и физически – за него можно было не бояться. Ни разу за 12 серий не кашлянул наш "лёгочный больной".

Акадзава Идзуми... моя симпатия, обречённая с самого начала. Даже столь сильному и независимому (казалось бы) характеру невозможно устоять против восточной инерции коллектива. Удивительно другое: как при явном уме она не сумела вычислить "Иного"? Весь класс ведь проверила на "тёплое рукопожатие": все ученики оказались живыми – значит...

Я понял авторскую задумку насчёт "живого мёртвого" почти сразу (сам именно так и строил бы интригу), а окончательно убедился после публичного истерического суицида классного руководителя: больше подозреваемых не осталось! Кроме бывшей ученицы этого же злосчастного класса – подставь её в ответ, и жуткое уравнение решается. Правда, лишь на уровне упомянутого суеверия. Действительных же улик никаких, но об этом никто не думает.

О смысловом содержании сериала... Знаете, есть такая грустная шутка: "Что делать, если началась атомная война?" – "Как что? Ложись на землю ногами к взрыву и ползи на ближайшее кладбище! " Как хотите, но почти все персонажи "Another" как раз этим самым практически и занимаются. 26 лет назад в их деревне произошёл трагический случай... и вместо того, чтобы пережить его и предать забвению, на трагедии поставили зловещий акцент, потом укрупнили его и неофициально возвели в уродливую норму, чем и открыли дорогу инферно ("Это лимон зажимает уши от страха, а кричит весь мир! "). Воистину, бесы тревожат лишь тех, кто сами первыми их тревожит...

Авторы это прекрасно понимают – они же и показали возможный выход, спасение: я имею ввиду блестящий по дерзости и красоте эпизод, когда на учительский призыв "Не шуметь! " Койти и Мэй вдруг внезапно танцуют в классе яростное танго. Я даже чуть было не поверил в происходящее! Увы, подобный вызов-поступок в регламентированном обществе нереален. Зато реальна такая вот реакция на внешние раздражители: японец долго-долго терпит, а потом вдруг "взрывается". (Страшное в натуре зрелище, как рассказывают очевидцы...) Что класс "3-3" в итоге и продемонстрировал, скатившись во всеобщую, бессмысленную резню по чисто уголовному принципу "Умри ты сегодня, а я завтра". Под демонический аккомпанемент грозовых раскатов и разгул чуть ли не апокалиптического пожара. Который, однако, не доставляет главным героям особых неудобств – Койти так вообще сквозь огонь идёт, как по бульвару, и на телефончике названивает! Чему я уже не удивлялся.

А далее Сакакибара, просветлённый своей подружкой, вполне деловито приканчивает Рейко Миками. Без каких-либо доказательств, что именно она – Лишняя, Иная. Ах, да: Мэй же углядела вокруг неё "свет смерти"! А когда паренёк всё же засомневался, то тотчас бодро так вспомнила, что полтора года назад самолично видела, как "настоящая" Миками-сенсэй погибла возле реки от ножа неизвестного убийцы... И седовласый библиотекарь, похожий на изголодавшегося упыря, это подтвердил – ну как тут не поверить?

Ох, интересные всё-таки люди в Ёмияме! Со школьным проклятием они жить боятся, а рядом с маньяком (своим, местным!) – нет...

Ладно. С таинственной, мистической стороны всё выглядит вполне понятным и логичным – "пусть мёртвый возвращается к своим мертвецам"! А вот со стороны скучной реальности перед нами обдуманное убийство школьной учительницы её же учеником, которого умело подготовили к этой роли. Спровоцировали. Право же, детективная составляющая здесь вполне уместна.

Присмотримся к этой важнейшей сцене подробнее. Немного отстранённым взглядом – в порядке исключения.

Итак, Мэй сообщает по телефону, что намерена "окончательно разобраться". И спокойно так добавляет: "Лучше не приходи – пожалеешь". Разумеется, заинтригованный Койти летит к ней на всех парах... и обнаруживает хрупкую девочку со здоровенным ледорубом (какая деталь!) в руках. Выслушивает её нехитрую аргументацию и как мужчина вызывается исполнить приговор сам: "Прощай и прости...".

Что можно отметить? Во-первых, беспомощное состояние жертвы, и в ситуации, когда убивать можно абсолютно безнаказанно. Во-вторых, с помощью ледоруба – метод казни с особой жестокостью, почти ритуального типа. В-третьих, путанное, наглое враньё Мисаки ("Когда узнала про Рейко? Уже не помню...", "Почему сразу не рассказала? А зачем?"). В-четвёртых, бессмысленное убийство Миками-сенсэй показано с нарочитой, дешёвой театральностью: бурная ночка, дегенерат со сверкающим ножом (его лица, само собой, не видно; зато напоказ киношная ухмылочка), плывущий по реке изуродованный труп... В-пятых, мрачные намёки на череду странностей полтора года назад. Для выводов фактов мало, а вот для сомнений в сущности Мисаки Мэй – вполне достаточно.

На вопрос "зачем Мэй это было нужно?" у меня скорого ответа, естественно, нет. Как и на многие другие тоже. Просто авторы предлагают нам взглянуть на события с разных точек зрения – и одно уже это весьма высоко поднимает данный сериал над разными "чистыми" ужастиками.

Финал же у "Another" и вовсе многозначительный! Спокойный и умиротворённый, как после хорошего отдыха, Койти навещает семейную могилку... Вспоминает "жертв проклятия", сверяет даты (которые имеют свойство подстраиваться под удобную для кого-то версию), намечает гулянку в парке отдыха... Надеется, что со временем всё забудет... Ну а то, что и сама Мисаки Мэй, и зловещий архивариус прекрасно помнят его "тётю Рейко" (хотя по демоническим правилам не должны никак!), его не волнует...

А ученики тем временем прячут в классе "3-3" то самое, 26-летней давности, напутствие для потомков. Вот его заключительные слова, которые в спешке ими не были услышаны – да и нам, зрителям, эту сцену показали лишь в самом конце последней серии после титров и эндинга (кстати, озвучка о ней вообще забыла):

"Просто помните: всё надо тщательно обдумать. Думайте и советуйтесь с теми, кому верите. Чтобы потом не жалеть..."

Такие вот вкратце дела творились в деревушке из сериала "Another". Очень даже не глупом, продуманном в деталях, мастерски поставленном. Стильном. С прекрасной японской рисовкой, почти без готической составляющей. Как говорится, хотите верьте случившемуся – хотите нет.

P.S. На мой взгляд, начинать просмотр нужно именно с изящного OVA-приквелла, с предыстории. Или посмотреть его сразу же после первой серии основного цикла.


+1Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Радиосигнал от чудачки. Юноша на связи (2018.06.22)

-- Чего грустим, декабрист Ржевский? Ну да, мы по царскому указу сосланы каторжанами в Сибирь, но это ещё не повод для уныния!
-- Да как же не грустить: ко мне вчера жена из Петербурга прикатила. Всю злую каторгу, дура, мне испортила! (Советский анекдот).

Извините за грубоватый юмор... но иначе я не могу выразить своего отношения к появлению в самом конце действия невразумительного существа по имени Хосимия Ясиро. Которое едва не погубило полноценность весьма любопытного и неоднозначного сериала.

...После пасквиля на японскую религию под претенциозным названием "Sasami-san at Ganbaranai" я начал относиться к творчеству Акиюки Симбо с большой долей настороженности (эйфория от клёвого "Bakemonogatari" давно прошла). Однако "Denpa Onna..." меня заинтересовала сразу и не на шутку. Вплоть до злосчастной девятой серии, в которой "возник скафандр". Можно было сделать гендерную скидку на то, что автор оригинала (Хитомо Ирумэ) -- мужчина, а сам сценарий почему-то писала женщина (Юнико Аяна), но это мало что объясняло. Хотя, возможно, и объясняет всё, если Акиюки Симбо в качестве режиссёра играет лишь главную техническую роль. Кто их, потомков самураев, разберёт...

Ладно. Я сам неоднократно писал, что аниме требует от зрителя Полного Доверия. И поэтому закрывал глаза на непринуждённые поездки на велике Макото (отнюдь не атлета!) с девочкой в продуктовой корзинке ("Ой! Попа застряла! "); и на двухчасовой (!) ночной (!) пробег, минуя другой город, перед прыжком с обрыва; и на последующее возвращение вместе с Эрио, взявшись за руки (правая сломана в двух местах)... И на многие другие нелепости, например, на "тренировки Рюко с 50-килограммовыми утяжелителями" -- такое мог ляпнуть лишь тот, кто тяжелее банки с пивом никогда не поднимал. Или на бейсбол в скафандре. Или на "жизнь в футоне" -- попробуйте жарким, влажным летом завернуться с головой в матрас, посидеть полдня да ещё пиццу при этом кушать! Разумеется, сразу выстроилась связка: "футон" -- это образ. Хорошо, но чего именно?

Первое и напрашивающее: "защита хикки от действительности" не работает, по вышеуказанной причине. Но тогда остаётся только "эпатирующее привлечение внимания"!

Оно самое и есть! Без всяких образов, вполне конкретно. Как и тётушка Йо-Йо в холодильнике (если б вместо липучки на дверце стояла защёлка, то задохнулась бы, дура...); как и Рюко, категорически не приемлющая обращение "Рюси" (в каждой серии по пять раз); как и Маэкава, ежедневно рискующая жизнью в своём "косплее"; как и "Ямомото" со своими бутылочными ракетами... Провинциальный японский городок с насквозь надуманным "торговым" и "городским" разделением бездушно равнодушен к любым личностям. И податься от него, видимо, некуда. Можно поэтому сказать, что все герои сериала откровенно дурью маются от лютого безделья и тоски. От жизненной безнадёги. В обычном захолустье, несмотря на гладкие шоссе и обилие проводов на столбах. Баскетбольный зал, где зрителям негде присесть... Бейсбольное поле у самого откоса дороги... Глушь, грустная обманка цивилизации.

Господи, знакомо-то как! Типично российская проблема со времен Чингиза. Вообще, чем больше гляжу, тем вернее убеждаюсь, что русские и японцы -- ментально самые близкие народы. А уж эмоционально почти неотличимы!

И герои очень уж мне близки. Даже Макото -- с его слишком уж взрослыми рассуждениями, совсем не характерными для провинциала из глухой деревушки; с его почти открытым хамством в ответ на провокационные заигрывания тёти; с его грубой бессердечностью по отношению к Рюко на фестивале; с его отнюдь не японской сентенцией "...можно подумать, что у вещей есть душа! ". Ну вот такой он... не притворяется и не рисуется нисколечко. Но вся его "теория", все плюсы-минусы юности -- не более чем юношеское торможение перед реальностью. Перед поступком, когда перед тобой интересное (и непонятное одновременно) существо прекрасного противоположного пола.

Рюко Мифунэ (фамилия-то какая!) Люблю вот таких девчонок, и всё тут! Она удивительно похожа на Ханэ Сакуру из "Bakuon! ": та же круглая, забавная мордашка с хохолком на темечке, тот же мотошлем, та же страсть к звукоподражаниям ("Бумм! Чуфф! Вж-жик! ") И ровно та же незащищённость и открытость ("Я отказала одному парню... вот если бы мне признался ты...", "Спрячусь в засаде, а как он появится -- сразу и нападу! "). В последней серии я отчаянно за неё переживал -- как чувствовал, что наш внутренне чуткий к себе (но внешне глухой к другим) ГГ испортит долгожданное свидание самым хамским образом. Не впервой ей такое (в копилке личных отношений два отказа), надеюсь, что справится...

Тётушка Мэмэ (Йо-Йо) Това. Наверное, самый психологически сложный персонаж. Первое впечатление (стареющая, скучающая холёная стервочка) насквозь обманчиво: перед нами, действительно, немолодая, но отлично понимающая жизнь, умная красивая женщина. Казалось бы, мужика ищет да эпатирует ("Моси-моси! Это героин! Это кокаин! "), ан нет -- лишь пытается хоть как-то словесно разнообразить скучнейшую действительность. Честно говоря, подобная бальзаковская любовница -- самая волшебная находка для неопытного подростка... но Макото по вполне понятным причинам не способен даже на вежливый флирт. Тётя это прекрасно понимает и ограничивается лишь озорным поддразниванием. Но пределы она знает чётко и никогда их не переступает. Воистину мечта и для взрослого мужчины -- вот только ей самой лишнее существо в семье не нужно. Комфорт есть, ну а 40 лет может длиться не меньше, чем 39. Помните фильм Аллы Суриковой "Ищите женщину"? -- "В промежутке между тридцатью девятью и сорока годами я прожила замечательные десять лет жизни! " :-) Пока оно так, да.

Эрио... Та, которая вечно в футонах с разнообразным рисунком. Предельно простая и понятная героиня. Типа, ну приглянитесь, ведь я такая вся особенная! Ах, не хотите? Тогда я в матрасике кручусь-верчусь-завязываюсь... Неужели и теперь не интересно?!

Не-а. Нисколько. Никому, кроме бывших школьных подружек, завидовавших внешности и длинным волосам, да малость поначалу шокированному кузену. Который по своему подростковому примитивизму возомнил себя спасителем фальшивой инопланетянки и возвращением её в действительность. Всё могло бы кончиться очень печально для всех, если бы не сломанная рука. Это подействовало сильнейшим образом (жертвенность, как ни крути!) -- и Эрио постепенно стала пробуждаться. Минимум футона, работа (ага, ра-бо-та :-), бейсбол, астрономия... Ей больше ничто не грозит, я уверен. Тем более, что теперь "...я буду во всём полагаться на кузена! ". Противное европейское слово, кстати, -- "сводный брат" звучит куда лучше.

Ну и, наконец, Маэкава. Которая, по сути, и держит весь глубинный слой "Denpa Onna..." Один из самых значительных реальных персонажей, виденных мной в аниме. Девочка анормальных шести футов роста и хронически очень серьёзно больная. Пережившая страдания и от того, и от другого -- и не подающая виду. Авторы показывают её проблемы ненавязчиво, но так недвусмысленно, что сердце щемит.

Вы знаете, как умерла в 17 лет наша талантливейшая художница Надя Рушева? Она, собираясь в школу, просто резко наклонилась, чтобы завязать шнурки на туфельках. И вдруг упала и больше не поднялась: острый инсульт, мгновенный разрыв сосудов головного мозга... Были предупреждающие признаки, да кто ж на них по юности обращает внимание?

У Маэкавы практически то же самое: явная проблема с сердечно-сосудистой системой. Поднять руки вверх -- уже головокружение, а горячая ванна может привести к глубокому обмороку. Или как при торжественном построении в актовом зале: стройные ряды учащихся -- и вдруг одна из них беззвучно падает наискосок. Страшная сцена в своей простоте, меня аж передёрнуло.

Какие, там, косплеи, какие сценические наряды для привлечения покупателей! Какая ночная переработка! Маэкаве режим и покой нужен! Прохладный климат! А менеджер ей: "Иди и подмети перед входом! " -- "Что, в этом костюме?" -- "Да". Молча идёт и подметает. Деньги нужны, на мопед копит, ага, так я и поверил... Самостоятельность ей нужна, финансовая опора, ибо папаша -- трус по жизни ("Чуть что -- и я сразу убегаю...") Такой расклад.

Никто так не умеет владеть собой, как люди, изведавшие вкус Смерти (пусть и в самой минимальной дозе). Маэкава одновременно и очень взрослая -- и очень юная, но в любом случае её общение безукоризненно. В любой фразе сквозит иронический, умный подтекст, но тончайший, уловить который удаётся далеко не сразу. У Макото это не получается, ему приходится всё разжёвывать. Что поделать: обычный пацан против "дивчины дай Боже"...

И вот тут бы на этом сконцентрироваться авторам! Здесь бы и поставить многозначительное многоточие! Но нет: неудачно заявленная вначале тема "инопланетности" не давала им покоя. А для завершения сериала в этом ключе (не нужном, совсем не нужном!) материала и не хватало! И тогда они, ничтожно сумяшеся, добавили новую, совершенно лишнюю сущность.

Цитирую: "Отбросив в сторону закрывающийся занавес, из-под храма выползло белобрысое нечто..." Ну да, оно самое! Или Хосимия Ясиро звать, по принудительной воле сценаристов.

И Макото вдруг неожиданно разорался, несмотря на свою природную сдержанность: "Рюси! Порви их всех! " -- это во время обыденного школьного матча... И потоком тупая мораль хлынула: дескать, лучше упорно стоять на своём и тренироваться, чем отступить... И метеорит размером с горошину ударил с точностью оптического прицела...

И умный, тонкий жизненный сериал "Denpa Onna..." оказался испорченным. Насквозь надуманной и абсолютно не нужной "мистической" составляющей. Явный непрофессионализм, не знаю кого (сценариста? режиссёра? продюсера?). Не понимавших, что в их работе, сказав "А-а! ", говорить далее "Бе-э! " отнюдь не обязательно.

И всё же это верная оценочная "восьмёрка"! Вещь, неожиданно и сильно хватающая за душу, не известно, чем.

Ну, лично мне, конечно, известно. Маэкава, в первую очередь. И Рюко. Очередные "простые девочки", которые почему-то запоминаются надолго...

Р.S. Всем фанатам сериала очень рекомендую скачать "Комментарии" от группы переводчиков "Dreamers Team". Масса тонкостей и многозначительных параллелей.


+2Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Не утруждай себя, Сасами (2018.06.15)

Вот же "свезло" мне с очередным сериалом! Угодил на аниме-сюрр, который в Ямато делают плохо ("Furi-Kuri" тому пример, несмотря на тьму поклонников). Причина: совершенно не японского менталитета жанр. Абсурдистские жизненные вещи типа "The Daichis" или "Guu" у них получаются отлично, а вот нечто отстранённое, "совмещение сна и реальности", выходит неубедительно, мягко говоря. Впрочем, "Sasami-san at Ganbaranai" совсем тяжёлый случай...

Никакой "мозголомки" там нет, как нету и пресловутой "кислотности". И ничего такого создатели-творцы не курили: напротив, на совершенно ясную голову они соорудили весьма скверную вещь. В идейном смысле, которому подчинены и рисовка, и озвучка, и прочие технические частности.

Один из здешних рецензентов назвал сериал "мифологической драмой, историей жертвоприношения" -- не соглашусь, ибо это будет слишком уж большим комплиментом! Другой рецензент заговорил о "проблеме социологизации", что, на мой взгляд, ближе к истине, хотя тоже лишь маскировка. А как же тогда в действительности? Что скрывается за бесчисленными потешно-суетливыми сценками?

Как человек, немножко разбирающийся и в классическом синтоизме, и в японской мифологии, могу сказать: "Sasami-san at Ganbaranai" есть пародия, причём довольно грубая и наглая. Практически пасквиль -- и на синтоизм, и на упомянутую мифологию. А это очень плохое деяние. Потому что религии можно служить или её можно отрицать -- вот только насмехаться над религией нельзя ни в коем случае. Те, которых в СССР заставляли читать "Забавную библию" Лео Таксиля и "Библию для верующих и неверующих" Емельяна Ярославцева, хорошо это понимают.

Чуток конкретики: что делает Сасами? Убегает из тоскливого храмового мирка. А её туда снова тянут: перед нами мамаша-мертвец, всевозможные демоны и монстры, идиотические озабоченные братья, полубезумные сестры, девочки-роботы, девушки с пенисами... "Что же это такое?! " -- неволько воскликнет зритель. -- "А оно самое! -- ухмыльнётся кто-нибудь из авторской ложи. -- Синто наше кондовое, мифы доморощенные... Чё, не нравится? Так закажи пиццу и пивко, а потом сходи в ночной клуб потусуйся -- и всё пройдёт! "

Если серьезно, то синтоизм на самом деле очень прост и понятен в своей сути, а вот японская мифология и сложна, и причудлива, не спорю. Только чтобы художественно отобразить её (хотя бы и на уровне демонизации, как в "Gegege no Kitaro"), нужно обладать тактичностью и чувством меры. Нам же авторы предлагают похихикать и поржать над морально-этическими составляющими своего национального мироздания, и на ум невольно закрадывается: а уж японцы ли они? Если довели дело до сознательного похабства и глумления?

Японцы, конечно. Только особенные, "новые японцы". Поборники этой самой "общественной простоты", под которой они понимают, в первую очередь, американизацию. Пресловутую свободу без условностей, если быть точным. И в самом деле: почему бы древнему Дракону сейчас не стать ростовщиком и не поиграть на бирже, как в "Little Witch Academia"? Только там это показано иронично, с ноткой щемящей грусти, а здесь прёт такой дурноломный стёб, что хоть святых выноси. Если те ещё остались...

Закончу. В 1970-м году поэт, писатель и мастер боевых искусств Юкио Мисима выступил в Итигае с торжественной речью перед солдатами, призывая их совершить государственный переворот и возродить былой японский дух. Вряд ли он всерьёз на такое рассчитывал -- скорее, лишь на сочувственное, понимающее внимание. Однако в ответ услышал крики: "О чём он там лопочет?", "Давно пора на обед! " и "Уберите этого придурка! ". Внимательно посмотрев на инфантильную толпу в военной форме, Мисима удалился и совершил харакири.

В этой нео-осовремененной Японии ему больше делать было нечего. Он словно чувствовал, что её социологизация по западному образцу будет успешно продолжена. И что Сасами-сан утруждать себя, действительно, больше не будет. Ну а на историйки о ней типа "Sasami-san at Ganbaranai" деньги у спонсоров всегда найдутся.


+2Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Академия ведьмочек (2018.06.03)

Шут: -- Какую балладу желаете? Пасторальную, героическую, любовную? Или со смыслом?
Сэр Тоби: -- "Постиральную" никогда не слышал. Но лучше любовную...
Сэр Эндрю: -- Со смыслом не надо! (В. Шекспир. "Двенадцатая ночь").

"Академию ведьмочек" мне к просмотру порекомендовали. Сравнив аж с "Ведьминой службой доставки"! Я не поверил, хотя и стало любопытно. Посмотрел две OVA -- очень понравилось (за исключением чрезмерного швыряния помидорами друг в дружку). Не Миядзаки, конечно, ну так и что? Зато своё, не менее увлекательное. С энтузиазмом принялся за сериал, который бодро улетел за две ночи. После чего пришлось перевести дух, успокоиться и произвести нехитрые подсчёты. В итоге: четыре серии из двадцати пяти оказались превосходными, ещё тройка хорошими, а остальные особого интереса не вызвали. Полистав отзывы, я подметил и общее некоторое разочарование. Задумался: а что не так?

Рисовка вполне на уровне, при феерическом порой темпе действия глаз успевает фиксировать и общую картинку, и частности. К сюжету нет никаких претензий, он продуман отменно. Помнится, когда, ближе к концу, мисс Кавендиш признаётся в своей тайной симпатии к Чайни Чарио (так и вертится на языке "китайские чары" :-), я было подумал: ну вот, дешёвый сюрприз на ровном месте... Ничего подобного: при пересмотре выяснилось, что маленькая Даяна появляется в первой серии уже на 24-й секунде! На том самом, памятном для Кагари концерте, буквально через ряд от неё. Тогда этому, конечно, я не придал значения, как и появлению из груди Акко светящейся фигурки. Что, как потом выяснилось, было важным моментом: именно так обе девочки потеряли свои магические таланты. Вообще в "Little Witch Academia" повсюду разбросано много неприметных деталей, которые особой роли в деле не играют, но создают правдивый общий антураж. Профессиональная работа, ничего не скажешь.

Проблема, как мне кажется, в выборе авторами не слишком удачного способа структурного монтажа (пардон за казённый язык). Тут было два пути: параллельное построение, когда каждая серия представляет собой отдельное и во многом независимое действие, -- и построение последовательное: в этом случае всё подчинено ключевой идее, а события следуют одно за другим, нагнетая страсти к финалу. К сожалению, был выбран второй путь, и после 13-й серии с появлением г-жи Круа в приятных и забавных псевдо-мистических картинках появилась и Мораль, появились Подтекст и Социальная Среда, появилась Политика.

Создателям "Академии ведьмочек" вдруг ужасно захотелось, чтобы их фильм непременно имел тот самый Глубокий Смысл, о котором я шутливо упомянул в эпиграфе к этому тексту...

Но мы-то, зрители, желали как раз другого! А именно: продолжения весёлых (а порой и просто уморительных!) приключений маленьких волшебниц, на которые нас уже прочно настроили две прекрасные OVA-шки и яркая первая серия TV! Шестеро юных проказниц из двух "плохих" комнат общежития оказались настолько неподражаемо-увлекательны, что нам не нужно было ничего другого, кроме игры сверкающих жезлов, вихря удивительных превращений и взаимного магического соперничества. Как говорится, зачем "ещё лучше", когда и так уже было в высшей степени "хорошо"?

Увы-увы, авторов неудержимо потянуло на нравственные проповеди для среднего школьного возраста! В каждом новом эпизоде нам, по меньшей мере, дважды напоминали о стремлении Акко достигнуть духовных высот Чайни Чарио; о необходимости радовать людей своим искусством и о том, что истинная магия живёт в человеческом сердце... Особенно и не скрывалось с самого начала, кто такая "профессор Урсула", как и суть её противостояния с бывшей подругой по Академии. Хэппи-энд стал прозрачно-ясен где-то серий за восемь до конца -- как и моральное преображение Даяны, как и вынужденная истерика Кагари, как и конечная победа магической доброты перед бездушной наукой (кстати, она у Круа действительно бездушна в отличие от "чувствующих" роботов ведьмочки Констанции). Разоблачение эгоистичных министров и "прозрение" Эндрю тоже не стало сюрпризом -- короче говоря, замечательную поначалу аниме-вещь приходилось уже не с волнением смотреть, а уважительно досматривать. И неизменное оживление-восторг возникали не от глобальных действий типа пробуждения очередного слова на жезле, а от скромных пустячков: от проделок магического зеркала, от пчелы-Купидона, от совместной работы с молчаливой (может, немой?!) Констанцией... "Хочет она того или нет, а я ей всё равно ух как помогу! " :-)

А изменница Кагари в роли профсоюзного босса у нечистой силы? А чарующий "танец мётел" в исполнении виртуозной Аманды (сразу вспомнился советский "Щелкунчик")? А две вредные подпевалочки-"шестёрочки" у чванливой поначалу Даяны? А дракон-ростовщик, игрок на бирже? Не так много было подобных сценок.

А жаль. Потому как лучшим эпизодам сериала каждый раз хотелось аплодировать! Ну, вспомните: бурное знакомство будущих подружек в самой первой серии, когда циничная хитрюга Суси подставила Акко и Лотту ради ядовитого пера василиска -- кто мог такого коварства ожидать? Или феерическая "эстафета" -- какая изобретательность (прыжки на метле, пончики-приманки), какой драйв! "Аманда и Грааль" -- хоть и чувствуешь, что рафинированному англосаксику ни за что не устоять перед неукротимым напором огненно-рыжей ирландки, а всё одно следишь за их схваткой на шпагах, затаив дыхание. Я уж и не говорю о покорившем, наверное, всех восьмом фрагменте "Сладкий сон Суси", сделанном в лучших традициях таких классических абсурдистских аниме, как "Фури-Кури", "Гуу" или "Семейка Дайчис" -- шедевр, иного слова не подберёшь!

Четыре блистательных эпизода да три хороших. Вместе с двумя приквелами -- четыре часа чистого времени. Чистого удовольствия, проще говоря. Можно только поблагодарить. И поставить в качестве оценки твёрдую "восьмёрку".

Что еще хочу сказать... Давным-давно, в журнале "Аниме-гид" (2005 год, №6, стр.13) один американский фанат сериала "Slayers" заинтересовался возможными национальностями героев. По его мнению, Зелгадисс -- вылитый англичанин, Нага-Змеюка -- определённо итальянка, принцесса Амелия -- представительница кавказских народов, Гаури -- русский, а сама Лина Инверс -- натуральная еврейка :-)

Это, конечно, замечено в шутку и во многом наугад... однако применительно к "Little Witch Academia" забавный "национальный вопрос" оказывается весьма интересным!

Во-первых, Ясуминка (Жасминка) Антоненко -- вот уж, в самом деле, "из наших, из поляков, из славян"! Немного в пародийном исполнении, но не в откровенном, как, скажем, "атаман Катюша" ("Девочки и танки"). И заметьте: вроде бы, только ест да улыбается (ещё вяжет), а магию знает прекрасно! И виноград сотворила с усиленным вкусом без всякого глутамата натрия :-), и на эстафете мчалась на метле, сидя бочком, ножка за ножку... А уж силушки-то через край: как она лихо воду качала и огромные мешки с мусором швыряла! Добрая и радушная вдобавок. Приятная личность!

Во-вторых. Нет особого сомнения в том, что Лотта Янсон -- скандинавка, Аманда О'Нил -- ирландка, Констанция Брауншбанк Артбрехсбергер -- немка, но вот из каких краёв явилась в Академию пепельноволосая молчаливая, вредная тихоня Суси (Сусанна) Манбаваран? Я, сколь ни ломал голову, так и не вычислил, а интересно! Её манера сидеть в "позе лотоса" и знакомство с йогой, вроде бы, указывает на Юго-Восток, но с Европейской Академией это как-то не вяжется. Может быть, она испанка с магрибскими корнями? Кстати: её левого глаза не было видно, даже когда Акко подвесила Суси вниз головой!

Суси больше всех похожа на "образцовую ведьму" как внешне, так и характером -- остальные девчата заслуживают нейтрального названия "волшебницы". И не совсем понятно, что вообще она делает в Академии при столь высоком уровне подготовки и способностях? (Вспомните хотя бы упражнение с метлой: да, Аманда вне конкуренции, но как эффектно Суси стала невидимкой!) Учиться ей практически нечему, а ядам и алхимии она и сама поучить может. Или, и вправду, явилась лишь за пером василиска в заколдованный "лес Арктура" да вот подзадержалась? :-)

И в-третьих, главная героиня Кагари Ацуко. С имечком, очень похожим на "Аска" (Asuka) и с вполне соответствующим характером. Кроме имени-фамилии, ничегошеньки японского в ней нет: по всем приметам перед нами -- типичная американка из фермерского захолустья Канзаса или Оклахомы. Энергичная, бесцеремонная, неустрашимая, бескрайняя оптимистка; ради друзей хоть на край света (да хоть и за "целебным" помётом северного оленя :-) Более "атомного" персонажа я в аниме, пожалуй, и не знаю.

А в заключение -- несколько слов по поводу "новейших практических идей по спасению магии от профессора Круа" (что из них вышло в итоге, видели все):

"Откуда катаклизм? Да всё отсюда же, – сказал Роман. – Я говорил ему тысячу раз: «Вы программируете стандартного суперэгоцентриста! Он загребет все материальные ценности, до которых сможет дотянуться, а потом свернёт пространство, закуклится и остановит время...»

Примерно, это же самое у нашей горе-технократки едва не получилось. Ей ведь так хотелось самоутвердиться, а Стругацких она не читала :-)

P.S. Оказалось, что Лотту Янсон озвучивала сама Орикаса Фумико! Ставшая сейю ещё в конце прошлого века -- среди её работ "Inuyasha", "NieA Under 7", "RahXephon", "Chobits", "Haibane Renmei", "Stellvia", "Scrapped Princess", "Bleach", "Higurashi no Naku Koro ni", "Fullmetal Alchemist: Brotherhood"... Что ни название, то абсолютная классика.

Низкий поклон вам, Фуми-сама. За Пасифику Касулл ("Scrapped Princess") в особенности...

PP.S. И напоследок: сейю Мурасэ Митиё, говорившая за Суси, внешне от своей героини почти не отличима!


+0Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Мотоклуб (2018.05.24)

"-- Ханэ Сакура?
-- Хай!
-- Отвечай: что означает жёлтый сигнал светофора?
-- Отвечаю: плавная остановка! Кроме ситуации, когда нельзя безопасно затормозить до стоп-линии!
-- Молодец! Главное -- это бойко протараторить, даже если сама не понимаешь сказанного. Такова наша система образования да и жизнь вообще..."

Ох. Я понимаю, что комментировать "Bakuon! " -- дело лишнее и неблагодарное: его можно и нужно лишь пересматривать, каждый раз открывая для себя новые любопытные нюансы (вот как в эпиграфе :-). Но как удержаться-то? Совсем недавно я еле пролез сквозь "Врата Штайна", потом долго и мучительно выбирался из "Бездны" ("Made in Abyss", воистину)... Необходимо было срочно пройти моральные восстановительные процедуры -- и как это, там, у Карлсона-с-моторчиком? "Срочно нужна заправка: торт со взбитыми сливками подойдёт! "

О, да! "Bakuon или Girls und Motorcycle" подошёл для этого как нельзя лучше. Хотя внутри кроме бисквита и чёрный хлебушек был.

Однако возьму сразу быка за... пардон, мотоцикл за руль: о чём этот сериал? В меру ординарный, в меру весёлый, немножко фривольный, чуток странный, а в технике -- классического рисованного исполнения? Неужели только об обычной школьной жизни, дружбе и ссорах, еде и путешествиях, родителях и детях? Видели же такое и не раз.

Разумеется, видели -- и память сразу подсказывает аналоги. Главная героиня Ханэ Сакура почти не отличима от Михо Нисидзуми из "Girls und Panzer" (разница лишь в цвете глаз и ресничках). Рин Судзуноки внешностью и характером весьма напоминает Эри Савачику из гениального "School Rumble" (кстати, там был и дворецкий -- правда, на Хаякаву не похожий :-) Остров Хоккайдо неплохо был показан в "Honey & Clover"... Ну а с подвыпившей учительницей и её эротическими фантазиями перед ученицами мы встречались ещё в "Azumanga Daioh"!

Конечно, при огромном количестве аниме-сериалов повторы всех видов и мастей неизбежны, и ничего в этом дурного нет. И сколько раз было такое: просмотрели -- припомнили -- улыбнулись и забыли. Но в данном случае всё не так: "Bakuon! ", что называется, цепляет! И здорово. Сначала характерами, затем действием, а потом и...

А потом и внезапным пониманием, что рядовой сюжет "про увлечения" перерос в "про страсть" и далее в "про любовь"! В "Нежность к ревущему зверю" -- был такой советский фильм, правда, про самолёты. И у персонажей-девчонок на первом плане не личное самоутверждение, а именно что Забота и Любовь. Впрочем, не совсем: у Хидзири Минова всё несколько по-иному, но очень богатых девочек нужно простить и понять. Кому как не нам, пролетариям? :-)

А сами девчата хороши, просто загляденье! Ханэ Сакура -- открытая, честная душа, по-детски ещё порой наивная; да, не блещет особым умом, зато понимания и доброты через край. "Кудрявая" Амано Онса -- наиболее взрослая и рассудительная; несмотря на вспыльчивость, скрывает внутри и застенчивость, и ранимость. Ещё более агрессивная в своей страсти, Рин "Судзу" на самом деле очень уязвима и легко может удариться в слёзы. Сумрачная и неулыбчивая крошка Накано Тисамэ порой кажется много старше своих подруг: она давно уже сполна познала и быстрые радости от гоночных побед, и долгие проблемы из-за своего роста. Ну а Хидзири -- это знакомый всем уже вариант "милой миллиардерши", которой для полного счастья не хватает лишь "приобщения к пролетариату" :-) и некоторой порочности, свойственной возрасту.

Тут вот ещё что: в полотно комедии "Bakuon! " прочно вплетены и драматические нити. Ведь три главные героини живут в семьях без матерей. Но зато с отцами-недотёпами (так и тянет назвать их еще хуже -- раздолбаями, простите за грубость...), которым самим порой няньки нужны.

Нам в подробностях показали лишь детство Рин, но и этого вполне достаточно, чтобы в комических с виду ситуациях расхотелось не то, что смеяться -- улыбаться. Когда я глядел на неё, одинокую и потерянную, в пустом поезде посреди бесконечного темного тоннеля, то у самого слёзы наворачивались...

Зачем, казалось бы такое? К чему? Перед нами же типичная "комедия положений", разве нет? Да, верно. Но вдобавок ещё и грустная Повседневность! Которая подана как небольшими эпизодами из прошлого, так и точечными, многозначительными намёками. Чрезмерное увлечение в молодости "байками" привело к тому, что учительница и директрисса с ума сходят от одиночества, завидуя замужним подругам... Сакура мечтает проехать на мотоцикле всю Америку и найти, наконец, родителей... В критической ситуации нужно, в первую очередь, заснять происходящее на смартфон, а уж потом всё остальное... О трагедии вечной ученицы Райму и говорить нечего -- и так всё понятно... Страстную речь Накано о красоте мотоспорта ученицы на фестивале встречают смешочками и презрительными репликами... Может, и права Онса, в первой же серии откровенно заявившая Ханэ: "Байками" увлекаются, в основном, такие дурочки, как я да ты"?

Авторы сериала, естественно, на проблемах не зацикливаются: намекнули -- и ладно, думайте дальше сами, если хотите. По-моему, безошибочный подход в данном случае: ничуть и нигде не переборщив, сумели не превратить "Bakuon! " в бездумную пустышку. Как, к сожалению, решили многие зрители.

Для "пустышки" у этого сериала слишком много достоинств! Отменно выстроенный многоплановый сюжет "с поворотами", во-первых. Профессионально, с блеском выписанные разговорные реплики героев; к примеру, на вопрос, что можно девочке в 16 лет, Сакура радостно заявляет: "Сдать на мото-права! " -- а её младшая сестра Юми отвечает по-житейски: "Наверное, выходить замуж..." (всего две фразы -- а характеры, как на ладони), это во-вторых. Великолепная по точности озвучка сейю, которая здесь была очень сложна из-за непрерывных эмоциональных криков героинь -- и каждая "кричалка" сделана по-особому, двух одинаковых нет! Чудесная прорисовка, колоритные пейзажи (вспомните цветущую сакуру или ночной пролив Сангар); включение всех традиционных фишек аниме, начиная от чибиков и кончая мега-фигурами в обычном стиле и в манере штриха. Наконец, интереснейшее решение так называемого "фансервиса", который превратился из приёма типа "оживляж" в весьма оригинальную эротику! Причём поданную настолько умело, что ни малейшей неловкости-смущения от полуобнажённых девичьих тел (не говоря уже о пошлости) не отмечается -- только хорошая улыбка. А бесподобная мойка мотоциклов с помощью всего тела, а не только рук (очень похоже на тайский "Полуночный массаж") -- это ж вообще сцена-шедевр! Я уж и не говорю об истории появления символа "S" на мягком месте у Рин :-)

Парочка вопросов в итоге у меня имеется -- почти риторические, правда: заслуженно ли запихнули "Bakuon! " чуть ли не в самый хвост рейтинга? И чего вам, друзья-фанаты аниме, в этом сериале не хватало?

Может, серьёзности или философии какой? Так она тоже есть! И опять-таки не на показ, как и положено в искусстве. Вспомните короткую фразу Байта-Бензобака: "Душа может быть и жить в чём угодно! "

Хорошая отправная точка для размышлений. Для японцев-то это давно очевидно, а вот мы, полуевропейцы, никак этой истины не поймём...

P.S. Только сейчас обнаружил, что Райму один раз-таки снимала шлем! Перед Сакурой, которая захотела его примерить. Обнаружив, что в шлеме плохо видно и дышится с трудом, Ханэ возвращает его обратно, как ни в чём не бывало (Спецвыпуск 2: Лето).

Что ж, Райму-сэмпай знала, кому можно показать Правду...

PP.S. Иллюстрированная версия этого отзыва здесь: ogareff.livejournal.com/5824.html


+1Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Созданный в Бездне (2018.05.12)

Сколько восторгов! Ну что ж, я тоже ознакомился с сериями..

Вот, к примеру, раз: "Это лекарство создал мой друг: если орально принять не получается, то нужно вставить его ректально..."

Вот, к примеру, два-с: "Штаны пропитаны кровавой мочой, ещё сыпь заработает. Прилично так описалась! .."

Вот, к примеру, три-с: "Это что за еда? Будто во рту куча помёта! "

На этом цитировании, пожалуй, и остановлюсь -- хотя продолжать можно долго. Насчёт "помёта", конечно, это слишком, но ощущения в организме от просмотра "Made in Abyss" были прескверными. Впрочем, я вырубил плеер после седьмой серии: остальное дочитал по сабам. Желания включить этот мультфильм вновь больше не возникло.

Почему так? А надоели. Бесконечные кровь, рвота, сопли в полэкрана... Трупоеды, рассуждения детишки с милым личиком о нормальности скрытого людоедства... Оголения с разных сторон детских тел и рассматривание через приподнятые штаны гениталий -- такое впечатление, что кто-то из творцов не без некоторой специфической озабоченности.

Ну и, конечно, из-за "Озен-белый-свисток". Уже не просто надоели, а осточертели садисты с тягучими, стервозными голосками -- что в жизни, что в кино, что в аниме. Впрочем, повторюсь, перед нами в данном случае мультсериал. Несмотря на попытки нарисовать детей "в духе Хаяо Миядзаки".

Грустно. Вот что бывает, когда начинаешь смотреть, поверив высокому статусу и похвалам взахлёб. Как здесь писал один из рецензентов? -- "Благодаря чарующему аниме мы стали невольными пленниками инфернального перформанса..." Красиво говоришь, Маммилий, в коринфском стиле...

Какую оценку поставлю? А никакую. К чему, право, портить такой рейтинг? Назвали хором обычный камень "ограненным алмазом" -- и ладно.


+4Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (14)

Re: Жизнь в альтернативном мире с нуля (2018.05.10)

1. "Королева, я в восхищении! "

Да... После первых пяти серий "Re: Zero..." я испытал такой подъём, такой драйв, какого не было от аниме уже давно. Почти всё было просто замечательно: авторская задумка, герои, стилистика, бешеный ритм действия. Великолепное классическое fantasy с не слишком оригинальным (а что нынче оригинального-то?), но умело и к месту применённым драматическим приёмом "смерть с откатом". А уж персонажи! Очень понятный мне главный герой, мощные злодеи, утончённо-хитрый маркграф, симпатичные маги... Ну и, конечно, Рам и Рем -- словно две аристократки-вассалки на службе у сюзерена: немногословные, холодные, ироничные, учтивые... Истосковался я по такому зрелищу, честно скажу.

Чистых недостатков заметил немного. Во-первых, воровайка Ферт обязана быть скрытой нэкой (а кто ещё смог бы с места в два прыжка перескочить с земли на верхушку высоченной стены? Однако, нет). Во-вторых, совершенно лишним был подробный рассказ о детстве Рам-Рем (сразу сняли с них ореол загадочности -- зачем?). В-третьих, жуткий кистень, совсем не подходящий для хрупкого тела Рем (насколько элегантней было похожее оружие у Ридер из "Fate/stay/night"! А тут... Или так уж понравилась Гого из "Убить Билла" с её ядром на цепи?). В-четвёртых, надолго и незаслуженно была позабыта Эрза-Потрошительница -- ну просто отменная злодейка! В-пятых... но довольно: эти недочёты пока казались не слишком важными. К тому же в середине, наконец, вновь объявилась моя Ферт да сразу аж в роли претендентки на престол! Очень похорошела в шикарном платье и с новой причёской, но осталась такой же дерзкой. Как это она, там: приподняла пышную юбочку -- и без замаха ножкой в ухо Рейнгарту, р-раз! А её "королевская программа"? Молодец, девочка, я не зря на неё надеялся как на один из "моторчиков" сериала!

Чуть ли не пританцовывая на стуле, я с нетерпением ожидал дальнейшего. Но тут...

2. "Ну зачем мне в раю жена?! " -- "Как это зачем? Без неё слишком хорошо тебе будет! "

Но тут в дверь постучалась соседка и, дважды извинившись, спросила, всё ли у меня в порядке, и что это за истошные вопли? Не без смущения объяснив, я вернулся за монитор. А на экране всё изменилось настолько, что впору было думать: а не угодил ли я сам в иную реальность? Ибо мне показывали, начиная с 14-й серии, совершенно иное аниме! Где наиглавнейшим стало показное самоедство ГГ -- с дикими ором, вылупленными зенками и оскаленным ртом. И конца-края этому не было видно...

Здесь нужно указать на ошибку многих критиков: Субару вовсе не "хикки"! Это он сам себе вначале польстил и ввёл других в заблуждение.

Хикикомория (она же социальная депрессия в крайнем виде) наипервейшим образом проявляется в разрыве контактов с внешним миром и в постоянной психологической подавленности. И никакие комп-игры-онлайн этого не исправят, уверяю вас! Даже под водочку или сакэ. Угодив в новый ирреально-странный мир, настоящий "хикки", в первую очередь, постарается снова спрятаться от всех: иначе он не сможет, такова природа болезни. А наш герой, бодрый и самоуверенный, адаптируется в игре, ставшей явью, не просто легко, а с явным интересом! И это после нескольких жутких умертвий?!

Депрессия и интерес к жизни (в любом её проявлении!) несовместимы. Либо то, либо другое. И Нацуки Субару -- обычный завзятый геймер-пацан, и только. При этом от природы он отнюдь не глуп! И не ничтожен. И только необъяснимое авторское насилие, совершенное над его изначально нормальным характером, сделали из него истеричную марионетку.

Но то было б полбеды. Полностью изменилась и покорившая меня (и многих, думаю) Рем! Вместо элегантной и отчаянной "боевой горничной" перед нами вдруг предстала робкая гаремная тихоня с мечтами опять-таки о тихой, семейной жизни. Ну а о том, в кого вдруг преобразился миляга Пак, я вообще молчу...

Исчезли все наработки и завязки предыдущих серий! Поменялись герои и приоритеты. О королевских выборах забыли, на первый план вышел "культ ведьмы". Авторы о нём ничегошеньки внятного не сообщили, зато запустили такую инфернальную эксцентрику, что впору было самому малость тронуться умом. Появление "грехархиепископа" очень даже этому способствовало...

3. "Самое главное -- ввязаться в драку, а там поглядим..."

Прошу прощения за резкость, но тема "смертных грехов, поглощённых одним", выполнена в "Re: Zero..." настолько глупо и убого, что не смахивает даже на пародию. Так произошло, в первую очередь, потому, что о проблемах христианской религии японцы-аниматоры ничего толком не знают да и знать не хотят. Они привыкли использовать в аниме европейскую символику и атрибутику, главным образом, в качестве новых и эффектных названий (как в "Gargantia", например) и не лезут вглубь, в смысл. И не видят искренне в таком подходе ничего дурного. Хентай в церкви да при крестах всюду -- ну и что? Не свои ведь ценности, а чужие. Просто эффектный антураж, зрителям нравится, работа такая...

Поэтому ничего, кроме откровенного бреда, из сцен с "грехархиепископом" не получилось и получиться не могло. Нет, чтобы сценаристам посмотреть ключевой жестокий фильм на эту тему: "Семь" (Кевин Спейси и Морган Фримен) и хоть чему-то поучиться! Куда там! Сплошное кривляние дегенерата в рясе (кстати, его тонзура очень смахивает на плешь у деревенской собачки) -- вот и всё, что нам всобачили-показали. При каждом появлении этого вопящего урода я немедленно отключал звук, иначе соседка явилась бы вторично и отнюдь не в благодушном настроении...

И греху Лени наш "ах-епископ" совершенно не соответствует! Вообще никакому из семи. Дали название наобум -- и ладно.

Моё первоначальное радостное настроение давно разбилось вдребезги, стало скучно и тоскливо. Но авторы сериала только-только входили во вкус!

4. "Дети, пишите: рыба сидела на дереве. Ну-уу... это была сумасшедшая рыба..."

Появление зубастого (!), летающего (!) белого кита (с белухой спутали, что ли? Так она внешне совсем другая...) чуть было не добило меня окончательно. Тут даже комментировать нечего, один лишь вопрос на языке вертится: ну отчего, скажем, не огромный птеродактиль?! Хоть какая-то логика была бы!

Потом я понял, почему кит: в нём мяса больше. Которое можно долго и в подробностях резать, колоть, жечь и всячески кровавить. Что и происходило. Две серии или три кряду -- не помню.

Зачем впихнули в прекрасное с начала аниме эту очередную нелепость -- без понятия. Ах, да: появление кита как-то было связано с "культом ведьмы"! Ага. Как-то. Где-то. В общем. Дальше "ни бэ ни мэ" -- гадайте, детки, сами...

И снова неубиваемый "Лень". И вполне убиваемые служители в капюшонах. И шпионы в деревне. И диверсанты в повозках. И чернокнижное "писание": листают, листают -- и опять не мычат, простите, и не телятся. Не только ни малейшего смысла, но и тени его. Одна бледная Эмирия как была никакой с самого начала, таковой и осталась. И ещё Рам держалась почти на прежнем уровне -- хоть какое-то облегчение!

Однако всё заканчивается -- вот подошла к концу и заключительная серия, над которой авторы, как пишут в Сети, "долго размышляли и спорили". В итоге злодеев добили (ну или думают, что добили), а ГГ объявил, что всё происшедшее показалось ему дурным сном...

Во-во. Полностью согласен. Мне тоже так кажется.

5. "Нет, это не Рио-де-Жанейро..." Но и не Зачуханск, конечно.

Переждав сутки и немножко придя в себя, я машинально начал пересматривать всё сначала, желая, как водится, сделать несколько скриншотов. И не заметил сам, как опять втянулся! Восемь серий без перерыва, потом ещё четыре... И вот здесь на перепросмотре нужно ставить точку.

Я пришёл к выводу, что однозначно ругательный приговор сериалу "Re: Zero kara Hajimeru Isekai Seikatsu" выносить пока нельзя. Всего два года прошло: нужно подождать ещё немного. Если авторы ограничатся парой ОВАшек -- тогда останется, действительно, лишь с грустью развести руками. Ну а вдруг будет второй сезон? И третий? Что тогда?

А тогда всё чудесным образом может измениться! И все якобы нелепости, которые были допущены во второй части первого сезона, могут превратиться в хитро сплетённые узелочки проблем, которые станут на наших глазах неспешно развязывать. Правда, на это обычно хватает и пяти-шести серий... ну, здесь вот решили не скупиться.

К этому есть все предпосылки. Богатейший потенциал забытых персонажей: Ферт, Эрзы, Рейнгарта, маркграфа... да и вредной Беатрис тоже. И Эмирия вполне может оказаться бессознательным воплощением ведьмы Сатеры, например. А Субару -- "грехархиепископом Высокомерия" (есть в нём это, есть). Я уж и не говорю о трёх интереснейших претендентках на королевский престол, чьи характеры были полноценно заявлены и во многом раскрыты. Главное -- это не нарушать слишком уж нахально незыблемый "принцип Оккама" и не вводить новые ненужные сущности в ущерб уже имеющимся.

Тогда -- и только в этом случае! -- мы сможем получить грандиозную фантазийную эпопею, сравнимую, может быть даже, и с самими "Двенадцатью королевствами". А пока...

А пока имеем два разных аниме-сериала в одном! С 1-й по 12-ю серию -- великолепные сцены под условным названием "Ругуника -- страна контрастов". Ну а с 14-й и по 25-ю серии (13-я объединяющая) перед нами сомнительное зрелище типа "Колдовские страсти". Что в итоге получится и что возобладает -- не знаю, не знаю...

6. "Ой! " -- "Что с тобой?" -- "Влюблён! " -- "В кого?"

Я полюбопытствовал, как обычно, какие же куклы выпущены по "Re: Zero"? Оказалось, всего две -- Рам и Рем, конечно -- но какие! 60 см рост (предел), полнейшее сходство, натуральные волосы-причёски, гардероб... Ох, держите меня семеро!

"Семерых", однако, не потребовалось. На "E-bay" всего одно предложение за 125 000 рублей. Оставалось лишь горестно вздохнуть...


+2Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (5)

Шарлотта (2018.05.05)

"Катится мой мир по наклонной вниз,
Рушится всё повсюду..." (опенинг)

В очередной раз я сделал глупость: сперва купил куклу, и лишь потом посмотрел с участием её образа аниме. Но как было не заказать Нао Томори (27 см, шикарная серия "Pureneemo"), если она входит в топ-10 самых лучших куколок всех категорий великой фирмы "Azone"? И поискать еще по Японии пришлось, да и цена уже на 100 с лишним долларов выше начальной. Но какая красава зато!

Сразу скажу: сейчас я бы вряд ли сделал этот заказ. Особенно после просмотра OVA-шки. Ибо налицо один из самых скверных характеров у главных героинь аниме. Вариант Харухи Судзумии с поправкой на отсутствие фантазии. Спокойно избивает близких и дальних людей и не особо сетует, когда хором бьют её саму. Психически нездоровый человек, безусловно. Ну и оставим её пока вместе с её же камерой: не так интересна она мне оказалась. Даже порой неприятна. В отличие от, собственно, сериала "Charlotte".

Наивно понадеявшись после первых серий на очередные в меру веселые и грустные школьные будни с лёгкими наворотами, я чуть было не вырубил просмотр после гибели Аюми. Есть такое понятие: "болевой зрительский порог", с которым любому вменяемому автору следует считаться, чтобы не потерять клиента. Этот "порог" у каждого свой -- у меня он срабатывает при немотивированном авторском беспределе по отношению к собственным героям. После того, как, похожий на добродушного лесного мишку, Джордж Мартин походя уничтожил трёх ярких своих героинь, у меня как отрезало: перестал читать и смотреть. Не могу. А ведь каким был фанатом...

Вот и "Charlotte" чуть было не бросил, но вовремя сообразил, что Аюми "убили не до смерти". Чистый, трогательный ребёнок, говорящий о себе в третьем лице -- какая, к бесу, она любовная соперница школьной подружке! Однако тут наметился крутейший поворот и в сюжете, и в концепции -- и я прилип к экрану.

[Еще момент, связанный с работой писателя и сценариста: как известно, одни заранее продумывают всё вплоть до конечной реплики, а другие садятся за "клаву" и с интересом ждут, как же дальше будут развиваться события? Куда их заведет фантазия? Два совершенно разных творческих способа. Я полюбопытствовал, а сколько же у сериала авторов -- оказалось, всего один да ещё какой! Фирмач веников не вяжет, в отличии порой от фирмы.]

Действие сразу и укрупнилось и пошло размашисто, всерьёз. Первоначальная канва событий с "типичным школьным советом" и "типичными приключениями" доморощенных экстрасенсов оказалась фальшью, прикрытием истинного трагического положения вещей. Настрой зрителя резко ломался, но подобный ход был вполне возможен и не нарушал ни логики, ни общих сценарных правил. Причем нам дали целую серию, дабы прийти в себя и перестроиться (часть седьмая "Дорога без возврата"). Кроме того, в ней детально исследовался психотип главного героя, после чего его поступки в самой последней серии -- столь возмутившие многих! -- лично меня не удивили.

После множества драматических и трагических моментов был выдан мягкий хэппи-энд, обойтись без которого никак нельзя: Маэда всё же не Мартин и свою аудиторию щадит. Ну а после заключительных кадров у меня, как и у многих, наверное, возник сакраментальный вопрос: "Так. Досмотрели. А всё же -- что это было?"

Псевдо-фантастический триллер-антиутопия? По событиям очень даже похоже! Но ради чего всё наверчено? Какова концепция? Основная авторская мысль?

Критики сериала отмахиваются: мол, халтура перед нами! Ну а фанаты-отаку "идейность" домыслят сами, не впервой! Дёшево и сердито.

Но зачем же так уж сразу и домысливать? Можно просто поразмышлять. Не претендуя на откровения и сюрпризы.

Итак, у детей по всему миру вдруг обнаруживаются разные "парапсихические способности". Которые с возрастом исчезнут, но до этого взрослые злодеи всех мастей сумеют извлечь из этого свою преступную выгоду. Выход из ситуации: поголовная вакцинация и насильственное изъятие "способностей" с помощью суперсилы главного героя. Последнее и было успешно проделано.

Встречались мы чем-то подобным в фантастике? Да, конечно. Сразу же вспомниаются роман "Отклонение от нормы" Джона Уиндема и один из лучших фильмов советского периода "Сказка странствий" Александра Митты. В обоих случаях главные герои тоже дети: с телепатией (Уиндем) и способностью притягивать золото (Митта). Особенно важен роман -- там взрослые охотятся на детей с даром, так они, дети, по мнению взрослых, представляют собой отклонение от некой "нормы".

А разве в "Charlotte" почти не то же самое? С одним очень важным нюансом: талантливые дети САМИ понимают вред своего таланта и хотят от него избавиться поскорее. Говоря иначе, прийти в норму!

Это и есть то главное, к чему исподволь подводят авторы. "Charlotte" -- очень японская вещь и, как у них часто бывает, незаметно-поучительная. Нам как бы намекают: а не многовато ли сложностей в нынешнем мире? Не становится ли он всё более хрупким день ото дня? Нужен ли нам наряду с летящим неведомо куда техническим прогрессом ещё и прогресс биологический? Да и "прогресс" ли это -- может, извращение, болезнь? Не лучше ли, по крайней мере, в человеческих отношениях быть проще? Чувствительней? Ведь почему обычная лапша у отца Мисы и Юсы вкуснее магазинной? Да потому, что "...любовь родителей, пропитывающая каждый ингредиент, делает блюдо неповторимым! "

В нынешнем российском "искусстве" вы подобных сентенций не найдёте. А вот японцы о них никогда не забывают. И напоминают: в аниме так постоянно.

И вот в этом сериале нам подробно и жёстко показали, куда может завести пресловутая "мощь интеллекта". С чего начал главный герой? -- "Я хотел лишь жульничать на экзаменах и нравиться девочкам! " Так. А чем кончил? -- "Слишком тяжело... Хватит! Кто нагрузил меня этой адской работай?! Надо вернуться... Но кому я нужен?"

У всех ребят от ихней "парапсихологии" одни горе и беды, жалко и больно глядеть (и на самоуверенную синеглазую Томори тоже). А в качестве противопоставления -- бесхитростные и добрые Юса и Аюми. И гарантированно спасти последнюю от взбесившейся от ревности одноклассницы может не способность устраивать катастрофы, а только любовь и забота старшего брата!

И воистину многозначителен и горек эпизод 13-й серии с последним изъятием "дара" (в окрестностях Пекина, кстати), которым у девочки оказывается "безрассудная храбрость". Да она ли одна? А как насчёт жалости к ближнему своему? И если бы эта отважная крошка не мешала убийце с арбалетом -- как знать, успела бы помощь к главному герою, дошедшему до крайней степени истощения?

Круг замкнулся: вторгаться в чужую личность -- однозначно плохо. А с риском для жизни спасать другого -- выходит, тоже. И "камо грядеши", хомо?

Создатели сериала, как и положено, не дают прямого ответа. Но намёк есть: "Раньше я снимала одну ерунду. Но теперь всё наоборот: я зафиксирую каждую счастливую минутку нашей жизни! " -- "Да! Начнем всё с чистого листа. Я очень жду будущего! "

Что ж, так уж получается, что в нынешнем сумасшедшем 21-м веке простота бытия является его спасением. Ещё одна ключевая авторская мысль. Я медиевист, мне это очень близко и понятно.

Буквально пару слов в итоге: рисовка восхитительна, характеры интересны и непросты, действие быстрое (бейсбол бы только убрать, не выношу я его), подумать есть над чем, девочки хороши -- даже Нао...

...Куклу Нао Томори я извлек из коробки, расчесал волосы, заплел ленты -- и снова спрятал. Побаиваюсь я немного её мышления. Хотя внешне она прекрасна, просто чудо! Но ставить на стол всё же не буду.

P.S. Чуть не забыл! Во всех бедах, свалившихся на детей и на всё остальное человечество в этом странном сериале, виноватой оказалась коварная комета "Шарлотт"! Которая постоянно засоряет наши чистые мозги своими зловредными частицами. Сомневающиеся есть?


+2Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (2)

Гаргантия на зелёной планете (2018.03.04)

Ох! Далее всё очень эмоционально -- и на волю модераторов...

Прочитав первый же комментарий здесь (от зрителя "Zigrain") я огорчился. В точности, как царь-батюшка из известной филатовской сказки: "И икра не лезет в горло, и вискарь не льётся в рот..." Ибо что может быть ужаснее, когда отзыв пишет современно-рождённый сигом, гордо выдающий себя за человека? Мозги первосортные, а орган под названием "душа" отсутствует напрочь. За ненадобностью в наши дни. С душой ведь трудно самоутвердиться. Особенно к вечернему показу на "Ю-Тьюбе"

Хорошо хоть далее в отзывах поток раздражённой критики немножко снизился. Послышались и разумные голоса, призывавшие не требовать слишком многого от... насладиться прекрасной рисовкой... оценить классных девочек... Даже идеи некоторые обнаружили, "со смыслом"!

Мне стало полегче. Глотнув водочки и зажевав сардинкой, я искренне и вменяемо пишу здесь следующие строки:

"РЕБЯТКИ, ВЫ НЕМНОГО ЗАЕЛИСЬ..."

Практически любое аниме сейчас в Сети -- на расстоянии вытянутой руки. И поисковики, и торренты, и бесплатные просмотры онлайн... А всего-то лет 10-13 назад нам, фанатам-провинциалам, искать приходилось, большей частью, ножками! По знакомым с редчайшим тогда скоростным Интернетом да по "Горбушкам" и киоскам, где на один компакт всобачивали по сто серий с разрешением аж 320х240! За 150 рублёв. И хватали с благодарностью. Ну а 640х480 считалось чуть ли не эталоном!

Я пишу эти строки вовсе не из-за возрастного брюзжания :-) а чтобы напомнить о временах, когда аниме (как та же водка из поговорки) не бывало плохим. А только хорошим или очень хорошим. И маленький сериал "Suisei no Gargantia" пятилетней давности ещё раз подтвердил эту наивную истину. Для тех, кто с душой, конечно. Подтвердил своей свежестью исполнения, буйством жизни, верой в хорошее! И тревожными, серьёзными мыслями, между прочим. Между. Прочим.

...Просмотр меня захватил сразу -- резко, безостановочно! Серия сменяла серию совершенно незаметно: я еле успевал менять в настройках плеера "рашен-озвучку" на японский аудио-оригинал. Вторичность исполнения -- да, куда же без неё, но когда сверху давят своей мощью таланты всей съёмочной группы! И включается неукротимый драйв -- это, господа, уже не повторы. Это стильное Ретро!

Сами собой мелькали в памяти великие тени Искусства... В первую очередь, вспоминалась бессмертная "Outlaw Star", где героям некогда было предаваться меланхолии -- их звала схватка, им нужна была победа! И трагическая "Хильда Горячий Лёд" чем-то напомнила мне Королеву Пиратов из "Гаргантии". И ещё больше сходства с ней у злющей и необыкновенно стильной Адине из "Gurren Lagann". Какие личности, друзья мои, какие фантомы!

А при появлении капитана Кугеля тут же возникает, как из Преисподней, точно такая же мёртвая физиономия сумасшедшего подполковника Куртца из "Apocalypse Now" Копполы. Но примитивного повтора опять же не случилось: налицо изящный вариант "бунта машины"! С простой, но сильной аргументацией своего безумия. Нужно заметить, что словесные дуэли в сериале поставлены отменно -- поклон сценаристам.

Ну и Пинион -- это нечто! Сначала полное впечатление: себялюбивое ничтожество, пират по духу и натуре, видели мы таких. Но постепенно перед нами предстает честная от природы натура, не до конца испорченная властолюбием и жаждой наживы. Ибо есть Душа у парня! И Принципы. А его возлияние Богам в память погибшего брата -- это уже эллинизм, чистейший эллинизм! Тот самый, который рука об руку тысячелетие шествует с синто. Проверьте, если угодно: "Эллинская религия" Фаддея Зелинского в Сети к вашим услугам.

Вообще "Suisei no Gargantia" построена по так называемой системе "зеркальных отражений". Эстеты называют её "искусством для бедных" -- а как по мне, то, главное, не влезать в прямое подражание. И "Гаргантии" удаётся счастливо миновать этот опаснейший подводный риф! В самом главном -- в идее, которая является "кривым зеркалом" концепции "Часа Быка" Ивана Ефремова. Не в глубоком Космосе открыта планета с потомками беглецов с Земли -- происходит вторичное открытие самой Земли! На которой всё очень не сладко и не в лад -- но сравните с Космическим Альянсом! "Ложь и сокрытие ключевых фактов во имя амбиций начальничков" -- разве не то же самое мы видим сейчас в нашем злосчастном 2018-м году? Не ту же извращенную философию технократии: устраши как следует одну страну (один флот!) -- и все покорно пойдут по твоему "правильному" пути? Ну а автоматизированные жертвоприношения для якобы "Ками", которые так просто и так беспощадно показаны в сериале -- это ж издержки цивилизации, куда без этого? Приехали-приплыли. Амен...

И психологическая составляющая имеется. Важнейшая и, по-моему, не замеченная никем. Это роль Женщины. В мире Флотов -- и в мире Кугеля, которым прикрывается его логичная (по-своему!) машина: "Цивилизация -- вот что отличает человека от примитивных приматов! А "мехакалибры" -- единственное средство, позволяющее людям остаться людьми" -- как, сможете сходу опровергнуть эти нехитрые, с виду, но убойные для неподготовленных рассуждения?

Сердце чуть ли не выскакивает из груди, когда я смотрел на Эми, Беллос, Саю, Мелти (особенно на последнюю :-) Боже, какие девочки! Кровь с молоком! Задиристые, амбициозные, открытые и... и добрые. Вообще Эми -- это такое воплощение запредельной женской искренности, какой в реальной жизни, естественно, не бывает. Двадцатилетним сие по барабану, а мне в пятьдесят критично, знаете ли :-) Тоска о Несбывшемся, как точно диагностировал Александр Грин в своей гениальной "Бегущей по волнам".

И вспомните стражниц в капюшонах из "веры Кугеля". Отнюдь не фанатичек -- главная из них во время схватки Чамбера и Страйкера властно говорит: "Стоять! Не мешать небесным богам выяснять, кто из них сильнее! "

Как говорил один из героев "Экспансии" Юлиана Семенова: "Никто так легко и продуктивно не подвергается идеологической режиссуре, как женщина в возрасте"...

Довольно. Многовато уже накатал. "И всё, поди, без пошлины?" :-) Не совсем: водка кончилась, рыбешка тоже, прочими деликатесами и не пахло...

8/10 ставлю -- хотя не мешало бы и побольше. За искренность. За образы. За мысли, которые все уже позабыли. За чудесные картинки. За живых героев -- и в драке, и на пикнике. И за надежду -- жуткую редкость в наши дни.

Да, Японское Аниме (как и пелевинская "Внутренняя Монголия") -- это место, откуда всегда приходит Помощь.


+3Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Ния под_семёркой (2017.10.19)


Это сложное для понимания и весьма необычное аниме появилось аж в двухтысячном году (хоть убей, не понимаю: как его показ растянули на 3 месяца?) Тогда, как говорится, "всё ещё только начиналось! " — и это, действительно, так. Был совсем иной рисунок -- немного старомодный, что только добавляет сейчас ему прелести. Фигуры персонажей были чуть вытянутыми (скажем, героини жизненного "Maison Ikkoku" были внешне почти неотличимы от хентайных из "Cream_Lemon" :-). Потоком шли творческие эксперименты... впрочем, об этом лучше почитать знаменитое "Введение в анимацию" Бориса Иванова (к сожалению, еще в 2013 году забросившего без какого-либо предупреждения свой прекрасный блог в ЖЖ и вообще исчезнувшего из пишущего Рунета. Очень надеюсь, что он хотя бы жив-здоров...) Помимо этого были очередные попытки заинтересовать "оригинальным аниме" самоуверенных денежных американцев — у меня есть ряд сериалов тех лет, тогда же и купленных на самодельных дисках, где в обязательном порядке присутствовали не только английские субтитры, но и актёрский многоголосый перевод. Опять же по-аглицки!

Имелись и иные способы привлечения зрителей из-за океана... Думаю, что японскими продюссерами была подмечена нынешняя тяга рядового штатовского зрителя к так называемому "туалетному юмору" (раньше в комедиях царили кремовые торты, которыми герои смачно бросались друг в друга -- "Воздушные приключения" Кена Аннакина отличный тому пример). А вот с начала 80-х годов, примерно, в американской кино-масс-культуре ощутимо запахло, пардон, фекалиями. Взять хотя бы культовый "Секс в большом городе", где героиня Сары Джессики Паркер в одной из серий случайно при кавалере "испортила воздух" -- и терзалась этим до самого конца. Само собой, "туалетная тема" появилась и в аниме -- кто смотрел гениально-абсурдистскую "Семейку Дайчис" ("The Daichis"), тот помнит "унитазные страсти" героев :-) В "Niea under 7" это не так бросается в глаза, хотя пошлятина нендороидного псевдо-индуса откровенно режет слух. Ну а выставленный напоказ его же зад вообще ни к селу ни к городу -- разве что только для тех же янкесов! Для них же, несомненно, и зубастая улыбка-оскал фанатки НЛО Тиаки Комацу: именно так делались карикатуры на японцев в газетах всего мира.

Откровенно говоря, Чада во всех его тюрбанных ипостасях меня крепко раздражал. Японцы, думаю, тоже брезгливо морщились -- но ведь это ж "гайдзин", что с него взять! Да-да, все эти "инопланетяне" -- просто нелегалы, просочившиеся по-всякому в Ямато и пустившие уже корни (сколько детишек мы видели! И большинство с антеннами...) Кто-то откровенно придуривается, драпируясь в дикие наряды, а кто-то и не скрывает свое китайское происхождение (и мнимое превосходство! и реальные амбиции!) Ну и тупость порой: ляпнуть в лицо незнакомой девушке: "У вас отличные сиськи! " -- это, по мнению всё того же Чада, "глубокое проникновение в японскую культуру" :-) Думаю, не ошибусь, сказав, что в "Ние 7" присутствует своеобразный анимационный "эзопов язык". Реализованный порой сатирически, но всегда на вполне художественном уровне. Кое-что дешифруется довольно легко, но есть и головоломные моменты. И главнейший из них -- сама Ния (но об это чуть позже).

А основа сериала, его базовая часть -- вполне классическая и традиционная: жизнь японской провинции во всей её простоте, заботах и тяготах. Показанная точно, безыскусно и с невыразимой щемящей грустью. Работа, работа, работа... экономия, экономия, экономия... усталость, усталость, усталость. И полное непонимание главной героини Маюко Тигасаки: зачем всё это? И кто она сама такая? Чего хочет? Что вообще её ждёт впереди? Очаровательно-серьёзная малышка Чи пока не задумывается над столь сложными и отвлечёнными темами -- ей хватает забот с добрым, но безалаберным папашей и его "Европейским рестораном Каручи" :-) Вполне взрослой Котоми-сан уже не до этого: она отчаянно сражается за свой небольшой, но личный бизнес: бани Эноханы. И можно бы только позавидовать её тактичному обращению, оптимизму и энергии... но каждый месяц итог один: "Мы опять в минусе..." -- и как следствие бесконечные сигареты и банки с пивом (искренне ей сочувствую: пивное похмелье -- самое тяжкое). Остальные герои вообще житейски незамысловаты: типичная японская бабушка, недалёкий истопник Ясиока, замкнутый на себя друг детства Гензо... По-моему, каждый из них интуитивно понимает: в этом мире (в этом современном японском мире) кроме постоянного труда обычному человеку нечего ждать. Но когда было иначе? Так стоит ли нервы трепать и себя изводить?

Личную трагедию Маюко можно угадать: после ранней смерти отца её мать, видимо, вышла повторно замуж за иностранца, избавилась от большого, но уже не модного и разорительного в содержании дома и потеряла к прошлому интерес. Дочери она не присылает ни йены, хотя старые фотки -- пожалуйста! Вообще Маюко оставлена практически без всего: тонкий матрас для сна на голом полу, покрывало-плед, отцовские отстающие часы, одна и та же юбка и блузка что в первой серии, что в предпоследней; вечное недоедание, опасное для молодого организма -- это ведь нищета, самая настоящая, беспросветная нищета... Её комната (оставили на условиях ежедневной, утомительной мойки-чистки банного пола) требует не просто ремонта, а ремонта капитальнейшего! Ей не в чем пойти на вечеринку (единственное, случайное приглашение); она совершенно не представляет, как будет жить в Токио, если удастся поступить в университет и робко размышляет: "Надо бы разузнать, как там общаются люди?" И район, где она живёт, неблагополучный: тут и грязные дороги, где после дождя вязнет велосипед, и странный вулкан, и закрытая зона, слишком уж похожая на радиоактивную свалку...

Парень в таких условиях точно бы спился или полез бы в криминал; женщины... женщины, они посильнее будут. Да и характер у Маюко есть, а в таком случае вечно только кланяться, поддакивать, уступать и благодарить -- долго невозможно! И вот однажды:

"Я ходила в подготовительную школу, когда представила, что со мной живет Ния, странная инопланетянка, поселившаяся в шкафу в моей комнате. Никого это не волнует: однажды мы просто представили, что эти непонятные вещи стали обычными..."

Я проверил доступные в Сети варианты сабов на русском ("Agenda", "Frolov", "Shurikk20") -- все три эти переводчика поняли английский текст одинаково, разночтений нет! Как и нет нужды подробно объяснять, что означает: "Я представила..."

Просто вспомним, что у нашей героини с детства была богатая фантазия -- недаром она сочиняла интересные рассказы и записывала их в блокнот. А всё, что порождает человеческое воображение, вполне может существовать где-то во Вселенной, как говорил, кажется, еще Клиффорд Саймак! И если обжитая Вселенная в силу обстоятельств очень мала, тогда, вполне возможно, "...то, о чём ты всего-навсего только разок подумал, вдруг предстаёт перед тобой, облачённое в плоть и кровь! " (а это уже из "Соляриса" Станислава Лема).

Вряд ли Маюко нужна была тихая моральная поддержка -- при такой-то воле и упорстве! Я не помню её не только хоть разок плачущей, но и даже со слезинкой на глазах... хотя лично у меня сердце заёкало во время воображаемого завтрака, когда она глядела на фотку изысканной еды из журнала и нюхала пустой флакон из-под пряностей (последняя серия). А вот душу отвести чисто по-женски, хорошим скандалом, очень даже требовалось! И соперница оказалась вполне достойной -- полноценное "альтер-эго", как-никак! Как реальная личность нигде не зарегистрированная, естественно.

Жить лучше, конечно, не стало, зато стало веселей. В кратере вулкана вдруг обнаружилось озеро из бесцветной нефти (есть такая в самом деле), там же вдруг выросли хищные гигантские орхидеи ("Что с тобой, Маюко?" -- "Разве не видишь? Меня едят! ") В небе зависло странное облако, похожее на огромный леденец, у Маюко завелась состоятельная подружка... Объявившийся вдруг друг детства Гензо постоянно приносил "в подарок от отца" мешки с прекрасным белым рисом... Крошка Чи делает Маюко откровенное предложение выйти замуж за её отца и стать, таким образом, совладелицей закусочной (пардон, "европейского ресторана" -- в общем, перспективный был вариант...) Ну а Ния такие фокусы выкаблучивала, что долго жалеть себя (а это самое скверное в таких ситуациях!) просто некогда было.

Наверное, это стало спасением для бедной "рабыни бань Эноханы". Ибо одной-одинёшенькой при таком жизненном раскладе выстоять крайне трудно... да что там, невозможно! А "хорошее отношение окружающих" -- это оно и есть: хорошее, и не больше. Но "...только этого мало", как утверждал поэт Арсений Тарковский. Маюко требовалось не только радушие, но и резкое неравнодушие к себе ("На меня орут -- значит, я существую..." (с) И, как ни странно, у неё хватило внутренних сил буквально на всё. Мне кажется, подобное толкование сюжета вполне возможным, даже если авторы об этом не думали. Но созданное произведение порой начинает жить своей, особенной жизнью...

Что еще сказать? Музыка просто замечательная, рисовка тоже. Немножко не понравились карикатурные вставки -- и даже не потому, что нарисованы откровенно по-детски и на смятых бумажных листах, а из-за невозможность их как следует рассмотреть (слишком быстрая смена кадров). А стоп-кадрить при просмотре "он-лайн" не всегда получается, можно налететь на сброс и возврат к началу.

Да, чуть не забыл! Заинтересовавшись необычным именем "Ния", я дал запрос Яндексу на возможное его толкование. И вот что увидел на трёх разных сайтах:

1. "Происхождение имени Ния: Уэльсское. Значение: красота, яркость".

2. "Имя Ния: женское. Значение: цель. Страна происхождения: Африка".

3. "На Руси считалось, что Ния -- это имя ангела-хранителя, который всю жизнь будет оберегать человека..."

Весьма любопытно. Подробнее комментировать не берусь...


+2Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

В лес, где мерцают светлячки (2017.10.12)

...Да, совершенно верно заметил кто-то из критиков: фильм скачивается ровно 45 минут. Как раз точное время действия. Так что материал для архива был готов, а пересматривать как-то не хотелось. Хотя по первому разу шло "на одном дыхании".

А потом вместо конкретных раздумий об этом аниме в голову почему-то полезли разные ироничные цитаты! Первая была из "31 июня" Джона Пристли:

"-- Вот скажи: ты знаешь, что бывает с людьми, которые видят то, чего не видят другие?
-- Да. Они попадают в Национальную Галерею Искусств!
-- Далеко не всегда. Гораздо чаще -- в психиатрическую клинику..."

Новая мыслишка не заставила себя долго ждать. На сей раз из фильма "Обыкновенное чудо" (Е. Шварц -- М. Захаров):

"-- Какой ужас! Влюблённая девушка поцелует юношу -- и он вдруг превратится в дикого зверя!
-- Ну и что? Дело, в общем, житейское...
-- Да, но ведь потом он убежит в лес?
-- Случается, что и убегают. Ничего: влюбляться полезно! "

Третьего откровения из памяти пришлось дожидаться долгонько, с полчаса. Зато оно было то, что надо:

"Этот рассказ мы с загадки начнём
(Даже Раиса ответит едва ли):
Что остаётся от сказки потом,
После того как её рассказали?
Где затерялся волшебный рожок?
Добрая фея куда улетела?
А? Э-э... Так-то, дружок!
В этом-то всё и дело! "

Я специально вместо кэрроловского "Алиса" поставил другое имя: именно девушка под ником "Raya" разместила здесь не только лучшее, пожалуй, личное мнение, но и получила в отдельной ветке свыше 90 ответов к нему! Что намного превышает весь, собственно, список комментариев. Там есть ответы на все практически вопросы, касающиеся "Hotarubi no Mori e". Кроме одного: а что, правда, потом?

А фишка в том, что смотря для кого! Большинство зрителей машинально примеривает сию каверзу к себе лично, а вот малое меньшинство, в первую очередь, озабочено дальнейшей судьбой героев истории. Я вот тоже. Всегда. Если я чувствую, что для них всё сложится неплохо (как минимум!), то и мне становится хорошо и приятно. А ежели наоборот... то порой настроение портится всерьез и надолго.

В данном конкретном случае мне стало дискомфортно. Ибо с Хотару, на мой взгляд, случилась не только сильнейшая трагедия -- у нее фактически ломалась вся будущая судьба. В современном смысле, естественно. То есть, шумно-карьерно-городская. Другой нормальной сейчас нету. Ведь она столько лет ждала каждый год именно этого -- встречу с Гином в таинственном сельском лесу! Не обращала внимание на школьное окружение, нервничала на домашние замечания родителей...

Ан нет, ничего подобного! После драматического финала девочка-подросток роняет несколько слезинок, подбирает маску на память, выслушивает с достоинством "благодарность" лесных духов и прагматично размышляет: "Наверное, я ненадолго разлюблю лето. Будет больно... но наши общие воспоминания навсегда останутся со мной". После чего лицо её стремительно проясняется и... и Хотару уходит с другим мальчиком в нормальную жизнь. Парень был, типа, "в запасе" -- современная дивчина, я же говорю...

И не надо обманываться -- Хотару услышала напоследок в лесу именно то, что хотела услышать! Ах, понимаете ли, Гин всегда желал исчезнуть; спасибо, милая за посильную помощь!

Ага, щас. На самом-то деле, произошел непредвиденный случай -- наша героиня его лишь довершила (сказать "добила" -- язык не поворачивается... нет, повернулся!) Да, а в начале-то как? И с помощью палки Гину приходилось отгонять назойливую "анти-платоничку", и чудища не раз предупреждали: "Не смей коснуться! " Кстати, милая девчушка с острым, волевым подбородком отменно умела притворяться: три раза Гин стукал её приличной такой деревяшкой -- так ведь в ответ сугубо деловая реакция-попрёк: "Нормальный человек ребенка точно не ударил бы! " И это -- без малейшего плача! Но стоило дедушке слегка ткнуть кулаком в качестве заслуженного наказания за самовольный уход в лес -- и слезы хлынули ручьем...

Я не хочу так вот прямо заявить, что сильно повзрослевшей школьнице Гин уже морально мешал, но... С его исчезновением детская житейская проблема у Хотару очень удачно (и вовремя!) тоже испарилась. Мне кажется, сами авторы это понимали и выдали тонкую подсказку: весь фильм мы видели нежные, прекрасные картины природы, а последние 20 секунд (0.39.07 - 0.39.27) -- стандартный, скучный акварельный рисунок строений, полей и гор. Еще можно было шесть минут потратить на... да на что, откровенно говоря? Всё уже стало предельно ясно. Так что -- унылая песенка и черный экран.

О Гине мне сказать почти нечего, кроме, разве что... Я верю в его историю: в то, как он стал йокаем с наложенным заклятием -- но вот как-то уж он спокойно и легко снимает маску, когда захочет! А ведь маска в таких случаях простой-обычной не бывает -- напрасно некоторые критики называли её "тупой". Впрочем, судя по поведению других-прочих йокаев и по великолепному фестивалю-ярмарке, не отличимому от настоящих, этот лес был населен очень добрыми духами. Я бы сказал даже, либеральными.

Чем хочу закончить? Да очередной большой цитатой по памяти. И отнюдь не из сказочной книги Ю. Семёнова "Экспансия":

"Лиз: -- Кто тебя учил кататься на горных лыжах? Какой-нибудь местный абориген в шляпе из перьев?
Мэри: -- Меня учил Максим, подружка. Американец, как мы с тобой. Бородатый, крепкий... Настоящий мужик.
Лиз: -- Напиши ему записку, представь меня, я тоже туда полечу!
Мэри: -- Нет.
Лиз: -- Ой, ты влюблена! Он пишет тебе письма, а ты отвечаешь ему стихами!
Мэри: - Между прочим, я бы с радостью стала писать ему письма... Но он какого-то особого кроя. Очень сдержан. Я таких мужчин раньше не встречала.
Лиз: -- Каких?
Мэри: -- Ну, таких... Я даже не знаю, как объяснить. Если действительно были рыцари, то он -- настоящий.
Лиз: -- Скажи честно, он волочился за тобою?
Мэри: -- Говоря честно, это я волочилась за ним.
Лиз: -- Ну и?..
Мэри: -- Видишь, живая и здоровая. И веду на календаре отсчет, когда поеду снова. Я мечтаю туда вернуться! Как девчонка!
Лиз: -- Он тебя ждёт?
Мэри: -- Я замужем, подружка, ты забыла?"

Вот так ЭТО подчас случается у взрослых людей. Но Хотару из аниме "В лесу светлячков", думаю, такое легкомыслие не грозит. Уже не грозит. Свою порцию придуманной страсти она получила в детстве-отрочестве, и поняла, что к реальной жизни нужно относиться гораздо серьёзнее. В Японии тем более.

За неё я спокоен. А вот самому валерьяночки глотнуть не помешает.


+2Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Исчезновение Юки Нагато OVA (2015.12.29)

ПРЕДУВЕДОМЛЕНИЕ: этот коммент частично повторяет уже написанный мной к сериалу "The Disappearance of Nagato Yuki-chan". Увы, правила данного ресурса не предусматривают правки уже написанного...

* * *

"Исчезновение Юки Нагато" я просмотрел за вечер и полночи. Хотел было еще добавить: "Глядел на одном дыхании", но это будет немножко против истины. Ибо после первой серии я сделал небольшую паузу, вспоминая: где же я видел точно такую же стилистику и похожих чиби-персонажей? Довольно быстро сообразил − да в пародийном мини-сериале "Suzumiya Haruhi-chan no Yuuutsu" (2009)! Сообразил и успокоился: вряд ли меня ожидает подобный комический повтор. И не ошибся. Вскоре появилась божественная Харухи во всем своем земном великолепии, и от экрана оторваться уже было просто невозможно.

Увиденным я был более чем доволен. Больше того, нечто подобное я давно ожидал. А теперь вернемся назад, в 2008-й год, когда официальный рецензент сайта "World-art" под ником Расселл Д. Джонс написал следующее:

[ «Что было на самом деле? Клуб с непонятными целями, объединивший тех, кто избегает скучной определённости спорта, искусства или иных общепринятых занятий. В центре – гиперактивная, бесцеремонная и упрямая Судзумия. Как бы в стороне – Кён, который подал идею клуба, делает всю «черную» работу, пытается навести какое-то подобие порядка, а попутно "намечтывает" для Судзумии столь желанных инопланетян, гостей из будущего и телепатов. Фантазии Кёна – это все, кроме первой, серии "Меланхолии". В первой режиссёром выступает Судзумия, и здесь виден её напористый и прямолинейный характер в стиле "летящего вперёд паровоза". А потом Кён сам переживает-пересказывает историю команды SOS, и, надо признать, хотя рассказ получился сбивчивым, обрывистым и местами неполным, его версия мира оказалась довольно логичной и, что самое главное, более всего отвечающей желаниям Судзумии. Теперь она не просто особенная – она самая особенная девушка во Вселенной! Выдумав мир, который подчиняется капризам Судзумии, Кён смог изменить что-то в своей и её жизни, а сам сериал оказался редкой возможностью увидеть, как фантазии врастают в повседневность...» ]

Я очень рекомендую перечитать эту небольшую, но чрезвычайно ёмкую заметку. Для меня она оказалась, образно говоря, той печкой, от которой и начинаются все аналитические танцы. Вот только главным танцором у меня оказался не Кён, а Юки. Снова процититрую − на сей раз уже свою рецензию:

[ «Вполне можно доказать, что в равной степени в центр событий легко поставить и Юки Нагато. Которая тоже является полной противоложностью Кёну и ничуть не меньше Судзумии. А почему нет? Одинокая книжно-компьютерная девочка (болезненная − хроническая анемия) тайно влюбилась в надежного и рассудительного парня, и... и начали материализовываться ЕЁ фантазии! Причем на свойственном ей "технократном" уровне сознания. Как и положено героям типа Супермена, Спайдермена, Бэтмена и тому подобное, Юки в повседневности молчалива и незаметна, но вы посмотрите, как она преображается в критических ситуациях! Особенно, когда Кён нуждается в защите. Вспомните, с каким чисто человеческим нетерпением глядит Нагато на ноотбуки в ожидании интересной любимой компьютерной игры ("Так ты хочешь выиграть?" - удивленно спрашивает Кён, и "гуманоидный интерфейс" в матроске, не в силах сдержаться, утвердительно моргает в ответ); как она укрывает спящего Кёна своей кофточкой (какой заботливый пришелец!); как вообще слушается только его, словно именно он старший в команде "SOS"; как напрочь игнорирует требование Судзумии открыть дверь: "У меня приказ Кёна никого не пускать! " (детектив на острове); как говорит в финале: "Не бойся, я никому не позволю до тебя дотронуться! " НАКОНЕЦ: именно с ее записки Кёну и вызова к себе на квартиру для откровенной беседы все странности и начались!

А помните момент, когда расшалившаяся Судзумия дважды подряд тискает бедную Асахину Микуру (эпизод с обогревателем)? Оба раза Юки при этом встает и начинает искать на полке книжку. С непроницаемым лицом, конечно. Вопрос: что делает любой выдержанный человек, когда происходит нечто, его раздражающее, неприятное? Как ему деликатно показать свое негативное отношение? Верно, повернуться к происходящему спиной! И Нагато это делает дважды − второй раз подчеркнуто демонстративно! И вот теперь эта безумная, роковая попытка получить для себя... да нет, даже не обычную жизнь, а именно Кёна! Тайно любимого человека, который заметил ее в библиотеке и помог. И ведь всего-то надо: чтобы он вступил в её литературный клуб, посещал его иногда, сидел рядышком и разговаривал с нею. Может быть, провожал иногда...» ]

Вот так я пытался доказать, что Юки − самый обычный человек, каким-то образом "взломавший" скучную повседневную реальность, но так и не сумевший преодолеть свою природную застенчивость и поставить себя в качестве "главного". Главной оказалась Харухи Судзумия, своеобразная фигура прикрытия − и мы, зрители, в большей или меньшей степени верили в её приоритет многие годы. И вот сейчас получено авторское подтверждение в пользу приоритета Нагато.

Фактически мы увидели в "Nagato Yuki-chan no Shoushitsu" приквелл, предысторию всех событий грандиозного по задумке и необычного по воплощению сериала под шифром "Харухи Судзумия". В серии с первой по десятую показана подлинная Юки со всеми ее слабостями и способностями, далее три серии "исчезновения" продемонстрировали нам собственно механизм изменения личности (а потом и реальности). И наконец три заключительные серии − "сладкий" идеальный финал с точки зрения, скорее, даже, "мамаши" Асакуры Рёко. Но ему не суждено было стать основным, потому что Харухи Судзумия уже полностью завладела Кёном и подчинила его своему влиянию.

Я бы не стал утверждать, что Харухи влюблена в Кёна − для подобной суперэгоцентричной личности такое пока невозможно. Ведь что есть "любовь"? Это особенное чувство, при возникновении которого другое существо противоположного пола (его мысли, чувства, недостатки − всё, короче говоря!) становится важнее, чем ты сам. В чисто животном мире такого в принципе не может быть, а вот в человеческом встречается. Но для Судзумии всегда (или пока?) на первом месте только она сама! И это не от примитивного самообожания − она свято и непоколебимо уверена в правоте своего метода мышления, скажем так. В то, что полной жизнью живет только она одна.

[ Очень опасное самомнение! Знаменитый Мишель Пуаккар из годаровского фильма "На последнем дыхании" тоже стремился именно так жить − "не оглядываясь". Две пули в спину − таков был его финал. ]

У Судзумии тут есть спасительная соломинка − её привлекает исключительно необычное. Которого на самом деле в её жизни не было и нет. Вспомним: по её же собственным словам она была близка к отчаянию, считая жизнь бессмысленной и безнадежно скучной. Пока вдруг не объявился маленький Кён ("Джон Смит"), послушно и без насмешек выполнивший её приказы-причуды. Харухи впервые ощутила себя не одинокой − вот ведь как!

В сериале практически открытым текстом говорится об этом. "С ней почти никто не разговаривает"... "Она впервые поехала с друзьями на отдых"... " и тому подобное. За внешней крутостью скрывается достаточно уязвимая и ранимая особа. Вспомним: для Цуруи она просто "киса" (то есть, избалованная деваха), Рёко с ней вообще на равных. В качестве заместителя главы литкружка в варианте этой реальности Судзумия отнюдь не безоговорочный лидер.

И всё в итоге было бы и неплохо − но вот Кёна отдать для Нагато она не может. Никак не может! У Юки настоящая первая девичья любовь − но у Харухи свои сокровенные личные чувства. И никаких уступок тут не бывает в принципе, ибо "В любви каждый старается только для себя", как метко заметила служанка Миледи из "Трёх мушкетеров". Девочки в этом смысле совершенно беспощадны друг к другу.

Судзумия поступила достаточно деликатно... и безжалостно одновременно. Благодушный от природы Кён под грузом поручений очень быстро превратился в её личного служащего, и на тонкие, деликатные отношения с Нагато у него уже не оставалось ни сил, ни времени. В самой последней OVA (ноябрь этого года) под девизом "Невыполнимая домашка" это было предельно ясно видно. Юки намертво была задвинута в сторону... и опробованный бессознательно процесс трансформации действительности снова запустился сам собою. "А мое «второе я», оказывается, не робкого десятка! " − удивляется настоящая Юки. Да уж!

Мир необратимо-обратимо поменялся. Судзумия перевелась в Северную Школу, удивительные события закрутились по полной программе, и Нагато стала ключевой фигурой ко всем приключениям. Характерные изменения претерпели многие персонажи: особенно болезненно это коснулось Асакуры Рёко, которая вдруг стала злодейкой. И ничего странного в этом нет: излишняя забота и опека (на грани материнской, а не обычной подружки) в понимании "второго я" Юки Нагато обернулась своей зловещей противоположностью − назойливым, бесцеремонным эгоизмом. За что и последовало наказание в виде уничтожения. Унижение под видом заботы (а опёка Асакуры в сериале и есть самое настоящее унижение Юки!) вряд ли могло вызвать положительные эмоции у гораздо более сильной "Юки-2", альтер-эго...

Увы − и это отчаянное решение не помогло. Да, Кён проникся к "Нагато-пришельцу" необычайным уважением, но яркое, доминирующее воздействие Харухи Судзумии никуда ведь не делось! Воистину:

"Видимость важнее сути,
Ибо выше нет приманки
Для великосветской суки
И для нищей оборванки..."

Мужчины в этом смысле более стойкие... но только до определённого момента. Ибо Юко Итихара (наставница Ватануки из "XXXHolic") всегда изначально и непоправимо сильнее и Золушки, и Ассоль, да и Арьи Старк тоже. Аналогия, я думаю, понятна.

Отсюда и запоздалый "бунт Нагато" из гениального фильма "Исчезновение Харухи Судзумия", который ни к чему ни привел. Те, кто досмотрел эту картину до самой последней секунды (уже после титров), хорошо это понимают.

У Кёна и Юки может быть только тихое спокойное будущее в отсутствии несносной Судзумии. Или же взаимные тайные мучения − в том варианте мироздания, который и предложен нам.


+5Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Исчезновение Юки Нагато (2015.10.04)

"Исчезновение Юки Нагато" я просмотрел за вечер и полночи. Хотел было еще добавить: "Глядел на одном дыхании", но это будет немножко против истины. Ибо после первой серии я сделал небольшую паузу, вспоминая: где же я видел точно такую же стилистику и похожих чиби-персонажей? Довольно быстро сообразил − да в пародийном мини-сериале "Suzumiya Haruhi-chan no Yuuutsu" (2009)! Сообразил и успокоился: вряд ли меня ожидает подобный комический повтор. И не ошибся. Вскоре появилась божественная Харухи во всем своем земном великолепии, и от экрана оторваться уже было просто невозможно...

Увиденным я был более чем доволен. Больше того, нечто подобное я давно ожидал. Однако перед объяснением должен в очередной раз предупредить: я всегда оцениваю просмотренное аниме только как аниме. Без какого-либо отношения к манге, ранобэ или додзинси. Иначе можно просто безнадежно запутаться в сопоставлениях и череде взаимоисключающих выводов − примеров тому масса.

А теперь вернемся назад, в 2008-й год, когда официальный рецензент сайта "World-art" под ником Расселл Д. Джонс написал следующее:

[ «Что было на самом деле? Клуб с непонятными целями, объединивший тех, кто избегает скучной определённости спорта, искусства или иных общепринятых занятий. В центре – гиперактивная, бесцеремонная и упрямая Судзумия. Как бы в стороне – Кён, который подал идею клуба, делает всю «черную» работу, пытается навести какое-то подобие порядка, а попутно "намечтывает" для Судзумии столь желанных инопланетян, гостей из будущего и телепатов. Фантазии Кёна – это все, кроме первой, серии "Меланхолии". В первой режиссёром выступает Судзумия, и здесь виден её напористый и прямолинейный характер в стиле "летящего вперёд паровоза". А потом Кён сам переживает-пересказывает историю команды SOS, и, надо признать, хотя рассказ получился сбивчивым, обрывистым и местами неполным, его версия мира оказалась довольно логичной и, что самое главное, более всего отвечающей желаниям Судзумии. Теперь она не просто особенная – она самая особенная девушка во Вселенной! Выдумав мир, который подчиняется капризам Судзумии, Кён смог изменить что-то в своей и её жизни, а сам сериал оказался редкой возможностью увидеть, как фантазии врастают в повседневность...» ]

Я очень рекомендую перечитать эту небольшую, но чрезвычайно ёмкую заметку. Для меня она оказалась, образно говоря, той печкой, от которой и начинаются все аналитические танцы. Вот только главным танцором у меня оказался не Кён, а Юки. Снова процититрую − на сей раз уже свою рецензию из блога:

[ «Вполне можно доказать, что в равной степени в центр событий легко поставить и Юки Нагато. Которая тоже является полной противоложностью Кёну и ничуть не меньше Судзумии. А почему нет? Одинокая книжно-компьютерная девочка (болезненная − хроническая анемия) тайно влюбилась в надежного и рассудительного парня, и... и начали материализовываться ЕЁ фантазии! Причем на свойственном ей "технократном" уровне сознания. Как и положено героям типа Супермена, Спайдермена, Бэтмена и тому подобное, Юки в повседневности молчалива и незаметна, но вы посмотрите, как она преображается в критических ситуациях! Особенно, когда Кён нуждается в защите. Вспомните, с каким чисто человеческим нетерпением глядит Нагато на ноотбуки в ожидании интересной любимой компьютерной игры ("Так ты хочешь выиграть?" - удивленно спрашивает Кён, и "гуманоидный интерфейс" в матроске, не в силах сдержаться, утвердительно моргает в ответ); как она укрывает спящего Кёна своей кофточкой (какой заботливый пришелец!); как вообще слушается только его, словно именно он старший в команде "SOS"; как напрочь игнорирует требование Судзумии открыть дверь: "У меня приказ Кёна никого не пускать! " (детектив на острове); как говорит в финале: "Не бойся, я никому не позволю до тебя дотронуться! " НАКОНЕЦ: именно с ее записки Кёну и вызова к себе на квартиру для откровенной беседы все странности и начались!

А помните момент, когда расшалившаяся Судзумия дважды подряд тискает бедную Асахину Микуру (эпизод с обогревателем)? Оба раза Юки при этом встает и начинает искать на полке книжку. С непроницаемым лицом, конечно. Вопрос: что делает любой выдержанный человек, когда происходит нечто, его раздражающее, неприятное? Как ему деликатно показать свое негативное отношение? Верно, повернуться к происходящему спиной! И Нагато это делает дважды − второй раз подчеркнуто демонстративно! И вот теперь эта безумная, роковая попытка получить для себя... да нет, даже не обычную жизнь, а именно Кёна! Тайно любимого человека, который заметил ее в библиотеке и помог. И ведь всего-то надо: чтобы он вступил в её литературный клуб, посещал его иногда, сидел рядышком и разговаривал с нею. Может быть, провожал иногда...» ]

Вот так я пытался доказать, что Юки − самый обычный человек, каким-то образом "взломавший" скучную повседневную реальность, но так и не сумевший преодолеть свою природную застенчивость и поставить себя в качестве "главного". Главной оказалась Харухи Судзумия, своеобразная фигура прикрытия − и мы, зрители, в большей или меньшей степени верили в её приоритет многие годы. И вот сейчас получено авторское подтверждение в пользу приоритета Нагато.

Фактически мы увидели в "Nagato Yuki-chan no Shoushitsu" приквелл, предысторию всех событий грандиозного по задумке и необычного по воплощению сериала под шифром "Харухи Судзумия". В серии с первой по десятую показана подлинная Юки со всеми ее слабостями и способностями, далее три серии "исчезновения" продемонстрировали нам собственно механизм изменения личности (а потом и реальности). И наконец три заключительные серии − "сладкий" идеальный финал с точки зрения, скорее даже, Асакуры Рёко. Но ему не суждено было стать основным, потому что Харухи Судзумия уже полностью завладела Кёном и, больше того, подчинила его своему влиянию. Юки безнадежно была задвинута в сторону... и опробованный бессознательно процесс трансформации действительности снова запустился сам собою. Судзумия перевелась в Северную Школу, непостижимые события закрутились по полной программе, Нагато стала ключевой фигурой ко всем событиям и... и пожалуйста, извольте смотреть всё это великолепие с самого начала! Что я сейчас и намереваюсь делать :-)

P.S. Чуть не забыл сказать несколько слов о своих общих впечатлениях от "Nagato Yuki-chan no Shoushitsu". Я как фанат этого цикла в полном восторге. Наблюдать за действиями Харухи Судзумии − это само по себе уже праздник (недаром я каждый год в конце августа любовно пересматриваю "Бесконечную восьмерку"). А сколько там симпатичных приколов, сколько юмора! Один Ицки, провокационно играющий в "голубого", чего стоит. Я уж не говорю о полуобнаженной самой Харухи − и это нисколько не пресловутый фансервис, а необходимая для зрительского восхищения эротическая деталь! Вот "чибики" немножко надоедают порой... но таков визуальный стиль данного сериала. Ну а к небольшой скругленности в рисовке персонажей я лично после "Rozen Maiden Zuruckspulen" стал уже привыкать...


+4Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Rozen Maiden (2013) (2015.05.01)

Из-за проблем со зрением я мало смотрю аниме и художественных фильмов в последнее время. Но пройти мимо третьего сезона "Розен Мейден" я никак не мог: один из трех культовых моих сериалов! Причем самый-самый - я собираю всё, что имеет к нему отношение (куклы, фигурки, артбуки, аксессуары, атрибутику и тому подобное). С некоторым опозданием я скачал "Rozen Maiden Zuruckspulen", но сразу посмотреть не получилось - впервые мой "ThinkPad" не потянул графику 1280х720. Пришлось конвертировать тяжелый "flv" в нормальный "mp4", заодно избавившись от испанских сабов. После этого долгожданный просмотр, наконец, состоялся - два раза подряд, потом некоторые серии отдельно... потом пришлось сесть и внимательно изучить субтитры, открыв их в "Блокноте". Однако понять происходящее в кукольном мире так до конца и не удалось.

Как и многие, я принципиально разделяю мангу и аниме. Исключительно из практических соображений, дабы не путаться. Знаю, что "другие многие" поступают как раз наоборот, получая невероятный кайф от сравнений и жарких споров на безнадежную тему "что лучше?" Но для меня роман - это роман, а экранизация - это экранизация, в обоих случаях имеются свои непередаваемые тонкости восприятия. Первые весьма вольные сезоны "Розен Мейден" блестяще это доказали: сюжет, интрига, характеры, внешняя идея и глубинная идея - всё было на должном уровне, всё смотрелось исключительно органично. Третий же "манговый" сезон слишком уж демонстративно раскладывается на мир людей и мир кукол. С последнего я и хочу начать. Вернее, с ключевого вопроса: а кто она, собственно, такая - Киракисё?

Дело в том, что информация, предоставленная о ней ("нематериальная кукла без тела из астрала") попросту абсурдна: именно искусственное ТЕЛО, ФИГУРКА и составляет суть куклы! Об этом говорит и любой словарь, и здравый смысл. "Астральная кукла" - это, примерно, то же самое, что и "астральный топор" без своей металлической части (неопределенная деревяшка всего-навсего). А уж после того, как выясняется, что у Киракисё нет и собственного осколка Розы-Мистики, остается только развести руками. Ибо перед нами в натуре "то, не знаю что", которое существует "так, неведомо как". Сотворил ли ее на самом деле (пусть и в проекции, ладно) мастер Розен - неведомо. Каким образом она получила возможность захватывать физические тела медиумов и кормиться их чувствами - непонятно. Её ключевая идея - получить возможность перевоплощаться в любую куклу, став таким неожиданным образом "идеальной Алисой" без непредсказуемых единоборств - неосуществима в принципе, ибо суть задумки Отца как раз и состоит в полной гармонии-идеале тела (прекрасной без изъянов кукольной фигурки) и собранной воедино мистической Розы-души. Зрителям остается лишь удивляться безумной наглости замысла Киракисё и надеяться, что в будущем загадка её появления так или иначе разрешится (четвертый сезон, что же еще?) А пока "Rozen Maiden Zuruckspulen" начинается с сообщения, что седьмая "астральная" сестра - злодейка, что она есть существо невероятной мощи, и что ищет для себя тело. Ничего нового к этому финал сериала нам не добавляет.

Кукольные тела - это вообще отдельная песня, то есть путаница. Итак, Дзюн-младший посылает Дзюну-старшему детали для изготовления "временной Синку", настоящее тело которой скрыто в "N-поле", где каким-то образом безраздельно хозяйничает Киракисё. С одной стороны, нам прямым текстом говорят, что это обычный пластик, и что вообще дело не в материале, а в личности Творца, Создателя. А с другой стороны, на кукольных фрагментах стоит фирменный знак "Розен Мейден"! Получается, что Дзюн-старший собирает "временную Синку" из разобранного тела какой-то подлинной куклы? Но таковая только одна - Хина Ичиго, и её поглотила именно Киракисё! Как всё это логически совместить, я так и не постиг.

Со второй куклой, части которой присылала уже сама коварная Киракисё, вроде бы понятно: это части Соусейсеки. Заполучив, таким образом, поддельное тело для себя, она настойчиво величает Дзюна-старшего "творцом" и "хозяином". Но таков ли он на самом деле? Да ничуть не бывало! Вся засада в том, что Дзюн-старший собирает куклы из готовых уже фрагментов, в сотворении которых он сам лично не участвовал. А насколько это трудная и ответственная работа - создать пригодные для куклы заготовки - подробно рассказывает Дзюну-младшему завистливый ученик мастера Розена во втором сезоне "Rozen Maiden Traumend". Таким образом, Дзюн-старший никакой не подлинный творец - он всего-навсего сборщик и декоратор уже кем-то изготовленных материальных тел. А к мистическим Розам он и вовсе не имеет ни малейшего отношения. Впрочем, Киракисё последнее без разницы - у неё, как я уже отмечал, свои исключительно оригинальные планы на будущее...

Можно было бы продолжать еще на несколько страниц, но я, пожалуй, остановлюсь. Попутно лишь замечу, что разгадывать все эти загадки - увлекательнейшее дело, но именно для фаната сериала. А обычному зрителю это обременительно: ему нужно ухватить суть происходящего сразу, желательно, с одного просмотра. В третьем сезоне это крайне затруднительно, и в этом его недостаток. Ну и без продолжения сам данный сериал вообще просто подвисает в воздухе, чему сильно способствует 13-я серия - открытый финал с явной грядущей интригой.

Однако необходимо немножко сказать и о "мире людей" - второй составляющей "Rozen Maiden Zuruckspulen". Она полноценная, но главной её назвать трудно. Трудно, потому что слишком уж много банальностей нам выдают её герои. "Не замыкайся в себе", "будь доброжелательным к окружающим, и они тебя поддержат", "все двери ты способен открыть сам", "если в мире для тебя нет перспектив - так создай их" - о, сколько же раз мы слышали эти замечательные славословия! И то, что в сериале они подаются нам открытым текстом, буквально в лоб, нисколько не добавляет им убедительности. И то, что Дзюн-старший находит признание в небольшом любительском театральном мирке еще не открывает перед ним никаких действительных перспектив, равно как и многозначительные намёки представителя Главной компании. Просто без подобной воспитательной нравоучительности не обходится практически ни один аниме-сериал - в этом, кстати, их определенное сходство с советскими мультфильмами с непременно заложенными в них "нравственными уроками" для смотрящих. Обычно в аниме подобная мораль бывает хорошо замаскированной (как, например, в "Меланхолии Харухи Судзумия"), но вот в "Rozen Maiden Zuruckspulen" она выпячена наружу. Я не могу это считать недостатком, ибо налицо и сильнейший противовес - тема личностной ненужности как таковой. В первом сезоне главной была тема гордости и самоутверждения, во втором - тема зависти большого таланта к гению, а в третьем - вот такая вот, грустная донельзя. И если для Дзюна возможности самореализации есть и всячески авторами рекламируются, то положение медиума Мэгу фактически безнадежно. Хотя именно благодаря ей впервые испытывает сострадание неукротимая Суигинто. А Мэгу перенимает от своего "ангела-сан с черными крыльями" хоть какую-то волю к сопротивлению: она уже не только привычно мечтает о смерти, но и неосознанно (пока?) бунтует против неё и против оплаченного богатым папой лицемерия окружающих. И, может быть, этот безнадежный, но искренний бунт для неё лучше, чем фальшивое примирение со смертью и даже якобы смакование ее запретного запаха. Я не знаю, как там запланированно в манге, и какая судьба ожидает Мэгу, но... "Никто из нас не боится смерти - мы просто её не хотим" - что еще остается человеку?

Поразительно, но и предельно эгоистичная Киракисё переживает из-за своей ненужности! На самом деле или притворно - не ведаю. Загадочность этого существа я своим умом так и не преодолел, а в продолжении всё возможно. Если, конечно, оно состоится. Но лично мне Киракисё не так интересна и важна, как её двойник из второго сезона Барасуиччо. Вот где была подлинная, страшная трагедия: создатель искренне был убежден, что сотворил самую сильную и непобедимую куклу - и это было правдой, вот только внешняя мощь и внутренняя прочность оказались совершенно разными. Барасуиччо не могла удержать в себе захваченные Мистические Розы и погибла, физически сломавшись. Гибель в результате победы - что может быть горше?

А вообще нужно ли было возобновлять вроде бы уже логически завершенный цикл про таинственных кукол? Не знаю - я как фанат это могу только приветствовать. Но, возможно, права и одна моя очень умная френдесса, большой специалист по куклам, заметившая в своем Журнале: "Есть желание у японцев искусственно продлить период интереса к определенным вещам, но он, в отличие от долгих и всегда актуальных комиксов Запада типа Бетмена, очень быстро проходит. То есть, иногда какой-то сериал оказывается настолько хорошо вписан в моду, в определенную культуру, что становится культовым, но потому же легко и выходит из моды. Японцев это расстраивает, и они начинают реанимацию, но всё как-то уже не то..."

P.S. Чуть было не забыл сказать пару слов о визуальных впечатлениях от сериала. Из-за этого псевдо-3D куклы внешне стали немножко другими, какими-то скругленными и похожими. Непривычно, но не критично. Других замечаний по рисовке нет. Да, насчет субтитров: приставочка "-с", которую добавили к фразам Суисейсеки, чтобы выделить на письме её фирменное "desu", по-моему, вполне годится. Во втором сериале было более проблематичное "же", но и оно как-то прижилось. Во всяком случае, ничего, кроме некоторого оттенка старомодности, я в этом "-с" не ощутил.


+3Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Девушки и танки (2013.07.13)

Эпиграф: "Эй, люди! Примем в дар не нужные вам танки!" (Оно Айя, наводчик орудия)

Готовя для своего блога заметку, посвященную исполнению самой знаменитой советской песни "Катюша" на иностранных языках, я наведался на Ю-Туб, где, к удивлению, обнаружил помимо прочих и прекрасный аниме-вариант! Из сериала с необычным названием "Девочки и танки" (сразу вспомнилось бессмертное "Женщины и слоны" :-) Неподалеку нашелся и рекламный ролик, прояснивший многое или почти всё. Предлагалась известная история о скромной девочке, перешедшей в другую школу в силу сложных обстоятельств. Знакомство с новыми подругами, коварный учебный совет, состязания с другими школами −; в общем, небольшой уютный сериал с привычно-милыми героинями и хорошим концом. Это было уже "стопитцот раз" (как говорят в ЖЖ) и, тем не менее, сериал я нашел и скачал. А закончив пост, уселся смотреть, ибо кавая и моэ много не бывает. Особенно в наши донельзя сложные и нервные дни...

12 серий плюс три симпатичные овашки пролетели быстро и незаметно и понравились мне настолько, что в течение следующих суток я просмотрел их еще дважды в разных переводах. Последний из них всегда начинался предупреждением: "Только для людей с чувством юмора!" −; как оказалось, сделанным не напрасно, ибо нашлись-таки зрители, которые совершенно серьезно принялись возмущаться неправдоподобностью действия, нелепостью сценария... Я не устаю удивляться, как много существует людей, забывающих, что Мир Аниме всегда предлагает свои особенные правила просмотра, главное из которых −; Полное Доверие! Иначе лучше уж глядеть Голливуд, там без строгой логики никакая сказка не делается.

"Girls und Panzer" −; это не сказка, конечно, но очень похоже на так называемую "Альтернативную Реальность в миниатюре". Примерно, как в повести Клиффорда Саймака "Кольцо вокруг Солнца": существует бесконечное множество "планет Земля", каждая из которых опережает соседку на доли секунды в независимом потоке времени. И история человеческой цивилизации имеет, таким образом, бесконечное число вариантов и отклонений −; иногда значительных, а иногда и не очень. Так, в нашем случае налицо два прелюбопытных допущения: во-первых, в предлагаемом нам мире в качестве обучающих используются огромные корабли-школоносцы (целые поселки и городки на палубах и в трюмах), а во-вторых, одним из типичных школьных предметов для девочек (для девочек!) является "танкология" −; искусство водить боевые танки и сражаться на них.

Так и хочется здесь с умным видом написать, что на самом деле "танк" −; это аллегорический образ, за которым скрывается... и так далее, и тому подобное. Но я в эту ученость лезть не буду, а просто замечу, что у сценаристов были и другие возможности. Ну, например, вместо танковедения взять специализацию по сантехнике. А что? Можно тоже снять недурной фильм, где школьниц обучали бы устранять неисправности в водопроводе и слесарным работам: тут тебе и формирование бригад, и обустройство рабочих комнат после нерадивых и неряшливых мужчин, и героическое спасение жителей многоэтажки, которую вдруг затопило, и борьба с крысами-мутантами и прочей канализационной нечистью −; вполне хватит на ту же самую дюжину серий!

Однако создатели фильма остановились именно на танках. И понятно почему: танки сами по себе интереснее!

Только опять повторюсь: давайте верить происходящему! И не удивляйтесь тому, что бронетехнику можно запросто найти, немного побродив по окрестностям; что на полном ходу героини пьют чай из фарфоровых чашечек; что в кабинах есть и вазы с цветами, и зеркала, и игрушки (и вообще −; снимайте обувь при заходе в танк!); что сражения вовсю разворачиваются в жилых городках к вящей радости азартных зрителей; что разведка в снегах ведется в мини-юбочках и безрукавках... Не удивляйтесь и не придирайтесь! У нас все же не реал, а причудливая альтернативка. А тем, кто прямо-таки вскипает от возмущения при виде, допустим, сони Рейдзей Мако, которая по книжке в секунду освоила управление, я напомню эпизод из вполне взрослого фильма "Коммандо": когда спецназовца (актер Арнольд Шварценеггер) вяжет полиция, то его подружка (актриса Рей Дон Чонг) лихо подбивает полицейский фургон из реактивного гранатомета. А на вопрос, где она так научилась стрелять, спокойно отвечает: "Я прочла инструкцию!"

Большую часть экранного времени занимают сражения с другими национальными танко-школами, на которых хочется остановиться подробнее. Персонажи легко узнаваемы, хотя и во многом карикатурны −; как же было не шаржировать извечных японских противников? Чопорность и аристократизм британок (а какие прически!) −; ну да, разумеется; богатство, основательность во всем и белозубое дружелюбие американок (и знаменитые веснушки на лицах!) −; само собой. Но вот русская команда "Правда" на Т-тридцатьчетверках с серпом и молотом −; это нечто! Аниматоры страны Ямато отвели душу по полной: тут и суровая зима, и захудалая деревенька с избами и плетнями, и разухабистые девицы, лихо отплясывающие при свете костров "Казачок", и безудержное хвастовство "атамана Катюши" при суровом, неулыбчивом адъютанте Нонне... А уж диалоги-то:

Катюша (с апломбом): −; Я им благородно предоставила целых три часа для того...
Нонна (бесстрастно): −; ...для того, чтобы самой поесть и поспать. У тебя крошки на подбородке.
Катюша (возмущенно): −; Не придирайся! Моя душа так же широка, как сибирская тундра!
Нонна (бесстрастно): −; И так же холодна...

Услышав эти пассажи, я, как тоже говорят блогеры, очутился "пацсталом", смеясь до изнеможения. Хотя в беззлобном вышучивании россиян "Девочкам и танкам" далеко до откровенно злой сатиры блестящего абсурдистского сериала "Семейка Дайчис спасает Землю!": там пожилой охранник из Петербурга при виде мистическим образом исчезающего целого завода обреченно произносит только одно слово: "Перестройка!"

В "Girls und Panzer" ничего откровенно сатирического нет. А прицельный намек на то, что русские при всей своей мощи и смелости зачастую терпят неудачи из-за своей вековой безалаберности −; так это, как говорится, не в бровь, а в глаз. Но в итоге непримиримые соперницы пожимают друг другу руки, а в финальной схватке "атаман Катюша" уже откровенно болеет за японскую команду в ее неравной схватке с бригадой "Черный лес"... Хотя мне больше всего понравилось, как точно и изящно показано типично британское вероломство. Вспомните: в начале восьмой серии госпожа Дарджилинг из школы "Святой Глорианы" (та самая, которая и поклонилась японочкам, и подарки дорогие им сделала) не поленилась съездить в "Правду" и "сдать" там ценную информацию на командира Михо Нисидзуми. "Так ты настучать на нее приехала, да?" −; "Ну что вы! Я просто обожаю ваш замечательный русский чай!"

Вообще надо сказать, что сериал идет в очень хорошем темпе, и мне не совсем понятно, для чего нужно было делать две дополнительные серии-обзоры, причем вторую перед самым концом? Впрочем, они ничего не портят, как и три короткометражки, одну из которых просто необходимо смотреть, ибо она повествует об устройстве школы-корабля. Лично я поставил бы её на место серии "5,5" −; было бы самое то.

И нельзя не упомянуть, что несмотря на психологическую бесконфликтность сериала (выяснение стандартных отношений с мамами-бабушками не в счет) создатели не позабыли и о характерах, которые хоть и скупо, но заявлены. А в случае с Президентом школьного совета и вообще можно говорить о хорошей проработке: поначалу она кажется обычной маленькой ехидной, властолюбивой стервой, но по ходу действия выясняется, что перед нами очень хорошая девчонка −; умная, справедливая, с отличным самообладанием и чувством юмора! Лично для меня подобный поворот оказался весьма неожиданным. Впрочем, моей любимицей стала самоотверженная и неугомонная "заряжающая" Акияма Юкари...

Касаться философской стороны в этом фильме было бы немножко смешно, однако... "Превыше всего семья Нисидзуми ценит силу и победу, а побед невозможно достичь без жертв!" −; "Да, конечно! Но... но зачем такие победы нужны?"

Подводя краткий итог, уверенно подтверждаю, что "Девочки и танки" меня порадовали. Отменная прорисовка, точно подобранные музыкальные фрагменты, продуманные до мелочи детали (например, четкий русский язык героинь), заводное действие, динамичный сюжет и много-много хорошего настроения и позитива в итоге −; это дорогого стоит! Восьми баллов общей оценки, никак не меньше.

А что касается разочарования... ну, есть небольшое. Из-за явной игры слов в названии сериала я надеялся увидеть воочию не только грубую "рanzer" (броню), но и тонкие "pantsu" (перевод, думаю, не требуется). Увы, никакого фансервиса, ни малейшего! И соблазнительный белый цвет можно было заметить только на флагах капитуляции :-)


+27Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (6)

Ну не может сестренка быть такой милой (2012.02.09)

С чего бы начать-то? Наверное, с того, что это было первое аниме, которое я решительно выключил поначалу после третьей серии. Будучи полностью довольный и удовлетворенный увиденным. Мурлыкая какой-то мотивчик, я бездумно вращался в кресле по разным часовым стрелкам, стараясь отдалить момент продолжения просмотра.

А продолжать не слишком и хотелось! Ибо проблема, поставленная в самом начале, в "трешке" благополучно разрешилась к моему удовольствию. А вот дальше следовало ожидать новых проблем и нешуточных (сериал же заявлен "про отаку"!) Которые неизбежно начнут трепать нервы и выматывать душу. В данный момент мне желательно было и то, и другое поберечь.

Однако, слегка расслабившись обычным русским способом, я устыдился своего малодушия и вновь запустил Vi-Player. И почти сразу же началось: объявилась негодная эгоистка Айясе, которая повела себя на Комикете откровенно по-хамски. Притворившись страдающей за подругу (а на самом деле ущемленная в собственном снобизме), она перессорила всех и удалилась. Вся в белом и со слезой в глазу. Выдав попутно себя, любимую, за невинную йоркширскую овечку, бессовестно обманутую в своих лучших овечьих чувствах.

Вся надежда теперь была на главного героя − верилось, что он вынесет на своих плечах и не такое. Кёске меня не подвел, и дальше все завертелось более-менее предсказуемо и без вымученной нервотрепки. Настроение мое улучшалось от серии к серии, а после заключительной 12-й ("хороший конец"), радостный и возбужденный донельзя, я ринулся в Сеть в поисках альтернативки и продолжения.

Прекрасный поисковик "Tokyo Toshokan" не подвел, выведя на нужные торренты, но вот скорость поначалу оказалась далека от рекордной. В ожидании скачки материала, я стал прикидывать, кому же столь замечательный сериал может не понравиться?

Сперва подумалось, что таковых не должно быть вовсе, но по зрелом размышлении пришлось-таки выделить две группы лиц, которые должны были встретить "Мою сестренку" в штыки. Или, по крайней мере, сказать громкое: "Фи!"

К первой группе я отнес людей, которые внутренне, подсознательно, упорно считают аниме обычными мультиками с поправкой на японскую экзотику и ихний островной менталитет. Ну а к мультикам, само собой, невозможно относиться серьезно − от них надо ловить кайф, хватать драйв, тащиться и прикалываться (или скучать и злиться, если нету всего перечисленного). И ни в коем случае не Думать и не Чувствовать! В самом-то деле: заморачиваться из-за взбалмошных кукольных персонажей с огромными глазами и в аляповатых нарядах − да не смешите! Вопрос: почему на эти куколки, как на наркотик, подсела одна из самых жестких и агрессивных наций мира, их не занимает.

Вторая группка была малочисленной и состояла исключительно из девиц старшего школьного и институтского возраста, которые начитались и наслушались того, как хорошо и выгодно быть стервой, и как с помощью подобного поведения можно недурно устроиться в жизни (а окружающие, перебесившись, рано или поздно начнут эту успешную стерву уважать и даже втайне ей завидовать). Увидев, как на самом деле выглядит со стороны эта самая Оголтелая Стервозность на примере Кири-рин и осознав, что подобным образом можно лишь возбудить к себе в реале всеобщую постоянную ненависть, эти девочки почувствовали себя обманутыми и уязвленными. Ну, а виновник дискомфорта вот он − противный сериалишка про убогих отаку...

Однако же имелись и два противоположных сообщества: те самые классические отаку (которые в свою очередь делятся на "фанатов аниме" и "фанатов Себя в аниме" − разницу, думаю, объяснять не надо), и те искренние поклонники, кто, выражаясь словами Пелевина, "услышали Зов". Ибо для них Аниме − это не мультики, это особый Мир, Который Позвал и к Которому Нужно Прийти. Их отличает от отаку то, что они могут объяснить причину своей страсти (но почти никогда не делают этого даже наедине друг с другом, дабы не нарушать очарование. Или, как сказал бы тот же Пелевин, они не обременяют Бога понятием "Бог"). Остальные-прочие в лице Кирино простодушно восклицают: "Да не знаем мы, почему это так нас привлекает! Нравится − и всё!"

Я не буду углубляться в данную тему: чувствующие − поймут, к равнодушным не достучишься и кувалдой. Я вернусь к "Моей сестренке", которая на самом деле является психологическим действом про подростков и их вечную проблему: моя любовь − ваше непонимание (неприятие, равнодушие, презрение, ненависть... − видите, как их много против одной любви?)

Это очень серьезный сериал, смею всех заверить! С мастерски написанным, детально продуманным сценарием, и поставленный настолько профессионально, что порой воспринимается как живой − недаром почти после каждой серии мы видим надпись "роли исполняют..." С яркими характерами, точной концепцией, сюжетной загадкой, "открытым" и "закрытым" финалами и вдобавок замечательно нарисованный (чуть было не написал "снятый"!) Не стану пересказывать сюжет и построение, а сразу перейду к особенностям.

Для начала необходимо заметить, что предмет увлечения Кирино − это не собственно порно-игры и уж никак не хентайные. Это по большей части "эроге" или "симуляторы свиданий", но с весьма откровенными вариантами развития отношений персонажей в скрытых и секретных ветках прохода. Наивные новички и любители сразу "раздевать и хватать" будут весьма озадачены, когда им придется часами щелкать и щелкать "мышкой", а вместо обнаженки на экране будут возникать вполне одетые персонажи и вести бесконечные душевные разговоры.

И главную героиню привлекает именно это! Она терпеть не может, когда в действие вмешивается какая-нибудь разглагольствующая злюка (типа её самой!), а млеет − порой чуть ли не до оргазма! − от нежных признаний, интригующего развития отношений героев, романтической обстановки... То есть, от всего того, чего она лишена в реальности. Ведь современный мир требует непрерывного Движения, и неважно − стремитесь ли вы к успеху или тупо боритесь за выживание. Замешкавшегося собьют с ног, затопчут... в лучшем случае, вытолкнут в страшную страну под названием "Обочина Жизни," что для молодости совершенно неприемлимо. Школа, спорт, работа моделью − и так изо дня в день. Любви и настоящей Дружбы в этом суровом списке не предусмотрено.

А характер у Кирино будь здоров, иначе не видать бы ей успехов! Как, кстати, и у ее школьных подружек − от утонченной плаксы Айясе ("прости... хнык!.. но ты для меня больше не существуешь...") до ведьмочки-лолитки Канако ("надо жить по средствам"?! − Ты сказала что-то настолько сложное, чего мне не понять...") Тот мир, в котором она живет и конкурирует, не позволяет расслабляться ни на минуту по причинам, указанным выше. И во многом поэтому дома наша девочка вовсю отрывается на спокойном и выдержанном "братике"...

Есть и другая причина для такого поведения. И она главная: Кёске как парень некрасив.

Для модели, привыкшей к яркому миру рекламы и гламурного блеска, иметь под боком такого родственника-сверстника − нож острый. Вдобавок братишка откровенно приземленный, скучный ("Он похож на обычного человечка, который через десяток обычных лет станет обычным менеджером в обычной фирме!" − зараза Канако, ишь какая проницательная!), и Кирино не совсем понимает, почему к нему тянутся другие юные особы женского пола. Томура Манами − подружка детства, ладно, но стильная Куронэко? И даже самоуверенная Саори (ну, об этой штучке разговор особый...) Если бы Кёске был привлекателен внешне, то его будили бы поглаживанием по лицу, а не пощечиной. Не сбивали бы со стула только за то, что он решил бесцеремонно обойтись с девочкой-персонажем из игры ("Она так сладко спит, а ты!.." − возмущается Кири-рин. Показательный момент, между прочим!) И уж точно не пинали бы между ног во время потрясающей по накалу (и фансервису!) сцене драки за коробку с додзинси в четвертой серии.

[ Небольшое отступление по поводу последнего предложения: оказывается, большинство девиц совершенно не в курсе, каково юноше после подобного "знака внимания". Да что девицы! Помню, как во время семейного просмотра одного боевика главный герой (Джекки Чан) получил хороший удар "по абрикосам". И моя мама, обращаясь к отцу и ко мне, с любопытством спросила: "И вам, мужчинам, и вправду так больно?" Мы с отцом переглянулись и, слегка покраснев, синхронно кивнули. − "А насколько именно больно? − продолжала допытываться неугомонная мамаша. − С зубной болью, например, сравнимо?" − "Вполне, − мрачно подтвердил отец. − Если зуб при этом еще и протыкают сапожным шилом..." Мать задумчиво покивала и принялась смотреть на стонущего Джекки Чана с откровенным сочувствием... ]

В Кирино пока не пробудилась понятная женская тяга к мужской надежности − она слишком занята своими играми ("Не девка еще, а ветер в юбке!" − как сказал бы классик). К тому же у нее такой папаша − каменная стена! И то, что поддержка брата вдруг потребовалась, она воспринимает как несуразность. Под хорошее настроение, оценив все немалые и самоотверженные старания Кёске, подобревшая слегка сестричка, тем не менее, огорченно восклицает: "Какая все-таки жалость, что ты не родился красивым!" Зато этому не придают ни малейшего значения Томура-сан и Гоко-сан − обе эти девочки по жизни уже знают, что главное в мужчине − это энергичность и готовность сражаться за свою подругу в любой ситуации. А у Кёске и с тем, и с другим полный порядок. Он оказывается нужным даже для вполне самостоятельной Саори...

Ох, уж эта Саори Макасима, Саори Байдзина, "Саори из Пекина"! ("Бейдзин" означает "Пекин"). Кто она на самом деле − так и осталось загадкой. Уже потом выясняется, что она сказочно богата, а при первой встрече перед нами просто высокая девушка в молодежном прикиде. Впрочем, ее раскусывают моментально дуэтом и Кирино, и Рури (вот только выводов не делают!): "Шутка не удалась − твоя одежда и манеры выражаться как у отаку десятилетней давности!" Несомненно, что Саори, как минимум, 25 лет − ее взрослость заметна и в лидерской манере поведения, в умении контролировать любую напряженную обстановку, и в способности "держать удар". Вот девчонки ее прилюдно унизили своими высказываниями, а промолчать нельзя ("потеряешь лицо"!) И Саори, мгновенно просчитав ситуацию, неожиданно подставляется еще больше: она наклоняется к озадаченному Кёске и с придыханием предлагает: "Если хочешь − ты тоже можешь оскорбить меня!" И все вокруг сразу успокаиваются, решив, что имеют дело с великовозрастной фанаткой, которая тащится от оскорблений и нападок (тоже ведь знаки внимания, правда, своеобразные!) Подобный непростой опыт приходит лишь с возрастом.

Организовав встречу, Саори пристально следит за своими питомцами. Заметив безучастных Куронэко и Кирино (брата последней засекла прямо-таки профессионально!), она сводит их вместе, прекрасно понимая, что они антагонистки по своим вкусам и пристрастиям. И нужно быть отменным психологом, чтобы сразу определить: в данном случае искры неприязни вспыхнут и потухнут, а вот тяга к общению сохранится и окрепнет. Ибо податься этим девочкам со своей страстью буквально некуда: Кирино вращается в мирках, где совершенно иные ценности и мораль, а Куронэко...

Да, совсем забыл сказать: именно из-за "этой черной девахи" я и стал смотреть сериал.

Ну, посудите сами! Куда ни зайдешь − магазины, форумы, выставки, аукционы, мастерские "гараж-китов" − всюду красуется стильная Куронэко в готическом платье "a la Суигинто"! Все модельные фирмы наперегонки выпускают все новые и новые её фигурки во всевозможных позах и нарядах, а знаменитейшая и дорогущая "Azone International" помимо обычной девятидюймовой куклы наметила выпуск еще и полуметровой (не так много сериалов, которые удостоились подобной чести). Вот и пришлось свести знакомство − как же можно заказывать материализованный в куколке дух персонажа аниме не глядя, наобум? Так можно и ауру в доме испортить.

Я не пожалел: Рури Гоко, она же Куронэко, меня очаровала. Потом разозлила − не хочу говорить, почему. В конце концов, я оценил ее в комплексе и зауважал.

Иногда аниме учит. Иногда развлекает. Иногда заставляет думать и страдать. А иногда... Снова обращусь к Пелевину: "Внутренняя Монголия − это место, откуда приходит помощь". Так вот, Япония − это тоже область ноосферы, откуда приходит помощь для некоторых. В виде аниме.

Как выстоять в этом бездарном мире внебрачной королевской дочери, которой угораздило родиться в семье простолюдина? Не имея никаких доказательств своего происхождения, но чувствуя его, что называется, кровью?

Только если постоянно вести себя по-королевски. Рецепт-то прост, да вот следовать ему...

То, что семья Рури Гоко небогата, видно и по одноэтажному домику, и по невзрачной кухне, и по старомодному котатсу, под которым спит-греется младшая сестра (кстати, невозможно забыть блаженно-глупую улыбку на мордашке Кирино, когда она впервые про это узнала: оказывается, у Куронэко есть любимая сестричка?! О-о, так она почти что своя!), и по древнему телевизору, и по отсутствию "блю-рей-плеера". Однако присутствующая в этом доме девица ведет себя с таким достоинством, что хоть картины пиши. Причем − самое главное! − Рури одинакова и на людях, и когда одна. Героиня из аниме, которой она подражает, помогает ей чувствовать себя Личностью всюду. При любых обстоятельствах. Когда нужно − промолчать, не снисходя до собеседника. А когда и дать резкий отпор − за свою любовь и привязанность Гоко-сан готова сражаться!

Беда в том, что и при таком мистико-волевом настрое одной, без какого-либо понимания со стороны, жить все же мучительно трудно. Сейчас вообще в одиночку чего-либо добиться невозможно − допустимо лишь созерцать. Но это для отшельников и стариков, а Рури молода и полна энергии. И аниме помогло ей найти друзей, а черное роскошное платье и образ Куронэко будут поддерживать её еще долгое время.

Конечно, наступят дни, когда этот наряд будет стареть на вешалке в шкафу, а уже взрослая Рури Гоко, глядя на него, станет вспоминать о днях своей юности с доброй улыбкой (едва заметной, впрочем). Как наверняка будет улыбаться при воспоминаниях и другая героиня "Моей сестренки" − Акаги Сэна. Правда, улыбочка у той будет очень и очень смущенной...

Да-а, вот уж кем можно пугать родителей! У объявившейся в спец-выпусках сестрице школьного друга Кёске такая, с позволения сказать, "страсть", что впору развести руками как можно шире да так и оставить их в подобном положении. Тот факт, что большинство гомосексуальных додзинси рисуется именно молодыми женщинами, ситуацию не улучшает: Сэну, кажется, и впрямь привлекает откровенный изврат! Но глядя на эту плотную очкастую девочку − аккуратную в одежде, неглупую, рассудительную и отличную программистку − трудно поверить, что перед нами мерзкая отаку-извращенка...

А и не надо. Вы и не верьте!

Потому как ни один нормальный человек не поверит в подлинность увлечения юной школьницы "мужским анальным фистингом" − тут авторы эпизода откровенно прикалываются над бедным зрителем. Ибо Сэна, что называется, просто дурью мается. С возбужденными криками и напоказ − как, спрашивается, поступают в подобных случаях с капризным ребенком? Верно: или шлепают по мягкому месту, или гладят по глупой головке, пока не успокоится. Последний способ в сериале и рекомендуется применить. А гадать, почему вдруг Сэна Акаги порой впадает в откровенно театральный непристойный эпатаж − стоит ли? Парафраз по известному четверостишью Игоря Губермана: и в самой светлой душе можно наткнуться на наглухо запертую комнату, где клубится черный зловонный дым...

Подобные "сдвиги по фазе" бывают не только у фанатов − у кого угодно можно встретить. Все мы так или иначе, а играли прилюдно порой в нехитрую житейскую игру "я у мамы дурочка". При изначально здоровой психике и в нормальном обществе с годами это проходит.

Да, в "Моей сестренке" не приходится скучать зрителю! Его сюжет лихо несет по кочкам, с одного ухаба на другой. Кроме одного-единственного исключения: сценки "Отдых у подруги детства" из серии номер шесть.

Этот центровой эпизод явно выламывается из сюжетного каркаса сериала − строго говоря, его можно было бы безболезненно удалить, и ничего существенно не изменилось бы (в конце концов, Манами Томура − явно второстепенный персонаж). И тем не менее...

И тем не менее, именно из таких вот необязательных авторских отступлений подчас и возникает подлинная художественность. Главному герою предоставили наконец кратковременный отдых в кругу семьи, которая его знает издавна; рядом с милой девочкой (ближе и не представишь!), которая давно его любит − о чем он, "тормоз", и не догадывается. Вот уж, действительно, проходим мимо счастья, не замечая! А кто подобное замечал-то в школьные беспечные годы? Откуда взяться прозорливости? А может, для Кёске все это и впрямь слишком пресно − недаром его тянет к противной, но интересной сестре и ее окружению (хоть что-то необычное в скучной, размеренной жизни)? Что ему нужно на самом деле?

А он пока не знает. И чуткая Манами понимает это и почти не пытается навязываться (один намек прилечь к ней на колени в парке, парочка провокационных фраз дома − вот по сути и всё). Главное для нее − не потерять окончательно надежду, а она есть ("...у Кёске в порножурналах все девушки в очках!") И безуспешно попытавшись пробудить в толстокожем "друге детства" хоть какое-то чувство, глядя на огромную луну за окном, Манами и с улыбкой, и со вздохом тихо говорит: "Ничего. У нас впереди еще целая жизнь!"

(Но, признаться, наш милейший Кёске и впрямь "тормозит" сверх всякой меры − у девочек, в конце концов, может иссякнуть терпение...)

А потом покатились очередные серии о "похождениях отаку" − комичные, грустные, дерзкие, странные... И уже трудно понять отношение авторов к обозначенной проблеме: подобный фанатизм есть зло (по крайней мере, ущербность)? Или не так страшно аниме, как его малюют? И что само японское общество думает об этом?

А по-разному... но без восторга. От довольно жесткого неприятия ("Пока моя дочь оплачивает свои забавы из собственных средств, мне до этого нет дела, но всему должен быть предел!") и до пренебрежительного ("Что за розовую хрень вы на меня надели?! Из анимехи какой-то, ага?") Кстати, эта реакция не по возрасту циничной Канако до слез доводит косплейщицу-англичанку Бриджит: "Феечка Меруру вдруг превратилась в ведьму! Ужас!!" Она-то полагала, что все японцы − "внуки самураев, дети камикадзе, а в настоящем − замороченные отаку", а тут вон оно как...

Действительно, немалому числу японцев вездесущее аниме порядком осточертело с самого детства. А отаку надоедливы, вызывающе одеты и вообще эксцентричны.

И как ответ − огромные очереди дважды в год на летнем и зимнем Комикете. Кто видел только фотографии, уже бывал потрясен. Что там хентайные додзинси! Статуэтка Аски в натуральную величину − 10 000 долларов. Шестидесятисантиметровая кукла Синку из "Розен Мейден" в роскошных нарядах − 18 000 (опять же не рублей). И так далее, и тому подобное. В Сети нетрудно найти изумительный фоторепортаж "гуру" переводчиков ТехноМага о его путешествиях по Японии и прогулках по Акихабаре.

Кстати, о переводе "Ну не может моя сестренка быть такой милой!" Увы, я немножко им недоволен − пришлось отредактировать для повторного просмотра. Хотя по точности к работе нет нареканий, но многовато откровенно грубых выражений (а нужны просто грубые!), да и жаргонизмы порой не к месту − я что-то не могу представить японца, говорящего: "Фильтруй базар!" И уж совсем неудачно употребление украинизмов типа "батя". Не получилось с этим в "Адзуманге Дайон" (попытка передать кансайский диалект) − не вышло и здесь. К сожалению, прекрасный украинский язык (я сам "с пiд Полтави") не всегда годится для необходимого в большинстве случаев нейтрального пересказа текста − налицо сильный комический оттенок. "Гей, Иден!" − "Що, Мэйсон?" − "Та менi треба працювати, пан сенатор!" (из перевода на "мову" знаменитой "Санта-Барбары").

И в заключении вопрос к самому себе: неужели я не нашел в сериале никаких недостатков? Есть, как же не быть... К моему большому неудовольствию, все герои пользуются исключительно ноотбуками "Sony"! А вот я у данной компании не то, чтобы купить − даром ничего не взял бы. Уж слишком она жадная и чересчур нагло и беспардонно защищает так называемые "авторские права" (то бишь, желание "творцов" пожизненно стричь купоны и еще детям-внукам стрижку оставить). Приношу извинения поклонникам − это, как вы сами понимаете, исключительно мои, заботливо вскормленные интеллектуальные тараканы...


+32Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (23)

Фури-кури (2009.02.03)

Я весьма горжусь своей интеллектуальной всеядностью, особенно в мире кино. У меня на полке рядышком стоят "Куклы" Такеси Китано и "Куколка" Элиа Казана, "Зловещие мертвецы" Сэма Рейми и "Мертвец" Джима Джармуша, "День саранчи" Джона Шлезингера и "Дни Турбиных" Владимира Басова – все это шедевры, правда, каждый в своей весовой категории. Подобный демократизм наблюдается и в мире поэзии (Бродский – Кедрин), и в мире музыки (Шопен – Дунаевский), и в мире живописи (Сведомский – Бидструп)...

Разумеется, в искусстве есть много такого, что я понять не в состоянии. Например, джаз – мне кажется, что так играть можно часами, сутками, галлонами, тоннами и километрами без какого-либо напряжения души и ума. Или музыка Малера, от которой у меня начинаются конвульсии. Но это вовсе не значит, что вышеназванное очень плохое, или наоборот, что я духовно ущербный – просто в мире есть вещи, с которыми я несовместим. По-другому устроен – вот и всё.

С анимацией дело обстояло иначе. Сначала я считал, что аниме – оно как водка: бывает либо хорошим, либо очень хорошим (суррогат вроде "Хаммербоя" распознается сразу). Потом оказалось, что и здесь есть картины неудачные, а то и откровенно раздражающие. Но это была моя заповедная территория – во всяком случае, мне так казалось до поры до времени.

Сложности начались с сериала "Mushishi". Не обошлось без мистики – во время просмотра в дом гурьбой полезли слизни (вылитые "муси"!), а я испытывал сильнейшее чувство тревоги. Так продолжалось с первой по одиннадцатую серию, после чего несуразности сами собой исчезли, и сериал спокойно дошел до конца. Но при попытке начать сначала все повторилось: и моллюски, и дискомфорт (это правда – поверьте, сочинить можно было бы и покруче). Разумного объяснения не нахожу – это аниме, конечно, не для меня, но кое-какие эпизоды действовали завораживающе. Впечатление, в общем, осталось положительным. Я видел, что передо мной искусство, созданное для принципиально иного типа человеческого мышления и чувственности, и что здесь не помогут ни ученые книги, ни разъясняющие статьи. Однако подобная деликатная ситуация не помешала мне высоко оценить "Mushishi". Не жить же, в самом деле, под девизом гриновской Биче Сениэль "Не понимаю – следовательно, не существует"?

На очереди был "великий и ужасный Фури-Кури". Враждебность этого мини-сериала для меня очевидна, но ведь всего-то шесть серий! Неужели не выдержу?

Не выдержал. К середине третьей части голова разболелась настолько, что пришлось остановиться. Кофе не помогло, анальгин тоже. Шальная мыслишка: "Может, после рюмочки все пойдет, как по маслу?", как и следовало ожидать, оказалась откровенно глупой (заснул почти сразу, естественно). Недельный перерыв тоже не помог – при попытке возобновить просмотр неизбежно начиналась либо тупая головная боль, либо не менее тупая зевота.

Я решил, что подобное зрелище (как и последние серии "Евы") невозможно глядеть с субтитрами, и оказался прав. Вариант с синхронным переводом облегчил дело настолько, что уже можно было как-то разбираться в происходящем на экране монитора. Затылок все равно ломило, но терпимо. Через три часа мои мучения закончились. Я отключил "Vi-Play" и задумался.

Проще всего было классифицировать увиденное как очередную интеллектуальную провокацию, забросить диск в ящик, выйти в DOS и запустить с середины "Doom" (по-прежнему снимает любой стресс). Однако так поступить мне мешало ясное понимание, что я увидел знаменательную вещь. Вот только...

Поначалу я предположил, что передо мной завуалированная реклама продажи мотороллеров. Соответствующей модели и желтого цвета (возможно, именно их много осталось на складах – не раскупили, бывает). А что? Вмонтировал же Ремарк в свой роман "Триумфальная арка" заранее проплаченную торговцами художественную рекламу яблочной водки, то бишь кальвадоса? И насколько мастерски! В критических ситуациях герой утешается именно кальвадосом да под такое изысканное его описание, что и самому всю оставшуюся жизнь хочется опьяняться и похмеляться исключительно данной сивухой (жаль, цена на уровне "Хеннесси" и выше). И я совершенно уверен, что после премьеры "Фури-Кури" от желающих приобрести соответствующий мотороллер отбою не было. Нечто подобное, кстати, уже случилось в Японии после знаменитой полнометражки о Люпене "Castle of Cagliostro", герои которой разъезжают на "Фиате-500" (наш горбатый "Запорожец" помните? Почти то же самое, только качество итальянское). А также в Европе после фильма "Только для Ваших глаз", где сам Джеймс Бонд демонстрирует феерические трюки на крошке "фольксвагене" (реликтовый ныне "жук"). Обе машины мгновенно стали культовыми со всеми вытекающими отсюда последствиями.

Как вам такие возможные тайные планы авторов? Доказательств оных у меня, конечно, нет. К тому же ведь одним симпатичным мотором не объяснишь бешеную популярность этого аниме у молодежи. Причем на уровне зомбирования личности – мозги отключаются, и работает только некая восторженная субстанция. Отсюда вполне логичное предположение №2, которое я высказал одному горячему поклоннику "Фури-Кури": как бы он его оценил, если без эндинга? Нету эндинга, и все тут. И не было... Ась?

Еще не остывший поклонник со всей откровенностью возопил: "Да о чем тогда может идти речь? Тогда и сериала не было бы!"

Вот оно! Главный ключик воздействия на сердца – отпадный, забойнейший эндинг с потрясающим хард-роком (и опять-таки с мотороллером, показанным любовно, со всех сторон. Неспроста это, ох, неспроста...) Это даже не музыка – это допинг в чистом виде. Слуховой наркотик, который тянет принимать вновь и вновь, пока не оглохнешь. Нечто похожее в аниме я наблюдал лишь однажды (сериал "Kodomo no jikan", опять-таки эндинг, но там нужно обязательно смотреть). В "Фури-Кури" достаточно слушать. Заводит просто невероятно, но...

Но если его убрать, то что останется от якобы культового зрелища?

Останется набор удачных (и не очень) приколов. Которые, в свою очередь, являются диагнозом широко распространенной и чрезвычайно заразной творческой болезни под названием "Приколизм". Она опасна тем, что провоцирует создавать произведения "под искусство" исключительно методом анекдотичных ситуаций "a la hi-hi-s". В литературе этого добра хоть пруд пруди – например, повести Сергея Довлатова. Они свободно читаются-запоминаются, но качество самого текста слишком легковесно. А чего еще можно ожидать от анекдотов, если их рассказывть непрерывно, на протяжении сотен страниц?

Истинный мастер "стилевого прикола" тем и хорош, что колет редко, но крайне метко. Тактика на службе стратегии. Четко выверенный набор специй к основному блюду. "Фури-Кури" же перенасыщен приправами-гэгами до крайности, а еды как таковой нет. Не успеваешь оценить (куда там осмыслить!) одну эскападу, как на тебя уже падает вторая, пятая... двадцатая-сятая. Нормально реагировать на них нет никакой возможности, и что тогда остается?

Правильно: непрерывно хихикать. До икоты, до колик в животе. Чисто рефлективно, на бессознательном уровне. Что сплошь и рядом и происходит.

Правда, мне было не смешно, а немного скучно. Сказывался возрастной опыт – видел и читал и не такое. От "Андалузского пса" и до "Улисса". А кроме того (возвращаюсь к началу коммента) моя личностная несовместимость с картинами типа "Фури-Кури" слишком очевидна. Они для людей другого склада – может быть, даже другого вида хомо сапиенс, с другой логикой, мышлением, чувствами. Подлинного поклонника этого сериала мне понять куда труднее, чем капризную женщину. А отсюда тривиальный вывод: "Jedem das seine". То есть, каждому – своё.

И все же нет уже сил лицезреть очередного новичка, который первым делом бросается смотреть "Furi-Kuri" – как же, классика современного авангарда! – после чего на неделю теряет способность к нормальному общению. При слове "аниме" у него на лице возникает нездоровая ухмылка ("лыба" в просторечии), далее стоит показать пальчик – и начинается безудержная смехопанорама. Поэтому специально для таких я хочу напомнить один знаковый эпизод из фильма "Путь дракона", когда главный герой в исполнении Брюса Ли пытается пообедать в итальянском ресторане. Не зная языка, он выбирает наугад дюжину блюд из меню в надежде, что хоть одно из них будет съедобным.

Увы и ах! Ему принесли 12 тарелок с различными соусами! Дабы "не потерять лицо", он выпил их до последней капли, как ни в чем не бывало. Вот только потом часто в туалет бегать пришлось...


+35Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (4)

Волчица и пряности (первый сезон) (2009.01.27)

"Видишь, как безжизненно
Тих ее зрачок?
Кто ты есть без женщины?
Помни, дурачок!"

В. Долина

---------------------

Попав в очередной раз в виртуальные гости к фирме "Kotobukiya", я с восхищением обнаружил две великолепные фигурки редкой "зверской" тематики: веселую нэку Мао из "Shining Tears X Wind" и ехидную волчичку Хоро из "Spice and Wolf". Впечатление было слишком сильным – значит...

Все же прерывать созерцание очередного сезона любимой "Арии" не слишком хотелось, и поэтому я наведался на "World-Art" поглазеть на комменты. Они оказались абсолютно полярными: в случае с "Shining Tears X Wind" ключевыми словами были: "Полный бред!", тогда как "Spice and Wolf" величали не иначе как "открытие сезона". Стало ясно, что смотреть придется.

От "Shining Tears X Wind" я ничего особенного и не ждал – снято по играм, значит, стандарт (маленькие шедевры типа "Disgaea" встречаются там редко). Так и вышло, но резкое зрительское неприятие меня озадачило: а почему, собственно? Классическое "fantasy", добротная постановка. Прекрасные эльфийки, мрачные злодеи, романтические отношения героев – все на уровне. И Мао оказалась прехорошенькой девушкой-кошкой, загляденье просто...

И вот "Spice and Wolf" ("Земную жизнь пройдя до половины, я очутился в сумрачном лесу...") Там и пришлось остановиться – в районе девятой серии. В совершеннейшем недоумении.

Как человек, имеющий отношение к сочинительству, с огорчением заявляю: я давно не сталкивался со столь безобразным подходом к сценарию.

Вообще-то, на языке у меня вертится словечко покруче, но я не знаю подробностей происшедшего. Что именно купила "IMAGIN"? Полные права на экранизацию или только саму идею? Как далеко разрешено менять сюжет и характеры персонажей? Позволительно ли автору ранобэ (или манги) хоть как-то влиять на творческий процесс? Или же режиссер – сам царь и Бог: что хочу, то и ворочу?

Вопросы не праздные: на Западе, когда дело касается экранизаций, оговаривается и учитывается абсолютно все (вряд ли в Японии слишком уж иначе – чьи ученики-то?) Например, Джоан Роулинг, продавая права на "Гарри Поттера" американам, в специальном пункте договора уточнила роли, которые должны играть только английские актеры и никакие иные. Это было прямое вмешательство в святая святых Голливуда (кастинг), но прибыли маячили колоссальные – дельцы от кино поворчали, но согласились.

Но в любом случае сценарист, в конце концов, получает все необходимое для работы. Конечно, авторов хода игры может быть и много, как, скажем, в "Air" (шестеро по числу режиссеров – и уж они отвели душу! Правда, по мнению многих, пасьянс все же сошелся, но это отдельная тема). Важно лишь то, что Внятный Сюжет в итоге обязан быть выстроен! Или Невнятно-Абсурдный с виду ("Фури-Кури"), но логически верный. Иначе получится то, что называется неприятным словом "халтура". Или же "творческая неудача" – звучит приятнее, но сути не меняет: сценарист работает не на себя, любимого, а на команду.

В "Spice and Wolf" связный сюжет отсутствует напрочь. Было полное впечатление, что мне показывают лишь демонстрационные куски из большого проекта – серий на тридцать с гаком. Причем выбранные практически наугад.

(Сразу хочу уточнить: я ни в коей мере не грешу на переводчика. Поскольку им был ТехноМаг – имя в переводе аниме. Столь же классного уровня, как Nomad, PraDed, Xander, Pelikan. Или даже как Redbull. ТехноМаг отлично работал с такой махиной, как "Juuni Kokki" – одно это говорит о его квалификации).

Я без конца тормозил просмотр, вчитываясь в сабы до боли в глазах (и в "ass", и в дополнительно поставленные "srt"), стараясь хоть как-то увязать поток неуклюжих разглагольствований с полумистическим экранным действом, но не мог. Что скрывается за путешествием Хоро на север? Что конкретно за страна, где происходят события? Почему столько злобы выплеснуто на церковь? Откуда взялись страшные волки, которыми буквально кишит свободное пространство между городами? Кто они по сути – неужели всего лишь бесшабашный "молодняк"? Является ли золото в этом мире главным торговым эквивалентом, и если да, то о какой его контрабанде может идти речь? Что из себя представляют упомянутые наемники? Почему Хоро для перевоплощения может использовать не только классическую кровь, но и особую пшеницу? Отчего цена на мех должна непременно возрасти, если он вдруг пахнет яблоками (а не красной икрой, допустим)? И так далее.

А тут еще прелестный эндинг. Который, однако же, действует, как серпом по абрикосам. Прямо-таки намек: да не заморачивайтесь – перед вами легкое зрелище типа "Луизы-Нулизы" и не больше! Ах, опенинг вас уже настроил на фильм с оттенком трагизма, как минимум? Ну, это надо уточнить у сценариста. Спешка, неувязки – бывает...

(Разумеется, бывает. В умную, стильную и необыкновенно мощную по воздействию "Scrapped Princess" всобачили рекламу под столь попсовую музычку, что уши вянут и мечтают отвалиться. И кошачьи, и волчьи, и человечьи).

Боюсь, что сценаристу задавать вопросы бессмысленно. Ибо его работа или же откровенно не профессиональна, или, действительно, спешка была такая, что ему разрешили халтурить – мол, зритель как-нибудь домыслит сам. И вообще, "сойдет за мировоззрение"...

Пример. Героя и героиню в подземелье настигают преследователи – и тут выясняется, что ими командует невинная с виду Кроя (кстати, не пойму, с какого переляку ее называют "Хлоей"? Дафнисом в сериале и не пахнет...) После неудачных переговоров она бросает ледяным тоном: "Женщина нужна живой, мужчину можете убить..."

Вот это да!! По мысли создателей, у зрителя мурашки должны по коже бегать туда-сюда при виде столь хладнокровной мерзавки. Которая цинично много лет притворялась обычной пейзаночкой. Какой эффектный ход!

И какой дешевый, если подумать здраво. Любой мало-мальски профессиональный литератор знает: экстраординарные поступки вменяемых героев должны мотивироваться за-ра-не-е. И по возможности незаметно. Дабы у зрителя не возникала мысль, что с ним играют в поддавки. Делается в данном случае это очень просто: при желании выставить Крою тайной злодейкой, достаточно было показать в первой серии, как она мимоходом пинает ногой, допустим, спящую кошку. И весело смеется при этом. Все – характер намечен, дальше логичное развитие.

А что происходит еще? Лоренса пытаются убить, причем бьют расчетливо и наверняка. И тут наш герой – простоватый с виду парень и добряк – показывает такий класс рукопашного боя, что только руками разводишь. Прямо спецназовец в отставке. Поневоле на ум приходит известная байка о том, как некий граф с женой гулял по лесу, и графине вдруг захотелось послушать вальсы Шопена. Граф раздвинул кусты и воскликнул: "Сейчас сыграю! Тут рояль случайно нашелся!.." Но "случайно" в искусстве – это для дилетантов.

Восьмая и девятая серии добили меня окончательно. Сорок с лишним минут там неторопливо переливали из пустого в порожнее – и это в сериале действия, как-никак! И всего при 12 сериях! Стало ясно, что ничего ожидать не приходится и от таинственной с виду Норы, ибо ее образ так же не додуман, как, собственно, и сам каркас сюжета. Так и вышло: "пастушка со знанием языческой магии" осталась заурядной статисткой. Уберите ее из фильма – ровным счетом ничего не изменится.

Удивительное дело: в "Shining Tears X Wind" банальность сидит на тривиальности и штампом погоняет, а вещь смотрится лучше. Потому что задействована беспроигрышная, проверенная схема от "fantasy", которая работала и будет работать веками. Да, для искушенных зрителей это "бре-е-еед!..", а как быть с неискушенными? То бишь, с не искусанными еще до крови цинизмом жизни? Ведь их немало! И они смотрят и будут смотреть наивное, возвышенное зрелище, где главные герои (он и она) лишь в финале вдруг понимают, что не могут друг без друга. И успевают соединиться – в самый последний миг. В этом ведь и скрыта главная сила аниме – только оно сейчас так или иначе, но дарит человеку Надежду. Разумеется, тому, кому она нужна. (Остальным не до того – надо за валютным курсом следить. Пардон: за процентным соотношением драгметалла в золотых румионах и серебряных тренниях... Люди словно позабыли, что в гробу карманов нет).

А что же "Spice and Wolf"? Неужели с ним все так и безнадежно?
Не совсем. Ведь там правит бал Хоро Мудрая. А если честно, то Хоро Сумасбродная, Хоро Капризная, Хоро Нахальная и Хоро Любительница Выпить И Закусить. Но в любом случае, она великолепна!

Когда я впервые пришел в мир аниме, то был убежден, что запросто найду много сериалов про лис-оборотней. Классическая восточная история, как-никак. Но – увы – за несколько лет не нашел ничего. Попадались симпатичные лисятки в "Inuyasha" и в "Urusei Yatsura", была необычная "Гиперполиция", где лису-девятихвостку Сакуру озвучивала лучшая, на мой пристрастный вкус, сейю всех времен и народов Тиако Сибахара – но все это немножко не то. И вот мечта моя сбылась в неуклюжем сериале с совершенно абсурдным названием. "Волчица и пряности", видите ли... "Лисица и неприятности" – вот как надо!

И, право, не стоит ссылаться на волков серых, волков красных, волков степных, пустынных, северных и прочих. Перефразирую Козьму Пруткова: если на клетке с типичнейшей лисой висит надпись "Волчина позорный", то не верьте глазам своим. Врет надпись, ярлык, а не само существо. И пусть хоть сто раз будет произнесено "okami" – в душе непременно отзовется "kitsune". Хоро именно такая, какой изображены лисы в "Лисьих чарах" китайца Пу Сун-Лина и в японских "Хромой лисичке" и "Благодарности лисички" – перечитайте, если не верите. Ну а главный аргумент – это, разумеется, шикарный, роскошный, восхитительный рыжий хвостище с нежнейшим белым пятном на самом кончике. И то, как трогательно и бережно хозяйка с ним обходится – вы в сказках про волков встречали хоть что-нибудь похожее? ("Слышен треск берез, Не щадит мороз, На ходу ко льду Волчий хвост примёрз..." – ага?) Какая там "Википедия", чего вам еще?

Больше того – по тому, как относится Лоренс к ее хвосту (оценил таки, мальчик!), Хоро судит о нем как о человеке вообще. Подход, безусловно, интересный. Я всегда считал, что наша цивилизация была бы гораздо более гуманной и осмотрительной, если бы в процессе эволюции Человек сохранил бы Хвост. Желательно, большой и пушистый, но сойдет и как в "Utawarerumono". Сей чувствительный к рывкам и постоянно путающийся под ногами (в буквальном смысле) предмет очень мешал бы активно делать гадости.

Ума не приложу, зачем авторам "Spice and Wolf" (всем!) вздумалось ломать прочно сложившийся литературно-художественный стереотип, имеющий к тому же архетипические корни? Ведь ясно, что затея безнадежная. Или, по их мнению, стая волков много страшнее? Недооценочка: рыженькая хитруша способна не только курочек душить, но и валить овечек. Вспомните жуткую лисицу долины Монсалдэл из рассказа Э. Сетон-Томпсона.

И такой еще момент. Насчет заботливых волчиц в мировом искусстве мне ничего не известно (Ракша-Демон из "Маугли" не в счет), а вот лисы-оборотни в некоторых случаях выступают для мужчин в роли фей-охранительниц. Как в упомянутой "Хромой лисичке". Как в данном сериале. Это ведь только кажется, что в повозке вдруг очутился всего-навсего капризный зверолюд женского пола – на самом деле, это было спасение для Лоренса-человека от Лоренса-торгаша. Ведь у парня отличные задатки оптово-розничного бизнесмена, но еще не вытравлено этой безжалостной профессией чувство порядочности и меры. И если бы не Хоро, то достался бы он Крое, никуда бы не делся. И вот эта милая дивчина отшлифовала бы его характер до абсолютной безжалостности. По образу и подобию представителя Торговой Гильдии – благодетеля с хорошим аппетитом. Кому живется весело-вольготно в аниме? – "Купчине толстопузому! – сказали братья Губины, Иван и Митродор"...

Как было бы славно, если б и "человеческие самки" (термин незабвенной пелевинской А-Хули) хоть изредка вели себя в манере Хоро! То есть, строили бы мужчину во имя его спасения от безудержных амбиций, а не только для собственной выгоды и капризов. И Хоро действительно мудра именно этим: она не стервозничает, а постоянно "встряхивает" небезразличного ей паренька. Да-да, та самая знаменитая женская реакция: ты ей – об особенностях чеканки монет, а она в ответ: "А я хочу хурмы!" (яблок... пирожка с мясом... персиков в меду...) Чтобы много думающий о себе "человеческий самец" не зацикливался окончательно на своих великих планах и прожектах (знаем-знаем: сперва небольшой магазинчик, затем небольшая сеть торговых точек, потом небольшая торговая империя...) А то ведь Лоренс уже дошел до того, что говорит Норе: "Я сделал в тебя хорошие инвестиции!" Это юноша – девушке! Умереть не встать...

А посему лисичке Хоро нечего делать в пантеоне анимешных богинь и прелестниц – для этого она слишком земная и суровая (спокойно говорит, как о чем-то обычном: "Отгрызать попавшую в капкан лапу – дело нормальное"). О ней просто всегда следует помнить в реальной жизни нам, самонадеянным мужчинам. Чтобы не уподобляться в натуре "чутким и отзывчивым" торговцам из сериала. Помните, как они "помогали" Лоренсу? Вот так-то.

А тот самый "элемент моэ", о котором упоминала Коната Идзуми из "Lucky Star", в образе Хоро, разумеется, присутствует. И в большом количестве. Но ведь "только этого мало", как сказал Арсений Тарковский...


+35Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Rozen Maiden (2008.11.22)

00. Мастер Розен

Ну, зачем вам, маэстро, такое!
Или вас ослепила луна?
Куклы просят семьи и покоя,
И любви. А в итоге -- война.

Посмотрите в их нервные лица:
Как им нужен хранитель, отец!
Что за смысл к Совершенству стремиться
На дуэлях для мистик-колец?

Или тайный соблазн демиурга --
Наблюдать за игрой страстей
И спокойной рукою хирурга
Устранять неудачных детей?

Но опасны подлунные тени:
Ими соткан коварный двойник!
...Чей анфас рисовал на мишени
Обожаемый ваш ученик?

01. Суигинто

Взломана, сломана, ломана, ом...
"Ом... падме хум", не так ли?
"Мани" в кармане, а Маг за углом
Ставит свои спектакли.

Ты же ползешь, выбиваясь из сил,
Руки не держат тело.
Он не закончил. Ушел. Разлюбил.
Новое ищет дело.

Вот обнимает отцовской рукой
Пятую куклу в алом...
Вспомни о первой! Оставишь такой --
Кончится злым финалом!

Глас вопиющих. У Мага броня.
Кукольный лепет где-то:
"Отче, зачем ты покинул меня?!"
Нет и не будет ответа.

02. Канария

Бинокль и скрипка, сумочка и зонт,
Болтливый рот -- тесемочки пришей.
Ей невозможно потерпеть афронт
При оптимизме, бьющем из ушей.

Кривой тропой, в обход, через туман...
Препятствий нет? Отыщет все равно!
Ах, мистер Фикс, у вас найдется план?
У Канарейки их полным-полно!

Тут никаких намеков на принцесс,
На воспитанье или древний род.
Костюмчик желтый в стиле клоунесс
Аж за версту плебейку выдает.

Разок увидишь -- и глаза в дыму,
Чуток услышишь -- голова больна...
И я узнаю вряд ли, почему
Мне больше прочих нравится она.

03. Суисейсеки

Я садовница, но особая.
Сны и чувства -- моя среда.
Вас полить из лейки попробую...
Вам не нравится это? Да?

Я бываю немножко нервная
И сердитая иногда.
Все завидуют мне, наверное,
Но тайком уважают. Да.

В вашу душу проникну полночью,
Если днем извела беда.
Сновиденья набухли горечью?
Я разбавлю надеждой. Да!

Без хозяина справлюсь, выстою,
Лишь сестра бы не знала бед.
А мечтаю ли стать Алисою?
Ждёте "да"? Извините, нет...

04. Соусейсеки

Так на мальчишку похожа,
Словно Виола Шекспира.
Внешность, оружие тоже.
Ножницы бьют, как рапира.

Голос мужской и повадки.
Сдержана, редко смеется.
Мастер нацелил на схватки?
В бой! Со своими? Придется!

Сколько с сестрой диссонанса!
Только вот сказка другая:
Гретель напутствует Ганса,
Герда в объятиях Кая...

Соусейсеки закрыта.
Что мне запомнилось? Малость:
Страшный удар в Суигинто
И роковая усталость.

05. Синку

Пятой по счету и первой по грации
Создал ее удивительный Розен.
Ну, а другие легко подчинятся ли
Девочке, кукле, богине, занозе?

Капор, батист, кружева -- и пощечины!
Внешность арийки -- и куча капризов!
Жесты, движенья легки и отточенны,
Но для борьбы, для ответа на вызов!

Есть ли соперницы? Лучше не спрашивать!
Медиум? Тут никакого секрета:
"Кукол любить и учтиво ухаживать --
Люди годятся всего лишь на это!"

Словно огурчик с неведомой грядочки,
Не угадать: будет сладко иль горько?
То чаровницы, то стервы повадочки...
Только ведь ум! И достоинства сколько!

06. Хина Ичиго

Бант и глаза-изумруды. Малышка.
Очень обидчива: если расстроят,
Прыг в чемоданчик -- и хлопает крышка.
Ну, возвращайся, принцесса. Не стоит.

Снова нахмурилась: сладкого мало,
И не такое, как нужно. Лукавим!
В комнату вверх -- и нырком в одеяло.
О, не печалься, бедняжка. Добавим.

Утром истерика: "Не уходите!
Вы поиграть обещали! И что же?
Я одинока -- любите, любите!"
Ах, а работа, мой ангел? Попозже.

Грустно глядеть на такую картину.
Плачет, платочек ища по карманам:
"Не понимают несчастную Хину!.."
Да, разучились. Не можем. Куда нам...


+52Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Детское время [ТВ] (2008.06.02)

"И ты, Брут?!"

То есть, я хотел сказать: и Вы, уважаемый Pelikan?

Никак не ожидал, что один из самых классных переводчиков аниме начнет отзыв фактически о собственной работе (коммент №1) с одиозного приветствия. С одной стороны, понятное желание пошутить, но с другой...

Педофилию Малый энциклопедический словарь толкует как разновидность полового извращения, половое влечение к детям. Возражений особых нет, но так мягко все звучит только для одуревшей от свободы Голландии, где "Партия педофилов" зарегистрирована официально. В нашей Раше каждую весну это самое "половое влечение к детям" приносит не одну смерть, ибо Азия-с. Поэтому "педофилия" для нас - словцо страшненькое и для шуток мало подходящее.

Однако в аниме оно, к сожалению, приживается, с легкой руки переводчиков.

Я не знаю, какое точно значение японцы вкладывают в слово, которым пользуются они ("лоликон"), но для русского человека оно вольно-невольно ассоциируется с набоковской "Лолитой" (где, кстати, еще вопрос, кто кого совратил). Думается, что этот термин наиболее удачен, так как обозначает по сути инстинктивное влечение взрослого самца вида "хомо сапиенс" к молоденькой самке того же вида. Подчеркиваю: для любого мужчины это естественно, и вопрос только в необходимом контроле над собой. Ибо законы Божеские и людские никто не отменял.

Лучше всего об этом сказано в "Эротических танка" Рубоко Шо. Вот одна из них, №067:


Засмотрелся на служаночку-девчонку:
Грудь открылась, и коленочку я вижу...
Что ты вздрогнула и прянула в сторонку?
Даже в мыслях я тебя -
Ах! - не обижу...


Это - типичная "лоликонщина", причем у лирического героя хватает мужества и нравственности удержаться от опрометчивых шагов.

А вот пример за номером 084:


Твой возраст моя страсть перечеркнула.
Теперь в душе моей лишь стыд и страх.
Ты со слезами на щеках заснула,
С улыбкой
На искусанных губах...


А это уже педофилия чистейшей воды, и комментировать тут нечего.

Поэтому хотелось бы, чтобы и переводчики, и критики обходились с этим жутким словом поосторожнее. Клеймо "педофильский!" наляпать ничего не стоит, только потом отмываться долго придется. Да и получится ли.

О самом аниме скажу буквально пару предложений (от анализа воздержусь, поскольку тема собственно анимации неизбежно уйдет на второй план, а не первый вылезет разбор всевозможных житейских проблем). "Kodomo no Jikan" - вещь лишь в некоторой степени лоликонская, но в гораздо большей - психологическая и драматическая. Но в любом случае это не "клубничка-клюковка". И на комедию мало похоже. Меня смеяться как-то не тянет. Уж не знаю, веселились ли в Японии.


+19Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Счастливая звезда [ТВ] (2008.05.17)

Для №48 (Кзорш, г. Москва)

Камень в мой огород -- согласен, не уклоняюсь, хотя руками сердце прикрыл... Мне самому не слишком хотелось размещать здесь свой грубый "киноведческий" анализ (причем только треть из написанного для себя), кабы не одна причина. Я подметил, что если подобных логических рассуждений в комментариях не встречается, то обязательно находятся люди, которые не понятый ими сериал не просто критикуют (да нехай), но начинают методически вытирать о него ноги. У нас в большинстве случаев так: не понравилось, не оценили -- ладно, мимо пройдем, но сперва непременно обольем грязью.

Пример "Canon-2". Эта вещь (чудесная вещь!) может нравиться или нет, вызывать зевоту или слезы умиления, но я и помыслить не мог, что он вызовет у ряда лиц столь откровенную злобу (в некоторых печатных изданиях его именуют не иначе как "гнуснопрославленный"). И подобная волна начинает исподволь накатывать и на "Lucky Star".

Я пытался его (да и не только) защитить -- как мог. Напрасно? Не стоило? Что ж, Вам видней.


+4Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Счастливая звезда [ТВ] (2008.05.07)

Примерно, в то время, когда велась работа над сериалом "Lucky Star", Верховный суд Японии после многочисленных психиатрических экспертиз подтвердил смертный приговор, вынесенный токийским окружным судом некоему Цутому Миядзаки (ни с какого боку не родственнику). Этот пышноволосый румяный, сытый паренек в течение двух лет с особой жестокостью убивал детей -- подробности настолько тяжелы, что я не буду их приводить. При аресте у него изъяли сотни экземпляров порно-аниме, порно-манги и порно-видео -- именно этот момент и был отражен в "Lucky Star" в начале семнадцатой серии. Вердикт добропорядочных граждан был единодушен: все отаку -- потенциально опасные личности. Агрессивных надо избегать, а тихих можно высмеивать.

Авторитетные голоса из Интернета особой радости в ситуацию не добавляли. Вот как, например, классифицирует отаку талантливый и отлично информированный Томойо Нияхьяптидат -- "скандальный пересонаж" и одновременно постоянный автор "Анимегид" (сами понимаете, что бесплатно скандалить и шокировать bien public неинтересно):

-- "Манга-вота: собирают множество томов любимой манги, ходят на конвенты, чтобы достать наброски любимого мангаки, покупают артбуки, пытаются рисовать сами. Живут в полной нищете и одиночестве.
-- Сэйю-вота: имеют чуткий слух и могут распознать любимую сэйю по голосу. Поскольку на Акибе постоянно происходят разные события с участием сэйю, то сэйю-вота проводят больше времени на улице. В нищете и одиночестве.
-- Тэцудо-вота: делятся на два подвида -- поездуны-ездуны, любящие кататься на синкасэнах и электричках различных моделей, и поездуны-фотографы, благоговейно запечатлевающие объекты своего обожания в полном одиночестве. И нищете.
-- Фига-вота: как несложно догадаться, собирают фигурки любимых персонажей, которые нужно класть к себе в кровать и изображать, что ты не живешь в полной нищете и одиночестве.
-- Айдору-вота: имеют нестерпимую дрожь в коленках от своих идолов. Полная нищета и одиночество должна русским айдору-вотаку даться особенно легко.
-- Косплэй-вота: благодаря возникшему в середине 1990-х интересу к отаку-культуре, косплэй-индустрия пережила настоящий бум, и в результате мы имеем то, что имеем -- полную нищету и одиночество".

Вот так. Жестоко сказано. И с намеком: мол, тут рукой подать до психического сдвига, а там и до криминала. Да-да, крутой отаку "...сегодня он в косплей идёт, а завтра девочку убьёт", как грустно пошутил патриарх российского анимеведения Борис Иванов.

Объясняться тут абсолютно бесполезно, как и чистосердечно доказывать, что проблема не в аниме-культуре, а в хикикомории, которая ни сакэ, ни водкой не лечится, а только мощнейшими антидепрессантами и только в стационаре. Если у нас от невостребованности обществом обычно спиваются, то на Востоке запросто режут своих близких и дальних. Людей много, надежда на реинкарнацию рулит, и человеческая жизнь особо не ценится. (У нас она тоже "дешевле редиски", но совсем по другим причинам).

И что, спрашивается, делать? Конечно, не стоит метать бисер ни перед свиньями, ни перед хомяками, но на умных и чувствующих нужно ведь как-то воздействовать. И вот на сцену выходит обаятельный "Lucky Star"!

Уж простите, но сравнивать эту вещь с чем-то знакомым бессмысленно -- ни адзуманга, ни зефирчик, ни пани-пони и прочие дамы и лошадки тут и близко не стоят. Не нужно и обвинять авторов в беззастенчивой рекламе Харухи Судзумии во всех видах: "Lucky Star" именно вещь об отаку. Точнее, об одной из них, которая первой появляется в кадре в опенинге. Коната Идзуми -- запомните имя этой девочки с синими волосами. Рано или поздно она станет таким же непререкаемым символом аниме, каким является сейчас Рей Аянами. Когда-нибудь они будут изображаться вместе: стройная кареглазая валькирия Рей и маленькая зеленоокая "лисичка" Коната...

А смотрится сам сериал весьма непросто: лично я намертво застрял на второй серии -- просмотру мешала непрерывная дурная зевота. Одна из причин -- резчайшая смена ритма показа: после ураганного рэп-опенинга невольно ожидаешь и продолжения в стиле "нон-стоп", а получаешь сплошные разговоры, и даже не а ля Тарантино, а, скорее, под Линча. То есть, вроде бы и смысл есть, но он как-то ускользает... Пришлось изменить своим правилам и раньше времени отправиться сюда, на "World-art" (именно здесь квинтэссенция зрительских симпатий-антипатий) в поисках подсказки. И я ее получил в комментарии №35 (а №36 не читайте -- это перегиб, волюнтаризм и провокация). После чего при появлении на экране Акиры со своим "Lucky Channel" я нажимал "стоп" и переходил к новой серии. И сериал, лишившись второй психологической "ломки", полетел легко и свободно -- три раза подряд! Дважды целиком, и третий раз -- выборочно, радуя все новыми и новыми открытиями.

Уже потом я просмотрел "шоу Акиры" отдельно -- извините, я вам не скажу за всю Одессу, но для меня оно лишнее. В отличие, скажем, от вставок в "Da Capo". Хотя, вполне возможно, это глубокая режиссерская задумка, которая просто мне оказалась не по зубам.

"Lucky Star" с первых же кадров привычно маскируется под несколько заумную школьную комедию: перед нами четыре подружки вполне взрослого возраста: сестры-близняшки Кагами и Цукаса, богатенькая Миюки и уже упоминавшаяся Коната. Все 24 серии неторопливо рассказывается об их отношениях друг с другом и с окружающим миром -- отношениях, в которых нет не только хоть какой-то драмы-трагедии, но и просто качественного жизненного напряга. Ни проблем с мальчиками или с учителями, ни типовых столкновений "предки - детки". День за днем, месяц за месяцем -- школа, нудная "домашка" и неизбежные экзамены, наряды, отдых, личные увлечения, еда...

Да, конечно, классические японские беседы о вкусной и здоровой пище в любом аниме просто обязательны, а поедание Конатой заварной трубочки с кремом, как верно подмечено многими, просто завораживает (прицелилась... куснула... перевернула... дважды лизнула... перевернула... куснула... ох и ах!) Но дело не столько в элегантности процесса, сколько в самой Конате. Что бы ни делала эта спокойная девица с прицельным взглядом -- на вдумчивого зрителя это действует почти гипнотически.

И разумеется, авторы не спешат объявить свою главную героиню (главную по сути, а не по действию! Коната вовсе не первая среди равных, а равная среди первых) законченной отаку: нет, для начала она всего лишь обычная любительница компьютерных и приставочных игр. Лишь потом, не сразу, выясняется, что школьница Идзуми собирает коллекционные вещи, связанные с аниме. Вот тогда и обозначится единственное противостояние в сериале: Кагами Хиираги -- Коната Идзуми. Рядовая обывательница против рядовой поклонницы мира чувств и фантазий.

Не ново? Да как сказать. Подобные блюда нужно очень хорошо уметь готовить, чтобы из-под приправ не полезла обычная, набившая оскомину банальщина.

Вот типичный американский вариант: белокурая девочка с одухотворенным не по возрасту лицом (при этом хроменькая или заика), проживающая в бедности с грубыми родителями (отец пьет, мать мещанка), но имеющая свой богатейший внутренний мир. Далее семейные конфликты, презрение соседей, непонимание и насмешки сверстников. Но наша героиня стойко отражает удары извне с помощью своей внутренней силы и благодаря поддержке одного крутого мальчика, который ее любит (пока еще неосознанно). В итоге после всех перипетий у героини обнаруживается какой-нибудь редкостный талант, который помогает ей заслужить уважение и восхищение общества, получить богатство и красивого жениха. Очередной вариант похождений Золушки -- готово, можете кушать.

Российский вариант: русая девочка с одухотворенным не по возрасту лицом (вариант: ничем не примечательная), проживающая в бедности с грубыми родителями (отец пьет, мать мещанка), но имеющая свой богатейший внутренний мир. Далее семейные конфликты, презрение соседей, травля со стороны сверстников -- от всего этого наша героиня спасается бегством в Мир Своей Мечты, который тщательно прячет от посторонних глаз. В итоге все кончается либо трагически (режиссер сурово обличает равнодушное Общество), либо почетной ничьей (все при своих: Общество по-свински продолжает валяться в ежедневной грязи, а героиню оставляют в покое искалеченной физически, но морально по-прежнему стойкой). "Чучело" как чучело -- сварилось, ешьте на здоровье.

О, Боги мои, какое же счастье, что в японском варианте ничего подобного нет...

Нету ничего похожего в "Lucky Star", в благословенном "Raki Suta"! Налицо Коната Идзуми (еще раз: запомните это имя!), самая обычная девочка. Без особой одухотворенности и талантов. Типичная японка -- невысокая, с маленькой грудью (и без каких-либо истерик по поводу оной). При нормальной семье и хороших подругах. В меру умная, недогадливая, добрая и ленивая. Обожающая игровой комп, аниме и все, что с этим связано. Ей не требуется бежать от реальности в вымышленные миры, как и не нужно никому ничего доказывать. Она уравновешенна и полностью самодостаточна -- вот в чем соль. И счастлива!

Лукавый(ая) Томойо и сотоварищи наверняка будут упорно выискивать в Конате хоть какую-то червоточинку, ущербность -- да на здоровье! Ищите хоть с микроскопом, хоть с миноискателем. Все равно не найдете ни одиночества, ни нищеты, ни самоедских комплексов. И ненависти со стороны Общества тоже не сыщете (настороженность -- это да, есть), ибо Идзуми ему себя не противопоставляет. Она просто Любит.

Эта ключевая тема для "Lucky Star". Хотя напрямую о ней говорится лишь однажды, когда Кагами Хиираги сетует, что ей никак не удается выиграть в теле-лотерею. "Тебе не хватает любви! -- отвечает ей Коната. -- Будь упорна и терпелива: ведь ты сражаешься за нужную вещь! Нарисуй красивую открытку или пошли их как можно больше, но подписанные от руки, а не размноженные на принтере..." -- "А причем тут любовь?" -- наивно удивляется Кагами. И сердится: какой нелепый совет дала её странная подруга!

Да, для неё Коната хоть и в доску своя, но всё же странная. Ибо для любого обывателя материальное всегда первично, а духовное вторично-десятично, если вообще хоть как-то котируется. Все увлечения, не помогающие так или иначе делать деньги, изначально подозрительны. "Если бы ты совершила преступление, то я не удивилась бы!" -- агрессивно нападает на подругу "правильная" Кагами. Далее камера показывает нам застывшее лицо Конаты всего лишь на секунду, но и этого достаточно, чтобы понять, как ей больно...

Впрочем, к подобному отношению она привыкла. И зачастую немножко бравирует своей "необычностью" -- меняет свой чистый и звонкий от природы голосок на хрипловато-шепелявый и вообще напускает на себя "чудика". На самом же деле она на редкость разумна -- вспомните, какие четкие инструкции дает она сестрам Хиираги на фестивале. А впридачу -- чисто житейские ценные советы. И термосы с кофе для подкрепления сил...

Вообще, Коната -- пожалуй, единственный человек в сериале, который просто живет в свое удовольствие. Остальные же вечно с чем-нибудь борются и, как правило, безуспешно. У учительницы "женский переходный возраст" с безнадежным вопросом: а не старею ли я? Богатая Миюки сражается с неистребимым кариесом. Тишайшая Цукаса в полном отчаянии от проблемы сна -- как и долго спать, и все успевать? Бедная Ивасаки-сан... впрочем, это просто ходячая пародия на Юки Нагато, точнее, на ее манеру поведения -- тут можно только улыбнуться и развести руками. У Кагами вообще неразрешимая дилемма: нормальный аппетит или нормальный вес? А кроме того...

Для старшей Хиираги крайне важно, чтобы в мире все подчинялось строгим правилам и законам. Она, например, искренне не понимает, как можно подготовиться к экзаменам за ночь -- и когда Коната эдаким макаром получает всего на три балла меньше, то Кагами обиженно восклицает: "Но это же нечестно!" Она постоянно "пилит" подругу отнюдь не из-за повышенной стервозности, а потому что убеждена: чрезмерное увлечение аниме плохо скажется на ее будущем. И так во всём. Если профессии, так только серьезные (юрист, экономист, филолог), если ты на экскурсии, то и улыбнуться не смей, если посещение больного на дому -- так опять по железной схеме: поклон, цветы, подарок, пожелание скорейшего выздоровления, школьная информация, поклон, прощание...

Нет, я отнюдь не намерен навешивать на Кагами какой-нибудь гадкий ярлык: она достойна и умна, к тому же находится в сложном семейном положении между вредными взрослыми сестрами и инфантильной младшей. Цукасу она обожает, не тиранит и точно предсказывает ее будущее: "Невеста!" (и далее домохозяйка). Но Кагами, как ни странно, очень неуютно в своем "правильном" мире! Она трагически одинока, потому как "без любви" (хоть какой-нибудь!) Она первая заговаривает сперва о Принцах-На-Белых-Конях, а потом и просто злится, что "парни не клеются". Таинственное свидание с незнакомцем в девять вечера волнует её до глубины души... что вышло из этого, все помнят. Реальный японский мир оказывается до предела равнодушным и бездушным. И её неудержимо тянет к легкомысленной Конате, к ее чуднОму бытию, в котором ну всё делается не так, но где почему-то гораздо больше человеческой теплоты и радости. Кагами даже молилась Богам, чтобы ей было позволено учиться в одном классе с Идзуми, но не судьба. Едва сдерживаясь, стараясь "не потерять лицо" перед подружками, она делает вид, что нисколечко не огорчена... Сильная девочка.

Разумеется, я также не собираюсь идеализировать мир отаку -- он, действительно, крайне разношерстный, что хорошо показано все на том же фестивале. Фривольные рисунки с любимыми персонажами "Меланхолии...", мягко говоря, не обрадовали, хотя после порно-галерей "Сейлормун" и "Евангелион" уже удивить трудно. [Правда, недавно все же получилось, когда на одном из аукционов я увидел хентайные додзинси на обожаемый мною "Розен Мейден" (с Акихабары, естественно, Синку и Монстр) всего за 15 долларов -- 2007 год, почти свежачок. И ведь не мальчик же -- лицезрел и Белоснежку в кровати с гномами и давно знаю, что ничего святого для коммерции не существует, но все равно шок был хороший...] Однако -- и это ключ номер два -- "Lucky Star" мягко, ненавязчиво, незаметно убеждает нас (или японцев, ага?), каким должен быть Цивилизованный Отаку. Конечно же, на примере Конаты Идзуми!

Каким-то чудом ей удалось миновать самый неприятный фанатский возраст (недаром прозванный "щенячьим"), когда фанатеть нужно непременно с визгом, ором, топотом, напоказ -- и даже не столько ради восторгов, обращенных к кумиру, сколько для неосознанной саморекламы. Нет, наша героиня всегда уважает предмет своей страсти -- в этом можно убедиться хотя бы на "живом" концерте Харухи Судзумии. Маленькой Конате никак не удается увидеть сэйю из-за мощной спины вопящего "щенка", хотя ей ничего не стоило бы вскочить с ногами на сиденье и тоже прыгать-голосить до одурения -- и плевать на протесты, мы ж фаны! Ничего подобного! Убедившись в невозможности разглядеть происходящее на сцене, Идзуми с разочарованным вздохом поникает на стуле, пока чуткая Кагами не перетаскивает ее силой на свободное место. Следующую короткую сценку забыть просто невозможно: Коната сидит, не шелохнувшись, с широко раскрытыми глазами, и в её блестящем взгляде -- слезы непередаваемого восхищения и счастья...

Особенность темперамента, скажете? Природная сдержанность? Пожалуй, но ведь ей всего семнадцать! И заведенная толпа вокруг, даже сдержанная Хиираги чуть ли не пляшет! А вот Коната, любительница всевозможных хохм, провокаций и розыгрышей, сдержана в своих чувствах, как "сумрачный самурай" из фильма Ёдзи Ямада. И после концерта она -- единственная из подруг, кто идет молча и не обменивается впечатлениями, ибо для нее все было слишком серьезно. Как и должно быть для истинного отаку.

Но Истинный Отаку должен быть готов еще и на жертвы ради своей любви. Семья Идзуми вполне обеспеченная, отец-писатель души в дочке не чает, так что Коната без труда могла бы тянуть и тянуть из него денежки. Но она находит себе работу -- и не на месяц, а на год! Да еще такую, где нужно ежеминутно, ежечасно талантливо театралить, несмотря на собственное настроение и самочувствие. После этого все обвинения в лени отпадают. Ах, да -- Коната же постоянно списывает "домашку" у Кагами? Так ведь это потому, что ей (как и всем нормальным неглупым школьникам) просто скучно тратить силы на то, что в жизни однозначно не пригодится. Во всяком случае, для намеченной в будущем профессии "раскадровщик" точно не потребуется.

В общем, "Lucky Star" (как, кстати, и "Меланхолия...", и "Бинчо-тан", и "Ария", да и "Kodomo no Jikan") для японской моно-нации является весьма поучительным зрелищем. С одной стороны, оно должно несколько успокоить обывательские страсти по поводу "этих диких отаку", а с другой -- показать самим отаку если не их идеал, то уж точно образец для подражания.

И наконец, один маленький урок, который из увиденного извлек для себя лично я. Однажды зашедшая ко мне в гости знакомая дама, увидев фирменный чемодан для кукол из "Розен Мейден" и узнав его цену, язвительно осведомилась: "И какая же от него польза за такие деньги?" (Почти в точности вопрос Кагами из третьей серии!) Растерявшись, я не нашел ничего лучше, чем нагрубить: "А ваша дорогая роскошная люстра? Свет дают вмонтированные в неё дешевые лампочки, а все эти хрустальные подвески-бирюльки -- что за пользу они вам приносят?!" Расстались мы холодно. Сейчас бы я, не задумываясь, повторил бы мысль Конаты Идзуми: "Это не просто вещь, это -- предмет моей любви. И не она, а я, именно я должен кое-что для неё делать -- ухаживать, стирать пыль, оберегать от солнечных лучей и влаги. И любоваться ею. И всё!" Как просто -- но ведь в голову не пришло, пока "Lucky Star" не посмотрел...

А вообще, иногда возникает мысль, что все четыре главные героини (может, неспроста все они левши?) -- это аллегорически выраженные четыре сущности одной цельной личности. Опять же сужу по себе: последние годы во мне идёт непрерывная борьба между характером Кагами и меланхоличной бестолковостью Цукасы. От Миюки мне досталось, увы, не богатство, а паническая боязнь стоматологов. Ну, а стать таким же выдержанным и преданным своей страсти, как Коната, можно пока только мечтать...


+110Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Сага войн Преисподней: Дисгая (2008.02.10)

"Уважаемый господин динозавр! Немедленно уничтожьте этого несчастного демона, который не верит в любовь!"
(Флонн — героиня нашего японского времени)

"Милые ангелы, милые демоны, прекратите этот мордобой! Здесь же лилии!!"
(Она же)

--------

С чего все началось? А чертёнка увидел в одном из интернет-магазинов. Женского пола, кавайнейшего, с затейливой причёской и симпатичным хвостиком, кокетливо перекинутым через руку. Звали это чудо природы Этоной, и обитала она в сериале "Disgaea". Ужасно захотелось познакомиться...

[Вообще-то, такое случается редко — когда еще до просмотра фильма один из его персонажей (в виде статуэтки, картинки или брелока) вдруг нравится до невозможности, до желания обладать любой ценой. Классический пример — Хината Химавари. Мастер Кадзуо Кавабата создал настолько потрясающий дизайн, что весь первый тираж этой фигурки был расхватан в пре-ордерах за считанные дни и часы. Точно так же сметали с полок магазинов Харуху Судзумию при абсолютной несопоставимости собственно сериалов ("Меланхолия..." — явный хит, "Himawari!" — просто приятное зрелище). Еще более поразительный случай — Азифа от "Max Faсtory" из "Demonbane", за которой в России шла чуть ли не охота. Поставщик, отвечая отказом на очередную заявку (мою), вопрошал с недоумением: "Да что происходит-то? Почему всем нужна именно эта фигурка?! Ну, хорошо-хорошо, поищу — вроде, её видели на одном сингапурском сайте..." Кстати, само аниме мало кому понравилось, и справедливо: жанры нужно смешивать осторожно, тем более мехи и магию, хоррор и юмор. Но вот героиня ("Большеглазый комок кружев и бантиков в белоснежном белье...", говоря словами Анастасии Розановой) чаровала, завораживала и заставляла лезть в кошельки...]

Можно было не сомневаться: "колючая красная роза" Этона не просто завоюет всеобщую популярность, но одна запросто вытянет на твердую четверку даже откровенно неудачное зрелище. Хотя "Disgaea", на мой взгляд, — несомненная удача.

Правда, в начальных эпизодах озорной чертёнок отсутствовал. Зато моим глазам предстало не менее прелестное существо — синеглазое, с голубеньким бантиком в натурально-блондинистых волосах, в кружевных панталончиках с подвязочками и при крошечных кремовых крылышках за спиной. Выбравшись из помойки, куда оно по неосторожности свалилось, существо смущенно потупилось и мягким плюшевым голосом представилось: "Я — Флонн. Ангел-ученица и карающая длань Небес. Ну, каратель я..."

Таким образом, жанр развернувшихся действий определился сразу: комедийные сценки из жизни альтернативной Преисподней с боевым участием всех заинтересованных сторон. Небесные силы выглядели смешно и претенциозно, демонические — забавно и бестолково. Что же касается людей, то они были представлены двумя крайностями, то есть агрессорами и спасателями. Первые легко узнавались по очумелым взорам фанатика, усищам наподобие моржовых и крючковатым злодейским носам, вторые — по голливудской с блестками улыбке, квадратному подбородку с ямочкой (man) и по пятому размеру вверху при макси-поясе с разрезом внизу (woman)...

[Пардон за очередное отступление, но подобный стандарт женского военного одеяния в фэнтези и в аниме меня уже порядком достал. Вспоминается анекдот, в котором плохой поэт говорит любимой: "Я хочу эту дивную брошку Приколоть к твоей теплой груди!", на что получает ответ: "Сперва попробуй приколоть к своей..." Это я к тому, что если бы господа художники хотя бы разок сами оделись в дамское бельишко и в таком виде пробежались бы пяток миль "по долинам и по взгорьям", то они прекратили бы пихать полуобнажёнку куда не надо.]

Правда, в "Disgaea" это особым недостатком не являлось, ибо команда горе-спасителей всего и вся в лице 37-го "кяпутэна" Гордона (как это там у Чехова? "Хоть ты и седьмой, а дурак!"), секс-бонбоньерки Джениффер и робота-трансформера, легко позаимствованного из "Звездных войн", была насквозь пародийной. Прямых цитат отовсюду тоже хватало. Услышав фразу: "Злодеи не должны мешать торжественному появлению благородного героя!", сразу вспоминается принцесса Амелия из "Slayers", реплика "И это твой ангел-хранитель? А по роже — вылитый бандюга!" почти в точности совпадает со словами Лины Инверс оттуда же, магический жезл Флонн прямиком явился из "Card Captor Sakura", стрельба розами с переменным успехом применялась еще аж в "Сейлормун"... Когда подобная пародийность переплетается со штампами, смеяться хочется не всегда, но в данном случае было действительно смешно! Возможно, потому, что речь героев на редкость удачно балансировала между "высоким штилем" и отпетым жаргоном:

ЛАХАРЛ (мрачно, с иронией): — Значит, тебя, ангелочка-недомерку, послали замочить пахана демонов?
ФЛОНН (радостно, с воодушевлением): — Ага! Но это, можно сказать, и по велению сердца!

Кстати, пару слов о наружности Его Высочества принца Лахарла. Наверное, осознав, как трудно сейчас придумать оригинальную демоническую внешность для одного из главных героев, авторы нашли простое до гениальности решение: взяли обыкновенного муравья и увеличили его голову под электронным микроскопом (если не видели, то поверьте на слово: в натуре картинка не для слабонервных!) Далее смягчили черты, облагородили, раскрасили — вот вам и свежий отрицательный герой!

А вообще-то, в сериале под видом ангелят-демонят скрываются самые обычные дети: крутой паренёк и две девчонки — вредная и наивная (того и другого в меру). Которые знают об окружающем мире в основном то, что соизволили им сообщить взрослые. И которым предстоит очень удивиться, поняв, что хорошие намерения зачастую воплощаются в предельно дурных поступках, а вот жуткие экстремистские вопли типа: "Всех порежу, всем кровь пущу!!" отнюдь не означают, что вопящий и в самом деле готов на столь радикальные действия. Это хорошо видно в забавном эпизоде, когда Флонн вдруг на время меняется характерами с Этоной — и наш миленький ангелочек превращается в та-аа-акую стерву! Вот уж воистину всё внутри нас: что-то в данный момент на привязи, а что-то спущено с цепи...

Но если сквозь анимешный маскарад явственно проглядывают "типические характеры в типических обстоятельствах", то перед нами — затейливо пересказанный житейский эпизод, ага?

А не без этого. Ибо язык "fantasy" исключительно к тому располагает.

[Вот классический пример за авторством американского фантаста Фредерика Брауна. Сначала писатель приводит античный миф о Мидасе, который выпросил у Богов дар превращать в золото всё, к чему он ни прикоснется. За жадность царь был жестоко наказан: ведь драгоценным металлом становились даже пища и вода! Далее Ф. Браун пишет: "Давайте переведем этот миф на язык фантастики. Итак, господин Мидас, хозяин греческого ресторана в Бронксе, спасает обитателя далёкой планеты, тайно живущего в Нью-Йорке в качестве наблюдателя Галактической Федерации. Спасенный, обладая познаниями, далеко превосходящими земные, в качестве благодарности меняет вибрацию молекул тела господина Мидаса таким образом, что его прикосновение трансформирует сущность предмета. И так далее..."]

Однако же вполне можно поступить и наоборот: взять обыкновенных людей, переодеть их в фирменные костюмчики от "Damekko Doubutsu" и в таком вот экзотическом виде разыграть ряд почти что повседневных сценок! Не для экзотики — для резкого увеличения того, к чему мы привыкли и на что перестали обращать внимание.

Вот почему "Disgaea" показалась мне такой близкой-знакомой — в ней звучали мотивы хорошо известной истории, характерной чуть ли не для всех эпох и народов: некий Наставник посылает свою честнейшую и преданнейшую ученицу в злую компанию с целью дискредитации её главаря и перевербовки наименее стойких членов (попутно проверяется моральная устойчивость и самой ученицы). А в итоге выясняется, что и злодеи не слишком плохи, и добрые не так уж хороши, да и сам почтенный Наставник грешит изрядным двуличием и неуёмным властолюбием. И требуется срочное вмешательство Наиглавнейшего Наставника, который уж непременно разведет разномастных шалунов по углам, распределив по заслугам конфеты и подзатыльники...

Всё так. Только "Disgaea" еще имеет наглость (смелость?) подкинуть наивный такой вопросик из словарника Голых Королей: а как быть, если и Наиглавнейшему Наставнику роль справедливого судьи не под силу? А круче авторитетов в наличии не имеется?

Подобные истории можно рассказывать по-разному — многое зависит и от личности сказителя. Так, у лирического тенора может получиться страстное и трагическое повествование в духе "Хроники 12-ти королевств", ну а куплетист выдаст нечто озорное, вроде похождений кошкодевы Нуку-Нуку или медрастяпы Нанако...

Казалось бы, авторы "Disgaea" идут по второму пути: то есть, от души веселятся сами и веселят других. Ни малейшего нравоучительного тона, никаких горючих слёз и драматических смертей — карикатуры, розыгрыши и откровенный стёб заполняют практически всё анимешное пространство. Тут вам и черти-шляхтичи Кричевской и Дзениски (дзенькую бардзо, панове!), и Письмо Люцифера, замаскированное под порножурнал, и "ударный демонический отряд" в виде пышногрудых рогатеньких девиц, распевающих провокационными голосками лозунги типа: "Миру мир!", "Школьницы признаются в любви первыми!", "Да здравствуют благородные сердца!", и необходимость даже на том свете зарабатывать денежки, чтобы расплатиться за грешки и грехи...

Но рядом — порой прямо через запятую — грустная история простой женщины, полюбившей демона и отдавшей за него жизнь. И "тёмный подросток" Лахарл, с гордым презрением говорящий "светлому взрослому" Серафиму: "Покарать? Тебя? Да кому ты нужен со своим лицемерным добром?!" И убийственно-точный ответ на извечный вопрос Понтия Пилата — "Истина прежде всего в том, что Небеса ослеплены гордыней!"

А коварная интриганка Этона без колебания закрывает собой от огня бедную запутавшуюся Флонн, которую превратили в цветок... Точечные островки Серьёзного в море сплошного "Хи-хи-хи".

И у зрителя непроизвольно отвисает нижняя кусалка. Зачем? Ведь мы же так славно резвились без малого 12 серий! Почему?

Трудно сказать. Возможно, потому, что старая-престарая госпожа Серьёзность-В-Чистом-Виде полностью себя дискредитировала. И её требуется принимать в виде маленьких таблеток. И обильно закусывать смехом и запивать иронией. Дабы не стошнило. Да и в таком виде она доходит до души-мозгов куда как лучше, ибо на редкость афористична. Вот, например, жизненный лозунг одного из героев "Disgaea": "Сожжём Преисподнюю дотла и превратим её в нормальный человеческий мир! Ад должен принадлежать людям!!!" Как говорят американцы, очень смешно...

Вот такая она, "Disgaea" — и игра, и аниме, и своеобразная юмористическая провокация. "Сказка ложь, да в ней намёк". Не скажу, чтобы я был от неё в полном восторге, но — запомнилась, понравилась, пересматривается.

Ну и в финале заметок возвращение к началу: так удалось ли мне лично познакомиться с Этоной (от фирмы "Гриффон")? Увы, её популярность во всём мире оказалась такова, что даже мой оплаченный предзаказ за два месяца до запуска модели в производство ничего не решил — ровно через полгода я получил ответ: "Извините, но выполнить Вашу заявку не представляется возможным..." И потребовалось вмешательство человека, работающего с японскими магазинами напрямую, чтобы одну фигурку все же выслали в Россию. Правда, до меня она пока не дошла — затерялась в бесконечных лабиринтах нашей Почтландии. Но это, как говорят французы, совсем уже другой аперитив...


+21Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Rozen Maiden: Traumend (2007.10.03)

Larva -- ответ

Большое спасибо за совет и за новости, уважаемый тёзка, но... Знаете, вот загляните на досуге на страничку "Плачущих Цикад" и посмотрите, что там творится. Аналитические комментарии читать практически невозможно -- идёт сплошной "поток сознания", не хуже чем у Фолкнера. Забавно видеть признания о тихо едущих крышах, чердаках и флюгерах под ритмичное шуршание шифера... А все потому, что на бедные головы помимо самого сериала свалились еще и манга, и игры, и бонусная информация из оных, и мнения с англоязычных сайтов, и цитаты из Википедии -- да плюс собственное неуёмное воображение! А ведь структурно "Цикады" организованы, на мой взгляд, весьма грамотно (во всяком случае, куда логичнее, чем близкий по духу "Твин-Пикс"). В принципе, там не так уж сложно разобраться, но при условии, если не будет избыточной и путаной инфы! Есть сериал, есть соображалка на плечах -- этого обычно бывает достаточно. Лично у меня была и осталась лишь проблема с детальным пониманием мощнейшего "Раксефона" (ну, "Фури-Кури" не в счет, ибо это не аниме, это -- диагноз).

Поэтому я сейчас занят хотя и сложным, но приятным делом -- перемонтировкой всего "Rozen Maiden". То есть, пытаюсь сделать для себя единый 18-серийный сериал на основе первого сезона, "Увертюры" и пяти серий из второго сезона. Там, в принципе, надо только добавить некоторые сцены с Хиной и Кана-Рейкой и выкинуть напрочь мерзкого кролика с именем известного астронома, завистливого ученичка мастера Розена и седьмую куклу. При изначально заявленной концепции все они нарушают закон Оккама, а, значит, лишние. Демоническая Суигинто (чем-то напоминает мне незабвенную Карасуму Акане) настолько мощна, что другого противовеса "мирным" куклам просто не нужно.

И еще не мешало бы поменять местами опенинг и эндинг у каждой серии. Если, скажем, в "Outlaw Star" ударная музыка нужна именно в начале, так как весь сериал строится по принципу "нон-стоп" со все нарастающей экспрессией, то в "Rozen Maiden" напряжение нагнетается именно к концу эпизода. Здесь-то и нужна прекрасная песня -- нервная, болезненная, добивающая... Как это сделано в "Берсерке".

Разумеется, все написанное здесь -- это исключительно мои личные тарантулы...


+1Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Rozen Maiden: Traumend (2007.09.23)

Ну зачем, зачем я стал смотреть второй сезон "Rozen Maiden"? Ведь было же тревожное предчувствие. Кроме того, хорошего понемножку, а очень хорошего -- тем более. Ведь первый "Rozen Maiden" практически достиг критерия "шедевр". Концепция, характеры, исполнение -- все продумано на высшем уровне: лаконизм и холодное изящество.

Но вот довелось же втюриться в персонажей! Зацепили, растревожили... да так, что сразу после просмотра полез по магазинам в поисках фигурок. Там, как и ожидалось, самое лучшее или было уже распродано, или стояло в пре-ордерах. Цены - одни из самых высоких; впрочем, качество превосходное. Изумительная Канария под ажурным зонтиком (то есть, конечно же, Кана-Рейка!) за 139 долларов ушла в момент; Хина Ичиго, сделанная в виде подвижной куклы, -- точь-в-точь, как в самом аниме, сходство поразительное -- тоже долго не простояла. Парочка Соусейсеки и Суисейсеки ручной работы (e2046.com/product_info.php?products_id=7105 -- оцените фото) могла бы украсить любую выставку... С аристократичной Синку было посложнее: из трех вариантов ("MegaHouse", "Volks Inc." и "Good Smile Company") ни один не отвечал моим требованиям к внешности этой англо-саксонской арийки. Выручил, как всегда, "Alter" (1999.co.jp/eng/10058073)-- именно его дизайнерам удалось совместить и холодную надменность пятой дочери мастера Розена, и ее же трогательную беззащитность. Впрочем, в свободной продаже пока нет.

И вот продолжение... Моя тревога начала расти уже с появлением мега-кролика с хищной физиономией -- ничего хорошего от его зловещих сентенций ожидать не приходилось. Первые несколько серий прошли, в принципе, ни о чем: создавалось впечатление, что финансовые средства авторам выделили в полной мере; сами аниматоры здоровы, боевиты и готовы к работе, да только вот беда -- про сценарий напрочь позабыли, не говоря уже о раскадровке. А посему покамест предложили рисовать вариации на тему мирной жизни кукол в доме Дзюна. И это было самое плохое -- при столь малом количестве серий и отсутствии первоначальной динамики стало ясно, что дальше события понесутся вскачь, сломя голову ("кругом, бегом, об стенку лбом -- повторить!") О логике происходящего пришлось позабыть, я уже хотел лишь одного -- чтобы мои любимицы уцелели. Потом -- чтобы не слишком пострадали... Хина, Суисейсеки, Канария. О Синку я отчего-то не слишком беспокоился (и постоять за себя умеет, и главный же персонаж -- разве такую дадут в обиду?) Кроме того, сперва я её как-то невзлюбил -- терпеть не могу женщин, которые в качестве доказательства своего равноправия прибегают сразу к пощечинам (и отнюдь не символическим! А ведь еще и тросточкой дерется, и горячим чаем обливает, и локоны у нее бьют, как пружины...) Потом, конечно, и за неё сердце замирало.

Соусейсеки... Вот тут я ничего не мог с собой поделать: хоть режьте меня, хоть ешьте, но это -- парень. Одежда, голос, манеры, оружие -- все соответствующее. Брат-близнец, а не сестра. Так хватить ножницами бедную Суигинто -- это вам не шпилькой кольнуть, это не по-девчачьи. Немного отстраненный персонаж, сильно не зацепил.

Зато Кана-Рейка очаровала сразу! Было ясно, что эта забавная пухленькая мещаночка -- большая хвастунишка и только на словах грозна, а на самом-то деле ей хочется проникнуть в дом к сестрам и присоединиться к их приятной жизни (цветочные гамбургеры... торты с клубничкой... сериалы с Кун-Куном... -- как там будет "лепота" по-японски?) Недаром же она моментально объединяется с Хиной против Суисейсеки (эпизод с арбузной атакой) -- почувствовала родственную душу...

О Суигинто мне сказать, в общем, нечего -- все прояснила "Увертюра". Донельзя удивила только ее популярность у зрителей и фанатов сериала -- не меньшая, пожалуй, чем и у Синку (фигурки же Суигинто стоят много дороже). Но даже зная и принимая умом всю трагичность ее судьбы, лично я не испытывал к ней ни малейшей симпатии: она была смертельным врагом моих любимиц, а тут уж не до снисхождения.

И ни слова конкретно о седьмой сестре. Ибо бессмысленно анализировать происходящее, построенное по принципу "догадайся, мол, сама!" Когда-то братья Стругацкие признавались, что обожают задавать загадки, на которые в книге нет и не будет ответа. Прием интересный, что и говорить; вот только после очередного пятого-десятого необъяснимого парадокса у читателя нет-нет да и возникает крамольная мыслишка: а есть ли знание у самих авторов? Иначе ведь из "интересного" прием запросто может превратиться в откровенно "дешевый"...

У авторов второго сезона "Rozen Maiden" вышеупомянутое знание, безусловно, присутствует, но вот структурно организовать его они не сумели ("не захотели", "не разрешили", "приберегли на сезон №3" -- нужное подчеркнуть). Вот и бросились бедные зрители вкупе с рецензентами листать мангу, чтобы хоть как-то свести концы с наконечниками. Безнадежное, на мой взгляд, занятие. Как я уже пытался объяснить в комментариях к "Yokohama Kaidashi Kikou-2", Его Величество Режиссер всегда выступает творческим соперником Какому-то Там Бумажному Автору. Если, конечно, он не экранизирует собственное произведение. Хотя и здесь могут возникнуть известные проблемы -- как, например, при постановке "Акиры" или "Наузики из Долины Ветров".

Итак, что имеем в сумме? В манге автором говорится и подразумевается одно, в сериале режиссером показывается и развивается несколько другое, а зрителям видится нечто третье-четвертое-...дцатое. Казалось бы, ничего плохого в этом нет -- многогранное произведение и все такое. Думай, анализируй, предлагай, конструируй свои варианты происходящего. Да одна "игра Алисы" чего стоит: ведь сами по себе куклы в виде прелестных девочек изначательно предназначены исключительно для мирных игр. В дочки-матери, в семью. А перед нами безжалостная война якобы за Совершенство... Или противопоставление Мастера и Ученика -- да тут столько интересного можно обмыслить и обсудить!

Но мне не хочется. Не могу.

Не могу, потому что авторы "Rozen Maiden: Traumend" переступили грань моего зрительского болевого порога. Хотя, может, я -- просто "слабый чэловэк", как сказал бы товарищ Коба.

Однако же, этот бескровный сериал оказался для меня неизмеримо более жестоким, чем ставший притчей во языцех сверхкровавый "Elfen Lied". Там были ожесточившиеся персонажи, сильные и безжалостные. Они могли нравиться или нет, но любить их было очень и очень трудно. Кроме, разве что, Наны.

А в "Rozen Maiden" меня буквально заставили этих несчастных кукол полюбить! Всей манерой изложения в духе старой доброй готической сказки на новый лад, трогательными голосами, многочисленными повторами кавайных моментов. И самим ангельским обликом большинства героинь, предназначенных -- повторюсь -- для Игры в Счастье и Радость. А потом...

А потом самую милую и непосредственную из них, Хину Ичиго, авторы на моих глазах долго и с наслаждением умервщляли -- не спеша, во всех подробностях. Без крови и стонов -- только голова дергалась в конвульсиях да голосок постоянно прерывался. Чего не требовала ни логика происходящего, ни смысловая вообще. Я так и не понял, по какой причине жизненная энергия Дзюна вдруг перестала поступать Хине через Синку. "В корабле дыра? В чем проблема -- заткните ее языком!"

Потом -- все так же неспешно и обстоятельно -- расправились и с другой беззащитной по сути куклой, Кана-Рейкой ("Суисейсеки, я буду сражаться, я помогу!" -- "Канария, слушай меня: чуть заметишь опасность -- беги прочь со всех ног!")

Увы, вздорная, но храбрая и по-своему справедливая воительница с лейкой ненадолго пережила свою подругу. И я уже не строил никаких иллюзий насчет Синку. Впрочем, теперь мне было все равно: я не смотрел эту мучительную бестолковщину, а несколько отстраненно её досматривал с единственным желанием: чтобы все закончилось поскорее. И не важно, как.

А когда фальшивый хэппи-конец таки настал, авторы меня осчастливили воистину гениальной мыслью: "Чтобы стать совершенной куклой, Алисой, воевать необязательно. Есть и другие пути..."

Ага, и в изобилии: Непротивление злу насилием, Опрощение, Самосовершенствование, Дзэн-медитация на разлагающемся трупе (нужное подчеркнуть)...

Спросите: а чего я, собственно, так расстраиваюсь -- это обычный мультик же, не реал! Так ведь Великая Сила Искусства (когда она в негативе) здоровье не щадит: хочешь не хочешь, а в итоге -- сильнейшая гипотония и многое-множество безвинно передохших нервных клеток.

Ах, карасу-воронёныш, ну зачем ты не внял вначале своему предчувствию и сунулся в этот жуткий второй сезон? Ведь не за то батька сына лупил, что в карты играл, а за то, что сел отыгрываться...


+8Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Меланхолия Харухи Судзумии [ТВ-1] (2007.07.09)

Эпи: «Отойди от меня, а то ещё "судзумией" заразишь!»

**************************

Знаете, старые фанаты рок-н-ролла до сих пор твердо уверены, что в рок-культуре было всего лишь три настоящие мании. Это "битло-мания", "пёпло-мания" и "цепеллино-мания" (произносится обычно именно так). То ли дело в культурном пространстве аниме! Тут всевозможные "мании" появляются шустро, как грибы, и растут стремительно, аки на дрожжах. И попробуй, слово против скажи - ответная реакция будет исключительно обидчивой. И ведь не посмотрят, что давно в приятелях состоим. Поэтому для восстановления добрых отношений срочно приходится ставить ноль-семь "Жуосен Фуки Сакэ Каракучи", опьянение от которого, как верно подмечено в "Samurai Champloo", происходит совершенно незаметно и длится достаточно долго...

В общем, высказал я пару раз надменным тоном свое скептическое отношение к "Меланхолии Харухи Судзумия" и получил в ответ раздраженное рычание, причем рычавшие даже не поинтересовались, смотрел ли я сам сериал. А я, каюсь, тогда еще не смотрел, ибо атмосфера вокруг него ужасно раздражала. Бешеная распродажа статуэток по сумасшедшим ценам... Готовность платить немыслимые деньги за простую возможность постоять рядом с сэйю (что? для вас 70 000 йен - это немного? тогда искренне завидую)... Море хвалебных рецензий и океан прочих восторгов... Обращение к самой Судзумии не иначе как "Ее Величество Королева Сезона"!

От просмотра меня удерживало еще одно обстоятельство, а именно: сама внешность означенной "королевы". С интернет-картинок и с обложки журнала мне подмигивала нахальная круглолицая деваха с обликом и прической типичной вокзальной буфетчицы - казалось, еще секунда, и я услышу до боли знакомое: "Не видишь, шо закрыто?!"

Я как в воду глядел - при просмотре выяснилось, что манеры у девушки тоже весьма и весьма специфические: во всяком случае, я впервые услышал сигнал "би-и-и-пп!", прервавший речь героини, что означало звуковое прикрытие матерного выражения. И хотя в японском языке отсутствует глагол типа английского "факк", испанского "ходер" или русского (ага, это самое...), но не вызывало сомнений, что была высказана откровенная нецензурщина. Сериал обещал быть на редкость жизненным и реалистичным.

(А вот тут я ошибся. Ни грана пошлости в "Меланхолии Харухи Судзумия" нет).

В целом, начало оказалось даже не скучным, а каким-то тоскливым. Доставал бесконечный закадровый текст - верный признак дешевого кино, где показ то и дело подменяют рассказом. Стало ясно, что ожидаемого крутого триллера не будет, и дело здесь вовсе не в нехватке экранного времени - для примера можно взять блестящих "Loveless", где на тех же 13-ти сериях развернули и оригинальный сюжет, и мощную интригу, и сложные характеры. Создавалось впечатление, что авторы не собрали интересного материала даже на один короткий сезон.

А появление Юки Нагато вообще откровенно насторожило: я, конечно, понимаю стремление режиссеров хоть как-то приобщиться к славе легендарной Рей Аянами, но какова плата будет за это? К счастью, все было сделанно в высшей степени тактично, в отличие от грубейшего "Ikkitousen". Думаю, что самой Рей понравилась бы такая младшая сестра, как Юки...

Но вот Харухи приволокла за шиворот Асахину Микуру - и я ожил. Нет, дело было не нимфейской внешность героини, неотразимо действующей на мужские сердца, а в мастерстве сэйю. Микуру - явный шарж, а по словам Г. Честертона именно шарж требует настоящей математической точности: "...очень трудно поставить точку именно там, где требуется". Так ведь то на бумаге, а попробуйте изобразить такое чудо голосом! Это ведь только кажется, что всего и делов - пищать и повизгивать, но вслушайтесь в голосовые модуляции Асахины: да вы двух одинаковых вскриков не найдете. И каждый из них, словно выстрел в десятку, неповторимо точен: раздайся возглас на секунду раньше или позже - и был бы уже не тот эффект. Недаром за озвучивание этой роли Юко Гото получила звание лучшей сэйю года второго плана (апрельская информация "Анимегид", на шутку не похоже).

А вскоре тихоня Нагато своим сенсационным сообщением наконец-таки обозначила интригу, пробудив накоторый интерес. К тому же мне нравилось просто наблюдать за Юки (мой женский тип героини...), что я с удовольствием и делал. Харухи Судзумия, время от времени с шумом и треском врывавшаяся в кадр, нам не слишком мешала.

Окончательно встряхнуло ситуацию признание Асахины в том, что она - путешественник во времени. Вначале это вызвало лишь приступ непроизвольного смеха, ибо наша "лолита" с ее умирающим: "Больненько... Прохладненько... Стыдненько..." в моем сознание ассоциировалась разве что с реинкарнацией овечки Долли. Однако, чуток поразмыслив...

"Э-э-ээ!..", - сказали мы с Петром Иванычем, то бишь с Расселлом Джонсом (правда, рецензент сказал своё "э-э" полугодом раньше меня), - а уж не Кён ли является здесь истинным демиургом? А сама Судзумия - всего лишь остроумная фигура прикрытия? Видели мы такие штучки! Знаем".

Действительно, видели. Например, в шедевре киберпанка "Нирвана", где герой Кристофера Ламберта до последней сцены оставался самым главным и важным, как вдруг финальный кадр резко сбрасывал его с пьедестала исключительной личности, превращая в ничто - в марионетку, программу. А на первый план выходил совершенно другой, неприметный персонажик...

В общем, "версия Джонса" (буду называть ее так - приоритет!) при внимательном рассмотрении оказалась не только отличной альтернативой авторскому варианту развития событий - она в принципе логически не опровергалась. Во всяком случае, на моем уровне мышления. И прекрасно уживалась с сюжетной фрагментарностью, столь раздражавшей многих зрителей - ну разве бывает стройность и последовательность в реальной жизни? Все кувырком, все через... через тернии к звездам. Вот почему бутерброд псевдо-детективной дилогии на острове оказался переложен малоаппетитной начинкой "истории с обогревателем" - госпожа Судзумия самым прозаичнейшим образом на самой середине прервала романтические грезы Кёна, отослав того в магазин. Одним словом, мозаика складывалась исключительно ровно.

Уязвимость у этой версии была всего одна, но фундаментальная - ее же универсальность. Ибо, затратив не так уж и много времени, можно доказать, что в равной степени в центр событий легко поставить и Юки Нагато. Которая тоже является полной противоложностью Кёну, и ничуть не меньше Судзумии. А почему нет? Одинокая книжно-компьютерная девочка (болезненная - хроническая анемия) тайно влюбилась в надежного и рассудительного парня, и... и начали материализовываться ЕЁ фантазии! Причем на свойственном ей "технократном" уровне сознания. Как и положено героям типа Супермена, Спайдермена, Бэтмена и тому подобное, Юки в повседневности молчалива и незаметна, но вы посмотрите, как она преображается в критических ситуациях! Особенно, когда Кён нуждается в защите. А взаимность... ее нет и, скорее всего, не будет. Это - особая, безответная любовь "девушки из харчевни", о которой когда-то трогательно спела Новелла Матвеева:
И если ты уходил к другой
Или просто был неизвестно где,
Мне было довольно того, что твой
Плащ висел на гвозде...

Вспомните, с каким чисто человеческим нетерпением глядит Нагато на ноотбуки в ожидании интересной компьютерной игры ("Так ты хочешь выиграть?" - удивленно спрашивает Кён, и "гуманоидный интерфейс" в матроске, не в силах сдержаться, утвердительно моргает в ответ); с какой неподдельной страстью она душит бедную Асахину в фильме (конкурентка!) - кстати, этого эпизода в сценарии не было; как она укрывает спящего Кёна своей кофточкой (какой заботливый пришелец...); как вообще слушается только его, словно именно он старший в команде "SOS"; как говорит в финале: "Не бойся, я никому не позволю до тебя дотронуться!" И так далее - примеров в защиту версии "Юки-демиург" можно отыскать еще много.

Более того - подобный же сценарий вполне возможно разработать и для "лолиты" Микуру! Правда, потребуется изрядная изобретательность и терпение.

А что же авторский вариант? Неужели и дальше в этих комментариях "божественная и неповторимая" Судзумия не получит порции внимания?

Получит, конечно. Вот только сразу придется отметить, что никакой божественно-неповторимости у Харухи нет. Как нет и "безудержной фантазии", и "смелости мышления", и многого другого, о чем взахлеб писали и пишут поклонники. Для точной её характеристики вполне хватает одного-единственного слова из самого сериала: "Неразбуженная".

Вообще, в аниме трудно найти главного персонажа, которой так мало походил бы на японку, как Судзумия. И по внешности, и по манерам перед нами - типичная янки женского пола. ("Американка!" - вдруг громко заявила Осака, указывая пальцем на высокую грудь покрасневшей Сакаки-сан...)

Харухи краснеть не привыкла. И главным образом, потому, что она действительно не ведает, что творит. Окружающие это чувствуют и прощают ей все далеко не безобидные выходки. Ибо существует сорт людей, на которых в принципе обижаться бессмысленно. Ну в чем можно упрекнуть молодую девушку, которая преспокойно заявляет своему сверстнику: "Я здорова, и у моего тела тоже есть потребности..."? Вполне деловой штатовский подход - физиология, и никаких чувств. И раздеться можно при мальчиках - феминистки только зааплодируют. Ну а после сакраментальной фразы: "Мне без разницы с кем - с парнем или с девчонкой - лишь бы особенными были!" можно ожидать бурных оваций и от бисексуалов...

И какова же ее аргументация? О, да просто в духе next-поколения, шагающего с "Пепси" по жизни: "А разве так не прикольнее?"

Ответ однозначен: таки да.

Не стоит усложнять простое: Судзумии всего-навсего скучно, а при таком ураганном темпераменте и полном отсутствии самых минимальных понятий о приличиях она превращается в жуткую угрозу для окружающего мира. Уточняю: для мира японского. Ибо "The Melancholy of Haruhi Suzumiya" для молодежи страны Ямато - сериал очень даже назидательный. Поучительный. Но воздействующий, как и положено настоящему художественному произведению, не грубо, в лоб, а неприметно - на подсознание. Так работать в искусстве сейчас умеют только японцы.

Их мир мучительно раздваивается: молодые очень активно ориентируются во всем на Америку (то бишь, на внутреннюю и внешнюю свободу без особых условностей), а старшее поколение взирает на это со все возрастающей тревогой, подбирая мимоходом осколки традиций. И противостояние "Кён - Судзумия" вполне может рассматриваться и как "Japan versus USA". Мысль-то очевидная: присмотритесь-ка получше к заграничным манерам - так ли уж они хороши и безопасны? Да, конечно, с хип-хопом, экстрасенсами, пиццей и похотью в качестве средства провокации и управления, безусловно, жить прикольнее, но... Стоит ли ради кратковременной вспышки воображения рушить надежное, размеренное национальное бытие?

Кён ответ на это дает сразу, в самом начале сериала (и подтверждает его в конце): я не против всего резкого и необычного, но... но пусть его будет немного. Чуток американского шокинга к японскому основному блюду - это как раз то, что надо. Вот только не стоит этот острый жизненный соус ставить в ежедневное меню в качестве главной пищи...

Судзумия просто восхитительна в роли дополнения к серым школьным будням. Но только в том случае, когда рядом постоянно находится серьезный и обстоятельный Кён! За американской вольницей нужен глаз да глаз, иначе миру "Ниппон" кранты. А этот мир при всех его недостатках - очень хорош. Именно эту мысль и преподносят зрителю как ключевую авторы сериала.

Но они на этом не останавливаются! Словно заранее зная о тысячах будущих фанатах, они для них разбросали то там, то здесь такие любопытные "подводные камешки", что поневоле задумаешься: а нет ли в "Меланхолии Харухи Суздзумия" еще и третьего, совершенно особенного, потаенного смысла?

Вот, навскидку:
-- возможность свободно тасовать серии. Кто сказал, что авторский вариант и вариант хронологический, данный на этом сайте, - единственно правильные? Не исключено, что имеются и другие интересные раскладки!
-- восхитительная пауза на три минуты и двадцать секунд из "серии с обогревателем" - не просто чисто антониониевская (как верно здесь заметили), но прямо-таки с мясом вырезанная из его фильма "Профессия: репортер", который как раз и повествует о трагедии человека, захотевшего насильственно изменить свою Вселенную. Зачем она вставлена - для прикола? Или же?..
-- спектакль, который ставят школьники - это ни больше и не меньше как она из самых сложных вещей в мировой литературе - "Розенкранц и Гильденстерн мертвы" Тома Стоппарда, по которой он же снял изысканнейший, эстетский фильм о безумной сложности нашего мира и его причинно-следственных связей. Случаен ли намек?
-- книга, которую читает Юки Нагато и о которой отзывается: "Юник" (уникально). Это "Гиперион" Дэна Симмонса - мрачная, болезненная фантасмагория откровенно декадентского толка. Опять-таки случайно?

И напоследок - признание. В общем-то, на все то, что я здесь написал, можно без сожаления махнуть рукой. Ибо смотрел я "Suzumiya Haruhi No Yuuutsu" отнюдь не с этими мыслями, а с самой обыкновенной человеческой радостью. Радостью, что увидел увлекательнейшее кино, полное юмора, доброты и непередаваемого очарования. А все эти заметки - запоздалая попытка оправдаться перед самим собой за то, что не выдержал карантина и заразился-таки Судзумией. Подхватил на лету, можно сказать.

И подхватил не только ее одну, неугомонную Харухи! Вон и Юки, и Асахина - стоят рядом с ней на книжной полке в виде прелестных фигурок от "Max Factory". Жаль, что не выпустили Кёна - сосредоточенный, в рубашке навыпуск, он здорово бы смотрелся в окружении взбалмошных девчонок...


+74Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Дневник поездки в Иокогаму за покупками OVA-2 (2007.06.13)

НЕ СЛИШКОМ РАЗМЕРЕННЫЕ МЫСЛИ ЧЕРЕЗ КАКОЕ-ТО ВРЕМЯ ПОСЛЕ ПРОСМОТРА

"Господи, помоги мне подняться, а? Нет, падать я умею и сам..."
(пословица, не японская)

Так уж вышло, что эту дилогию я начал смотреть со второй части (Yokohama Kaidashi Kikou - Quiet Country Cafe OVA -- 2002), причем даже не подозревал, что существуют и два первых эпизода 1998 года (Yokohama Shopping Log). Узнал случайно, со страниц этого журнала; конкретно -- из отличной статьи Анастасии Розановой. Очень нравятся критические работы этого автора с поразительной для пишущей женщины уравновешенностью логики и эмоций. "Мужское шовинистическое свинство" (Курама-химэ, камешек в ваш огород!) здесь ни при чем -- это чистый вывод из "ума холодных наблюдений".
Именно эта статья и побудила меня взяться за альтернативный комментарий, но об этом чуть позже. Пока же нужно заметить, что в сюжете "Yokohama Kaidashi Kikou" я поначалу толком ничего не понял, а настойчивые в таких случаях советы знатоков ("Читайте мангу!") воспринял откровенно скептически. Во-первых, тогда уж не "читайте", а "созерцайте", ибо в манге отсутствует нормальный связный текст как таковой, а подписи к картинкам -- это они самые и есть. А во-вторых... во-вторых, это все равно, что посоветовать людям, не понявшим, скажем, "Сталкера" Тарковского, перечитать его отдаленную первооснову "Пикник на обочине" братьев Стругацких (или их же "Машину желаний", первый вариант сценария, тогда еще односерийного). Бесполезное занятие, так как режиссер нынче почти всегда выступает откровенным соперником литературному автору -- добротных экранизаций типа "Унесенных ветром" Виктора Флеминга уже давно не встретишь. Поэтому волей-неволей приходится выбирать: яйцо или яичница. Я в данном случае окончательно и бесповоротно выбрал второе, то есть аниме.
А значит, я знаю только то, что увидел на экране своего монитора. И делать предположения, домысливать ситуации могу лишь на основе двух кратких временных отрезков по 32 минуты каждый.
Но сначала о том, чего я не увидел. А не увидел я роботов, хотя это слово отчетливо произносится главной героиней. Ни сама Альфа, ни ее подруга ("более распространенная модель...") ни с какого боку не похожи на кибер-существ. И дело даже не в четко заявленных физиологических подробностях -- еда, питье, пользование туалетом -- а в чисто человеческих реакциях буквально на все и особенно на Госпожу Неожиданность. Примеров масса, их нет нужды перечислять. Чего только стоит один эпизод, когда Альфа пытается настроить ускользающую волну радиоприемника, перегнувшись через стойку бара и опираясь коленкой на стул (лень было встать и обойти стойку -- ну что за нерадивый робот!) И падает, естественно, не удержав равновесия (очевидно, разладился внутренний механический балансир, или смазка кончилась...)
Ни странная передача информации путем поцелуя, скажем так; ни работа с цифровиком аналогичным образом не убеждали. Хотя, признаюсь, были два момента, слегка меня озадачившие. Ближе к началу, когда Альфа на прогулке с подругой внезапно засыпает -- камера очень пристально показывает ее грудь без малейших признаков дыхания - и ближе к концу, когда она же, заблудившись, с легкостью взбирается на столб, чтобы осмотреть окрестности. И все же я никак не мог отделаться от мысли, что передо мной -- полноценный живой человек! А на механическое существо гораздо больше похож старый хозяин заправочной станции, который показан откровенно карикатурно (глаза-щелочки, неестественная постоянная улыбка, выпяченные огромные зубы...) Именно так изображали японцев в американских газетах начала 50-х годов прошлого века. Да и в наших тоже. В аниме я подобное видел лишь однажды в сериале "NieA under 7" (второстепенный персонаж Тиака, фанатка НЛО).
Все для меня встало на свои места во время эпизода с парнишкой-пилотом ("...а я думала, что роботами бывают только женщины!")
Так кем же в Японии чаще всего бывают женщины -- были, во всяком случае?
Обслугой. В семье -- мужа, на работе -- клиентуры.
Итак, и Альфа, и ее подруга-посыльная (более распространенная модель... или более распространенная работа?) -- люди, так я решил для себя. По-другому не получалось. А "роботы" -- их профессиональный статус.
Откровенная натяжка? Зрительские фантазии? Возможно, спорить не буду. Но что же оставалось делать -- надо ж как-то было складывать более-менее устойчивую картину мира из кусочков представленной мозаики! Ибо в противном случае нарушался один из основных принципов бытия, известный как "Бритва Оккама". А именно: "Не следует умножать число сущностей сверх необходимого".
Японская нация очень его уважает.
Разумеется, бывают исключения из этого правила. При фундаментальных проблемах. Например, если Вселенная может быть объяснена научно -- тогда не стоит изобретать Богов. В противном случае не стоит создавать для этой цели специальную науку. Но ужасно хочется в таком глобальном вопросе подстраховаться -- вот и приходится держать при себе оба стула...
В искусстве же так сидеть не разрешается, там подлинное мастерство неотделимо от экономичности.
Другими словами, роботы в "Дневнике поездки в Йокогаму за продуктами" откровенно лишние. Ибо эта вещь исключительно о нас, о человеках. Которые почти довели до ручки и дошли до точки.
А. Розанова в своей изящной, лаконичной статье предложила весьма убедительную картину "угасающего человечества". Откровенное неприятие вызвал лишь эпиграф из Роберта Фроста -- по-баптистски деловитый и по-штатовски циничный -- где поэт искренне и откровенно чихает на то, что ему не нравится. Хотя в подобной ситуации не мешает вспомнить слова другого поэтического гения: "Обычно тот, кто плюёт на Бога, плюёт сначала на человека"...
Я тоже ценю эпиграфы и в противовес хотел было начать свой обзор более тонкой цитатой из Рея Брэдбери:

...И ни птица, ни ива слезы не прольет,
Если сгинет с Земли человеческий род.
И весна, и весна встретит новый рассвет,
Не заметив, что нас уже нет...

Но затем отказался, ибо данное четверостишье стопроцентно работает на концепцию А. Розановой: "Действие «Йокогамского дневника» происходит на закате человечества. Род людской иссякает, океан поднимается, рождаемость падает, коммуникации приходят в негодность, цивилизация выветривается, как скальная порода. Человечество умирает; не агонизирует, а угасает, сходит на «нет»...
Я же увидел в этом аниме нечто другое.
Да, можно сказать и так: показанная в фильме цивилизация насквозь проржавела и накренилась над пропастью; сколько еще простоит -- одним только эллинским (а значит, и синтоистским) Богам ведомо. Еще есть бензин и электричество, еще ходят поезда в глухие районы, но люди живут уже по инерции: ничего не ждут и ничему не удивляются. Скопище морских мин, оставшихся после войны (войн?) никого не пугает и не интересует; пистолет, который лежит на столике у Альфы и который она так по-человечески засывывает за пояс, продемонстрирован подробно, но как анахронизм -- то, что это не чеховское ружье и не выстрелит в заключительном акте, было понятно сразу. Повсюду разруха, запустение... но процесс угасания подан действительно без всякого надрыва и чуть ли не умиротворенно: Гея-Земля наконец-то освободилась от власти самых жутких своих порождений...
Вот только уточнение необходимо: это спроецировано авторами на все Человечество? Или исключительно на Японию?
Анастасия Розанова придерживается первой точки зрения. Я -- второй. Дуаль-дуэль? Ничуть не бывало.
Просто судя по тому, что я знаю об этой стране, философская глобалистика не слишком интересует детей Ямато, они практично занимаются, главным образом, самими собою. Аниме "Gun Smith Cats", где в героях ходят и благородные янкесы, и даже одна кровожадная (а как же!) русская, но нет ни одного японца -- редкий экземпляр на фоне бесчисленных сериалов о представителях собственной нации и их деяниях в настоящем, прошлом и в будущем.
Но глядя в их островное зеркало, и правда, можно увидеть нечто большее...
В России снято множество фильмов о Второй мировой войне, но предложи мне сейчас назвать лучший или хотя бы выдающийся -- навскидку не отвечу, основательно подумать придется. Французский кинематограф больше был озабочен анализом последствий своей локальной войны, алжирской; американцы всё на свете последовательно превращают в супершоу, в том числе, и военные дела минувших дней; англичане... тут уж и вовсе надо лезть в энциклопедию. В нормальную, бумажную, которая гарантирует некоторую ответственность за напечатанную информацию -- от Википедии лучше держаться подальше.
А вот творчество проигравшей стороны, так называемых "стран оси", выделяется резко, точечно, незабываемо. В итальянском киноискусстве сразу вспомнится "Они шли за солдатами" Дзурлини, в немецком -- гениальная "Лили Марлен" Фассбиндера, в японском -- "Счастливого рождества, мистер Лоуренс!" Осимы.
И "Могила светлячков" Исао Такахаты.
А ведь эта картина, для которой достойной премии еще не придумано (не жалкого же "дядюшку Оскара" давать, в самом-то деле?), сильно припоздала -- 1988 год ее выход. Снова Брэдбери: "И никто, и никто не помянет войну -- Позабыто-забыто, ворошить ни к чему"...
Однако разворошили. Жестоко, трагично и до того пронзительно-просто, что у меня при первом просмотре вырвалось: "Да это же всё про нас, про русских! При чем тут японцы?"
И -- совсем уж неподобающая мыслишка: "И что они могут об ЭТОМ знать? И понимать? Какой-такой у них мог быть голод?"
(Я сам в жизни голодал всего полтора месяца от силы -- в армии, в мирное время. И то относительно. Но до сих пор вспоминать жутко).
Они знают. И понимают. Побольше нашего. И не только потому, что проигравшие -- просто память нации, обладающей зачатками коллективного мышления, цепка и не поддается коррекции. Во всяком случае, во внутрь, в себя. Во вне -- это можно, это пожалуйста: многие современные японские школьники свято уверены, что на Хиросиму и Нагасаки атомные бомбы сбросили гады-русские...
Минуло десять лет -- и отблеск трагичного сияния светлячков Такахаты вновь возник и повторился в "Yokohama Shopping Log" Анно Такаси. Огоньками заброшенного города в финале. Как легко, оказывается, все испортить и разрушить...
Давно это было. Или недавно... Кто знает? И кому интересно? Мир такой маленький, но пока что еще относительно надежный -- расширять его границы нужно ой как осторожно! Где она, эта Йокогама? На краю света, не иначе.
Сельская Япония, провинциальная Япония тихо-тихо доживает отведенные ей дни. Возможно, это будет длиться долго. Ибо "...когда Боги создавали Время, они создали его достаточно".
А может, не доживает, а учится существовать заново? И мы видим всего-навсего конкретный послевоенный пейзаж и замедленные картины пост-военного житья-бытья? Хозяин весь в хлопотах и пропадает где-то в больших городах, оставив свое "тихое загородное кафе" на попечение скромной работницы. И ведущая интонация в "Yokohama Kaidashi Kikou" уже совсем иная: "На свете есть место, которому ты принадлежишь. Не покидай его надолго -- поскорее возвращайся".
И картина эта -- не грустная эпитафия на почти уже готовой усыпальнице рода людского, но мягкое напоминание ему о том, как следует жить дальше. (Что особенно актуально для нас, в период тотального напряжения ресурсов -- как и нервных внутренних, так и природных внешних. Это ведь только беспринципные деляги радостно раздают направо и налево нефть с газом за не обеспеченные ничем бумажки туалетного цвета, наивно считая их "стабилизационным фондом" -- принципиальная страна, которая эти бумажки печатает в изобилии, благоразумно закачивает дармовое сырье в свои хранилища. Впрок, по-хозяйски).
А действительно, как быть? Дальше-то? Есть ли какие-то близкие созвучия, отголоски?
Конечно.
"Она видела белый дом приветливо просвечивающий сквозь красноватую осеннюю листву, ощущала тишину сельских сумерек... самой кожей чувствовала, как увлажняет роса протянувшиеся на многие акры кусты хлопка с их коробочками, мерцающими среди зелени, как звезды; видела эту пронзительно красную землю и мрачную темную красоту сосен на холмах..."
Вот так. Что унесенные ветром, что унесенные призраками -- суть в итоге одна: всмотрись пристальней в окружающий тебя мир и прими его и как свою обитель, и как спасение. Прозрачные стрекозы, мягкий песок, согнутые деревья -- это не декорации, мимо которых каждый день рассеянно пробегаешь, весь в суете сует и томлении духа, но Живое, Настоящее и Бесценное.
А хочешь прикоснуться к Величественному -- приходи к священной Фудзияме, как это сделала Альфа. Или вместе с ней -- для этого нам и даровано Аниме. Постой рядом и просто всмотрись -- наверх лезть совершенно не обязательно. А потом так же просто скажи: "Пора возвращаться!"

--------------------------------

P.S. Поскольку перед нами -- явная дилогия, то логично было бы поставить и тут "десятку", однако администрация сайта предупредила, что намерена удалять крайние высшие и крайние низшие оценки -- "...во избежание манипуляции рейтингом". Я думал-думал, но так и не понял, какую духовную или материальную выгоду смог бы я извлечь для себя из таковой "манипуляции" (а если нет выгоды-мотива, то какой смысл в преступлении?) Однако, на всякий случай, решил впредь ограничиваться пока что еще разрешенными "девятками". Итак, "Yokohama Kaidashi Kikou" -- 9 баллов.


+12Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Школьные войны (сезон первый) (2007.06.13)

«Стоп-стоп, господа актеры! Вы это чего? Вы целуетесь-то зачем? Мы ж обычную порнуху снимаем, а не "Последнее танго в Париже"!»
(Брайано де Пальма. «Body Double»)
. . . . . . . . . . . . . . . . . . . .

"Ikkitousen" мне очень и очень рекомендовали. «Качественный молодежный "махач" на историческую тему!»
Достал, естественно. Посмотрел.
Какие впечатления?
Ну, то, что главная героиня по внешности, уму, обаянию и манере поведения, как две капли воды, похожа на Нуку-Нуку ("...боевой универсальный робот-андроид с мозгом кошки...") -- ладно. То, что ее мамаша прямым ходом явилась из "Urusei Yatsura" ("...мне кажется, что в семействе Моробоси не только сынок с чудинкой...") -- бывает. То, что трусы и лифчики не решились сделать бронированными, как иронично советовал в подобных случаях автор "Ведьмака" Анджей Сапковский -- пускай. Но загримировать Рюмо Симей под Рей Аянами -- это, знаете ли, перебор. Редкая бестактность.
Всё, что хоть как-то случайно вырывалось за рамки маниакально-восторженного желания режиссера демонстрировать дамское белье где надо и не надо, мгновенно душилось на корню. Чуть ли не единственную сильно заявленную трагедию Рёфу тут же прикрыли привычным беленьким трикотажем, загородили передними и задними девичьими "буферами" -- и все вернулось на круги своя. Действительно, ведь не "Последнее танго" снимали. И даже не "Желтую звезду" из "Cool Devices".
И самое непонятное: чувство меры не просто изменяет авторам везде и всюду -- оно вообще в "Ikkitousen" и не ночевало. Все доведено до абсурда: избиения, обнажения, состязания, предначертания, воплощения... Ну зачем?
Цифровую оценку сериалу поставить не могу -- только словесную, позаимствованную у классиков. А именно: головотяпство со взломом. Хотя для счастливой поры безбашенного тинейджерства, для снятия напряжения после рабочего дня будет, наверное, в самый раз.
Вот только...
Такая богатая идея, такие шикарные исторические параллели -- и такое дешевое исполнение...

P.S. Кстати, женский рукопашный бой и женская сексапильность вообще плохо сочетаются, особенно в одном флаконе. Недаром даже в простоватых гонконговских боевиках подобная смесь использовалась исключительно для достижения комедийного эффекта. Если же требовалось показать, что у крутой героини кроме мускулов еще и приятные округлости имеются, так вовсе не обязательно было выставлять голую задницу на всеобщее обозрение -- достаточно юбочкой взмахнуть и ножку вытянуть, как это восхитительно сделала 23 года назад в триллере "Зло во благо" первая леди-каратэ Синтия Ротрокк. Всего и делов-то, но ведь глаз не оторвешь! И потом еще долго вспоминаешь (кстати, пятьдесят в этот году девочке исполнилось, а что за грация...)


+20Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (0)

Эльфийская песнь (2007.05.12)

...И зачем я на "горбушке" купил полный набор журналов "Аниме Гид"? Не иначе, как многоголосый Аманодзяку попутал...
Вначале радовало все: отличная полиграфия, обилие разнообразнейшей информации (косплей, фильмы, фигурки, игры и много другое), прекрасные фоторепортажи о Японии, эрудированные рецензенты (в том числе, сам Борис Иванов, автор "Введения в анимацию"), умный и тактичный главный редактор... Эйфория сия длилась ровно до прочтения комментария к "Могиле светлячков" (№12, февраль, 2006 год, стр.43) от некоего г-на Косырина: "Для любителей развлекаться гуманизмом по отношению к телевизору и рассуждать о жестокости войны, потягивая пивко. Шесть баллов из десяти".
Подобрав отвисшую челюсть, я уже с некоторым испугом прочел реплики справа-слева и с облегчением перевел дух - отзывы отказались в высшей степени уважительными. Что ж, подумалось мне, возможно, в журнале царит абсолютная свобода самовыражения. Хотя интересно, как восприняли бы сами японцы столь хамское откровение о своей истории? Тем более, от человека, который за это получает авторские гонорары. Впрочем, гадить туда, откуда кормишься - вообще в наших традициях...
После этого я продолжил чтение журналов уже с некоторой опаской, и было отчего: высокомерие, душевная глухота, а порой и откровенный наглёж вдруг полезли из каждой третьей статьи! Но так мило и скучно продолжалось лишь до обзора, посвященного "Печальной эльфийской песне" (№15, июль, 2006 год, стр. 42-43). Здесь все маски были сброшены - начался жуткий шабаш:

"Ширпотреб, тщетно пытающийся нас убедить, что кровожадные малолетки - суть высокоморально и очень художественно" (обозреватель А. Хачатурянц).
"Неприхотливые подростки, это для вас! Тут и сиськи, и кровища, и даже, рассказывают, Глубокий Смысл: срочно в магазин!" (обозреватель В. Шкарубо).
"Основной сюжет сериала сосредоточен в гареме психически травмированного мальчика... сожительствующего с инцест-ориентированной двоюродной сестрой, контуженной дегенераткой-оборотнем, и еще с очень несчастной бездомной девочкой, обладающей не менее несчастной собачкой..." (это от г-на А. Косырина).
"Эльфийская песнь" со всеми ее немецкими названиями эпизодов и картинками "под Климта" в заставках - помесь низкопошибного трэша, снафф-эстетики и "мыла". Не ждите иного, и смотреть будет весело" (обозреватель М. Громов).
"Похабная, от начала и до конца просчитанная безвкусица, апеллирующая к животным инстинктам. Мерзость, право слово" - а это В. Корнеев, главред. (Ау, Crow - вам, случайно, не икнулось?)

Никаким анализом здесь и не пахло: это был самый натуральный расстрел на месте с последующим добиванием штыками. Даже в совдеповских журналах подобное разрешалось нечасто и только с прямого указания весьма высокого начальства. Кто сегодня благословил спустить оголтелую репортерскую свору именно на "Elfen Lied" - для меня загадка. Ни малейшего и намека на хоть какой-то плюрализм и попытку разобраться - лишь сплошной град камней, плевков и оскорблений.
На такое требовалось немедленно ответить. Хотя бы потому, что "...тупость никогда не должна торжествовать - последствия неизменно бывают очень плохими".
И я засел за обстоятельную статью. Упомянул многое: и как тяжело поначалу смотрелся сериал (я дважды или трижды прерывал просмотр - все казалось, что кровь вот-вот брызнет через экран монитора на стол...), и как после второй серии уже ни на что не отвлекался и лишь жалел о том, что бросил курить; закинул мысленные векторы к "гуттаперчевым" страдающим героям маркиза де Сада, которые не чувствуют на самом деле причиняемой им боли; проанализировал "Эльфийскую песнь" с точки зрения темы "Провокация как оригинальный жанр искусства", упомянув и Сорокина с Пепперштейном, и Андрея И с его "Научной секцией пилотов"; провел нетривиальные параллели с "Евангелионом" и "Раксефоном"... И много чего еще наваял - потрудился на совесть.
Хорошая статья получилась - даже доволен остался. И с этим багажом я отправился на страницы "World Art", чтобы разместить его среди двух-трех десятков подобных же критических саквояжей, сумочек и чемоданов...
И - оторопел. Потому как вдруг узрел ни много ни мало несколько сотен самых разнообразных откликов!
Разумеется, скачал их все, принялся читать и осмысливать - времени ушло, пожалуй, не меньше, чем на просмотр самого сериала. А прочитав, с легким сердцем отправил свою замечательную критическую статью в виртуальной крематорий операционной системы SimplyMepis-6.
Ибо аниме "Elfen Lied", "Печальная эльфийская песня" в моей защите уже не нуждалось. Его защитили, поддержали и оценили множество людей, которые несмотря на предсказанную глянцевым журналом страшную "апелляцию к животным инстинктам", напротив, духовно очистились после просмотра. Хотя что тут удивительного - ведь истинное очищение всегда бывает только через Боль. К сожалению, в нашей действительности именно "битие определяет сознание", а комментарии в "World Art" явно писали мужчины и женщины, знающие о Страдании не по книжкам. В отличие от сытеньких мальчиков из "Аниме Гид".
Поэтому очень хочу поблагодарить вас всех - Ася, 19th_angel, Analyzer, Unded, Steel Fist88, Dreik и многих-многих других, живых и неравнодушных. И администрацию, давшую выговориться всем - даже когда уже шли явные повторы и виртуальное хватание за грудки.
А напоследок хочу обратиться к противникам сериала "Elfen Lied" - к тем, которые не злобствовали, а искренне пытались указать на очевидные (и не слишком) недостатки. Справедливо причем.
Знаете, есть один грустный анекдот...

Английский турист покидает Россию. Журналисты его спрашивают:
- Как вам русские люди?
- О, гостеприимные, приветливые! Замечательно!
- А как русская природа?
- О, поля, реки, озера! Превосходно!
- А как русская культура?
- О, музеи, театры, картинные галереи! Колоссально!
- Значит, ваше общее впечатление о России...
- Да просто ужас какой-то!

В отношении "Elfen Lied" все обстоит как раз наоборот. И сюжет хромает, и присутствие картины Густава Климта сомнительно, и жестокости через край, и мораль странная, и гаремом с каваем некстати попахивает... "И все не то, и все не так".
А в итоге - шедевр. Самый натуральный.
Как так получилось - спросите чего полегче. Не ведаю я, как случаются шедевры. Знал бы прикуп - жил бы в Сочи.
Десять полновесных баллов. Хотя при чем тут какие-то баллы и рейтинги?


+5Если Вы считаете этот комментарий полезным, то проголосуйте за него. читать ответы (6)

всего лайков в разделе - 488
последние лайки:


на комментарий
к аниме Ну не может сестренка быть такой милой
от mouseartiom (2018.07.08)
СА: 1 год 3 месяца
аккаунт зарегистрирован в 2017.04.12 г.
последний раз в 2018.07.15 г.
=================
голосов в аниме: 65
голосов в играх: 2



на комментарий
к аниме Иная
от Darkspele (2018.07.07)
СА: 7 лет 12 месяцев
аккаунт зарегистрирован в 2010.07.02 г.
последний раз в 2018.07.22 г.
=================
голосов в аниме: 234
голосов в кино: 3
голосов в играх: 2
=================
комментариев в аниме: 130
комментариев в кино: 1
получено лайков за комментарии: 513



на комментарий
к аниме Созданный в Бездне
от Xideo (2018.06.29)
СА: 9 лет 4 месяца
аккаунт зарегистрирован в 2009.03.23 г.
последний раз в 2018.07.22 г.
=================
голосов в аниме: 200
голосов в кино: 20
голосов в играх: 36
=================
комментариев в аниме: 21
комментариев в кино: 1
получено лайков за комментарии: 223



на комментарий
к аниме Радиосигнал от чудачки. Юноша на связи
от shiro-i (2018.06.22)
СА: 6 лет 6 месяцев
аккаунт зарегистрирован в 2012.01.15 г.
последний раз в 2018.07.21 г.
=================
голосов в аниме: 64
голосов в кино: 7
=================
комментариев в аниме: 43
комментариев в кино: 2
получено лайков за комментарии: 341



на комментарий
к аниме Радиосигнал от чудачки. Юноша на связи
от millo (2018.06.22)
СА: 14 лет 10 месяцев
аккаунт зарегистрирован в 2003.09.01 г.
последний раз в 2018.07.22 г.
=================
голосов в аниме: 272
голосов в кино: 58
голосов в играх: 1
=================
комментариев в аниме: 1



на комментарий
к аниме Меланхолия Харухи Судзумии [ТВ-1]
от redsh (2018.06.16)
СА: 2 месяца
аккаунт зарегистрирован в 2018.05.26 г.
последний раз в 2018.07.20 г.
=================
местонахождение: Новосибирск, Россия
=================
голосов в аниме: 23



на комментарий
к аниме Не утруждай себя, Сасами
от Magilou (2018.06.15)
СА: 10 месяцев
аккаунт зарегистрирован в 2017.09.03 г.
последний раз в 2018.07.22 г.
=================
голосов в аниме: 110
голосов в кино: 2
голосов в играх: 2
=================
комментариев в аниме: 22
получено лайков за комментарии: 27



на комментарий
к аниме Не утруждай себя, Сасами
от millo (2018.06.15)
СА: 14 лет 10 месяцев
аккаунт зарегистрирован в 2003.09.01 г.
последний раз в 2018.07.22 г.
=================
голосов в аниме: 272
голосов в кино: 58
голосов в играх: 1
=================
комментариев в аниме: 1



на комментарий
к аниме Дневник поездки в Иокогаму за покупками OVA-2
от okkotonushi (2018.06.02)
СА: 14 лет 10 месяцев
аккаунт зарегистрирован в 2003.09.01 г.
последний раз в 2018.07.22 г.
=================
голосов в аниме: 815
голосов в кино: 212
=================
комментариев в аниме: 29
комментариев в кино: 7
получено лайков за комментарии: 124



на комментарий
к аниме Созданный в Бездне
от drag_maximus (2018.05.31)
СА: 6 лет 6 месяцев
аккаунт зарегистрирован в 2012.01.31 г.
последний раз в 2018.07.22 г.
=================
голосов в аниме: 109
голосов в кино: 176
=================
комментариев в аниме: 3
комментариев в кино: 5
получено лайков за комментарии: 9




Реклама на сайте | Ответы на вопросы | Написать сообщение администрации

Работаем для вас с 2003 года. Материалы сайта предназначены для лиц 18 лет и старше.
Права на оригинальные тексты, а также на подбор и расположение материалов принадлежат www.world-art.ru
Основные темы сайта World Art: фильмы и сериалы | видеоигры | аниме и манга | литература | живопись | архитектура